Ausstellung der Kunstgruppe "Provmyza" Automatische übersetzen

Veranstaltungsort: Puschkin-Museum. AS Pushkin (Volkhonka, 12, Raum Nr. 31).

"Puschkin XXI" - eine neue Richtung des Puschkin-Museums. AS Puschkin. Das Museum arbeitet weiterhin mit dem klassischen Erbe und beginnt, eine Sammlung zeitgenössischer Kunst aufzubauen. Jede Kunst ist modern, und dieser Ansatz ist zur Grundlage des Konzepts einer neuen Sammlung geworden, die Werke von Künstlern, die den Museumsbesuchern bereits aus früheren Ausstellungen bekannt sind, Meister der Videokunst sowie Werke einer neuen Generation von Künstlern umfasst Künstler.

Der Saal zeigt drei Werke der russischen Kunstgruppe Provmyza (Galina Myznikova, Sergey Provorov): Despair (2008), Inspiration (2010) und Eternity (2011). Die visuellen Codes dieser Videoinstallationen werden natürlich mit Arbeiten aus der Dauerausstellung des Museums kombiniert.

Drei Werke - drei Zeitbegriffe. Ewigkeit, Verzweiflung, Inspiration - Erinnerung, Kontemplation, Hoffnung. In jedem Teil dieses Triptychons gibt es Angst, die durch die Irrationalität des Seins oder im Gegenteil durch Gelassenheit verursacht wird.

In der Arbeit „Eternity“ wird das Bild der Unsterblichkeit des Geistes, das die Unendlichkeit und Unbegreiflichkeit des Seins verstehen soll, zu einem kleinen Mädchen in einer großen Karriere, einem Kind, das noch keine Angst vor einem unvermeidlichen Ende hat. Die bizarre Struktur der Arbeit erfordert eine nicht standardisierte Lesart. Der unlogische Raum nicht übereinstimmender Flugzeuge enthält Anspielungen auf die Werke alter Meister, darunter das Gemälde „Grotte“ von Giacinto Gigante, zyklopische Landschaftsobjekte von Jacob van Geel und die Dämmerungszone der „Reisigsammler“ von Jean Francois Millet.

In der Verzweiflung führen uns die Künstler, die die Visualität verbreiten, aus der objektiven Welt heraus, tauchen in die Verwirrung eines Schneesturms ein, lösen darin den erbaulichen Ton der Bruegel-Skepsis auf und geben seinen Warnungen einen durchdringenden Klang. Weiße Farbe wird hier als Farbe einer anderen Realität verwendet: die weiße Gesichtshälfte der monströsen Riesin Heli, der Heldin der nordischen Mythologie; die durchdringende weiße Figur im Gemälde "Insel der Toten" von Arnold Böcklin; Artikel verpackt in "weißen Leichentüchern" in den Werken von Dmitry Krasnopevtsev.

Die Idee der Arbeit „Inspiration“ entspringt der skurrilen Ästhetik der Präraffaeliten, in der Enttäuschung in der Hoffnung liegt. Die Natur ist hier ein Raum von Metamorphosen voller Zeichen. Die ausgeprägte Visualität der künstlerischen Sprache korreliert mit den Techniken von Giovanni Batista Piranesi, mit der Ästhetik der teleologischen Vision des Zwielichtwaldraums in den Werken von Antonio Pisanello und Pseudo Pierre Francesco Fiorentina aus der Sammlung des Puschkin-Museums im. AS Puschkin.

Künstler recyceln vertraute Bilder und bieten gleichzeitig eine andere, alternative Version bekannter Werke an. Mit der Technik des Understatements binden sie den Betrachter nicht nur emotional ein, sondern provozieren ihn gleichzeitig, die gezeigten Strukturen selbständig zu entschlüsseln.

Irina Antropova

Die Ausstellung wird Exkursionen von Mediatoren des Offenen Labors des Puschkin-Museums der Schönen Künste beinhalten. AS Puschkin.

Öffnungszeiten: Di, Mi, Sa, So von 11.00 bis 20.00 Uhr
Ticketschalter (Eingang) von 11:00 bis 19:00 Uhr
Do, Fr von 11:00 bis 21:00 Uhr
Ticketschalter (Eingang) von 11:00 bis 20:00 Uhr

Eintrittspreis:
300 Rubel - Eintrittskarte
150 Rubel - ermäßigtes Ticket
Frei - Kinder unter 16 Jahren