Ausstellung von Ilya und Emilia Kabakov "Wie man einen Engel trifft" Automatische übersetzen

In diesem Sommer wird neben dem Garage Museum of Modern Art eine Installation der Konzeptualisten Ilya und Emilia Kabakov „How to meet an Angel“ erscheinen. Das Tandem von Ilja und Emilia ist heute ohne Übertreibung das bekannteste Phänomen der russischen Kunst auf der internationalen Kulturkarte. Neben Gemälden, Objekten, Büchern, Alben, Mock-ups und Grafiken sind die Kabakovs bekannt für ihre Gesamtinstallationen - Räume, die in jedem Detail eine Situation, Atmosphäre oder Inszenierung nachbilden.

Die großformatige Installation "How to Meet an Angel", die nach Angaben der Autoren integraler Bestandteil der umgebenden Landschaft ist, wird erstmals in Russland gezeigt. Die Arbeit ist eine Treppe mit mehreren Mustern, die sich in den Himmel einer kleinen, bescheiden gekleideten Person erhebt. Seine Hände sind zum Himmel gewandt, er wartet - höchstwahrscheinlich vergeblich - auf ein Treffen mit einem Engel. Es gibt jedoch noch eine Chance, sich zu treffen, dies impliziert einen performativen Teil des Projekts, das von den Autoren speziell für die Ausstellung im Garage Museum konzipiert wurde.

Eine solch romantische Handlung und ein solch romantischer Titel beziehen sich auf das fortdauernde Thema in der Arbeit des Duetts - den Wunsch eines kleinen Menschen, aus seiner vorhersehbaren, fragilen Welt auszubrechen. Gleichzeitig ist die Installation untrennbar mit einem anderen sich wiederholenden Bild in der Arbeit von Künstlern verbunden - dem Bild der Flucht. Es ist in zwei diametral entgegengesetzten Formen ausgeführt. In einer Fliege, wie im banalsten, alltäglichen Wesen, das aus der Dimension des sowjetischen Gemeinschaftslebens stammt, und in einem Engel - einem reinen, überirdischen, mystischen Wesen, das eine unerreichbare Welt darstellt.

Das Projekt setzt die langfristige Zusammenarbeit von Ilya und Emilia Kabakov mit dem Garage Museum fort. Die Ausstellung des Duos eröffnete das erste Garagengebäude im Jahr 2008 und im Jahr 2013 am Pioneer Pond im Gorky Park, gegenüber dem temporären Garagenpavillon, der von Shigeru Ban entworfen wurde, befand sich ihr „Ship of Tolerance“. Zum 85-jährigen Jubiläum von Ilja Kabakow bereitete das Garagenmuseum 2018 einen Dokumentarfilm mit dem Titel Arme Menschen vor. Kabakovs “, dem kreativen Weg der Künstler gewidmet.

Biografien

Ilya Kabakov (geb. 1933 in Dnepropetrovsk) ist der gefragteste russische Künstler der Welt, eine der Schlüsselfiguren des Moskauer Konzeptualismus und der Schöpfer des Genres der Gesamtinstallation. Im Jahr 1951 absolvierte er die Abteilung für Grafik des Moskauer Staatlichen Kunstinstituts. VI Surikova illustrierte fortan Zeitschriften und Kinderbücher. Um die 1960er Jahre begann er, Werke in verschiedenen Techniken zu schaffen, die den Grundstein für den „Moskauer Konzeptualismus“ legten. In den 1980er Jahren begann er Installationen zu schaffen, in denen er die Atmosphäre des sowjetischen Gemeinschaftslebens nachbildete. Der berühmteste von ihnen ist "Der Mann, der aus seinem Zimmer in den Weltraum flog" (1982; Nationales Museum für moderne Kunst - Georges Pompidou Centre, Paris). Diese Arbeit ist die erste einer Reihe von Gesamtinstallationen - Großprojekte, die Arbeiten mit großen Räumen beinhalten. In der zweiten Hälfte der 1980er Jahre begann Kabakov, in Europa und den USA auszustellen und aktiv zu arbeiten. Gleichzeitig wurde seine Frau Emilia Kabakova seine ständige Mitautorin.

Emilia Kabakova (geb. 1945, Dnepropetrovsk) studierte 1952–1958 an der Central School of Music (Moskau), 1962–1966 an Musikschulen in Irkutsk und Dnepropetrovsk und studierte 1969–1972 an der Moskauer Staatlichen Universität Spanisch und Literatur MV Lomonosov. 1973 emigrierte sie nach Israel, seit 1975 lebt sie in den USA. Seit 1989 arbeitet er mit Ilya Kabakov zusammen, 1992 wird er seine Frau.

Künstler leben und arbeiten in den USA. In Russland fanden ihre persönlichen Ausstellungen in der Staatlichen Tretjakow-Galerie (2003, 2018), im Multimedia-Kunstmuseum in Moskau (2003, 2013) und in der Staatlichen Eremitage (2004, 2013, 2018) statt.