Ausstellung Elena Sammlung Automatische übersetzen

Sammeln ist eine Kunst.

Wir erkennen sicherlich, dass Kreativität die Schaffung von Werten ist, die Bildung einer neuen Welt um den Schöpfer herum. Wenn Sie darüber nachdenken, was Sammeln ist, dann ist es Kreativität in seiner eigentlichen Bedeutung: Dies ist die Geburt einer neuen Essenz, der Komposition eines Autors aus vielen Werken; und diese neue Komposition drückt die Vision und innere Welt des Sammlers aus.

Die Sammlung ist ein aufrichtiges Selbstporträt einer sich wandelnden Person, die interessiert ist, nach neuen Erfahrungen und neuem Wissen strebt, eine Person, die wächst und jung ist - wie jung alle Künstler sind, egal wie alt sie sind. Der Autor der Sammlung reproduziert das Modell einer Welt voller Schönheit, die in den Tiefen seines Bewusstseins existiert. Er sammelt ein Mosaik seiner eigenen idealen Sammlung, in der jedes Werk ein kostbares Element darstellt. Es kommt vor, dass der Sammler sein „Bild von der Welt“ aufsummiert, das letzte Element findet und innehält und das Gefühl hat, dass die Sammlung vollständig ist und seine Aussage gefüllt ist. Aber häufiger - der Prozess des Sammelns ist kontinuierlich und endlos - verfeinert, verbessert, reinigt und ergänzt er seine Sammlung, solange die Seele des Sammlers lebt.

Wir präsentieren Ihrer Aufmerksamkeit die neue russische Privatsammlung von Fotografien Elenas Sammlung. 38 Werke, darunter Werke von Richard Avedon und Annie Leibovitz, Steve McCary, Herbert Ritz und vielen anderen Ikonen der Weltfotografie des 20. Jahrhunderts.

In dieser Sammlung befinden sich die „Vornamen“ der modernen Fotografie, deren Werke die tiefen Traditionen der visuellen Weltkultur einbeziehen. Jedes von ihnen ist das Titelblatt eines ganzen Kapitels der Geschichte der Fotografie, in dem die Werke der führenden Meister unserer Zeit mit vielen Fotografen aus der Vergangenheit verschiedener Länder und Kulturen im Dialog stehen.

Die neue Fotosammlung in Russland entpuppt sich ungewollt als Teil der Geschichte der großen heimischen Sammlungen zeitgenössischer Kunst. Schukin und Morozov sammelten zeitgenössische europäische Malerei, Tretyakov und Ostroukhov - zeitgenössische russische Künstler; Talochkin, Khardzhiev - Künstler, mit denen sie kommunizierten und die freundlich waren. Manchmal sagen sie, dass die Realität ihrer Zeit in einem Wort schwer auszudrücken ist, für Schriftsteller eine Herausforderung und kaum realisierbare Arbeit, aber Modernität kann in Poesie, Musik, Malerei, Fotografie und im Sammeln symbolisch gefühlt und vermittelt werden. In der neuen Sammlung von Fotografien, die Ihrer Aufmerksamkeit gewidmet werden, wird die Moderne elektrisiert, pulsiert und trifft die Nervenenden mit einer paradoxen Kombination aus Schönheit und Unvorhersehbarkeit von Entdeckungen. Die Tatsache, dass in der neuen Fotosammlung ausschließlich die Namen der internationalen Fotografie vorkommen, ist ein großer Erfolg für das zeitgenössische russische Kunstumfeld. Es gab in Russland keine privaten Sammlungen der Weltfotografie, ebenso wenig wie das Bestreben, eine Sammlung zeitgenössischer Fotokunst zu schaffen. Wenn Dinge auf Museumsebene, die erkannt wurden und bereits in die Geschichte ihrer Kunst eingegangen sind, ins Land gebracht werden und solche Werke Teil einer einzigen Sammlung werden, besteht das Potenzial, den künstlerischen Maßstab der modernen Fotografie und neue Werke zu verstehen Auch einheimische Künstler, die diese Sammlung betreten, erhalten den wichtigsten - internationalen - Kontext für ihre Wahrnehmung.

Wir sind sicher, dass dies die erste Show der Kollektion ist, deren Neuzugänge die Zuschauer in Zukunft begeistern werden.