"Ich fliege in die Wolken" Automatische übersetzen

Vom 22. September bis 22. Oktober 2017 präsentiert EAST MEETS WEST GALLERY im ARTPLAY Design Center eine Foto-Acryl-Romantik „Fly Into the Clouds“.

Drei Autoren, Petr Grigoryev, Olga Polesovschikova und Vasilisa Lipatova, nehmen an der Ausstellung teil. Sie präsentieren dem Betrachter vier verschiedene Arten von Kunst: Malerei und Grafik - Künstler Peter Grigoryev, Fotografie - Fotograf Olga Polesovschikova, Plastikkunst (Skulpturen und Objekte) - Vasilisa Lipatova.

Für seine Jubiläumsausstellung wählte Peter das Thema der spirituellen Verbindung des Menschen mit dem Himmel. Für ihn ist der Himmel nicht nur das Thema seiner Arbeit, sondern auch das Himmelreich. Das gleiche Thema widmet sich vielen Arbeiten aus der Kamtschatka-Serie der Fotografin Olga Polesovschikova, die auch besondere Spiritualität am Himmel sucht: Frieden in der buddhistischen Weltanschauung, Frieden und Selbstverwirklichung. Sie besitzt in hohem Maße die Vision und das Denken einer Künstlerin, die in Gouache, Pastell oder Acryl arbeitet, weil sie wie eine Leinwand in die Linse der Landschaft schaut.

„Alles, was in unserem irdischen Leben geschieht, geschieht unter dem Himmel oder vor seinem Hintergrund. Am Nachmittag schließt der Himmel das riesige Universum der schwarzen und schimmernden Sterne nicht nur physisch von uns ab, sondern wird auch zur Bühne für luxuriöse, bewölkte „Performances“. Bilder von verschiedenen bewölkten „Darstellungen“ geben dem kontemplierenden Künstler große Inspiration und Freude. In den Wolken gibt es Freiheit, Musik, räumliche Bestrebungen und Kollisionen “(P. Grigoriev).

Grigoryevs vielschichtige, texturierte, pastöse Staffeleiarbeiten der späten 90er und frühen 2000er Jahre machten dem hellen „Aquarell“ Platz, das in den letzten Jahren häufig konventionelle, manchmal fast abstrakte Arbeiten darstellte. Laut M. Chegodaeva geht es bei "… dem" Fleisch "seiner Arbeit nicht darum, wie natürlich die Natur übertragen wird." Fleisch "- das Gemälde selbst, das in vielen Schattierungen spielt und buchstäblich von innen leuchtet. Farben vibrieren, fließen, bewegen sich Die Oberfläche der Leinwand lebt, ändert sich je nachdem, aus welchem ​​Blickwinkel, unter welcher Beleuchtung Sie das Bild betrachten. Die Kraft der Farbe, des Lichts, der Textur der Pinselstriche vermittelt den Eindruck einer erstaunlichen, fantastischen Welt, die aus Farben gewebt ist malen ist in reproduktionen fast nicht reproduzierbar, man kann es nicht in ein mosaik oder in ein wandbild übersetzen. in seiner textur steckt etwas vom weben von fäden, von teppichen, teppichen… "

Der aus Paris stammende Impressionismus und sein Geist leben weiterhin in den Werken von Peter Grigoriev, der dem Himmel und dem Himmelreich gewidmet ist.

Die Fotografien von Olga Polesovschikova ziehen die Aufmerksamkeit der Autorin auf sich: das inhärente monochrome und einzigartige Bild. In einem Fall kontrastiert und trennt es das Firmament grafisch vom Himmel, als ob es in zwei fremde Objekte geteilt würde, im anderen Fall betont es die Weite des Raumes, in dem Erde und Himmel zu einem Endlosen vereint sind fantastische Landschaft.

Einerseits verwendet Polesovschikova Techniken der bildenden Kunst und andererseits typische Fototechniken, bei denen durch die Vergrößerung der Details eines Objekts oder einer Landschaft Effekte erzielt werden können, die mit dem Hyperrealismus vergleichbar sind, sowie das Verhältnis von Licht und Schatten, Dichte und abgelassene Luft werden die wichtigsten künstlerischen Bautechniken "Bilder". „Das Aufnehmen im Großformat setzt im Vergleich zum menschlichen Auge einen extremen Realismus voraus. Die Kamera korrigiert Töne auf andere Weise, hat andere Schärfeeigenschaften und einen hundertprozentigen Informationsgehalt. Aus diesem Grund bildet die Großformatkamera eine andere Art von Realität, die durch hohe Detailgenauigkeit und Klarheit eine andere Art von Präsenz auszeichnet. "O. Polesovschikova.

Die Expedition nach Kamtschatka über das Leben und die Karriere des Autors war ebenso vorbestimmt wie die Reisen nach Bhutan, Thailand, Laos, Kambodscha, Sri Lanka und Indien. Diese Orte haben für sie einen besonderen Status, der für die Anziehungskraft, Offenbarung und Bewunderung des Buddhismus charakteristisch ist. Der Frieden, der der buddhistischen Weltanschauung innewohnt, Frieden und Selbstvertrauen passen am besten zu Kamtschatkas unbewohnten Landschaften.

Techno-Bio-Objekte von Lipatova Vasilisa aus der Reihe „Cosmic Parallels“ zielen darauf ab, gemeinsame Berührungspunkte zwischen lebendiger Naturform und mechanischer Struktur zu erforschen und zu suchen. „Die kreative Praxis der Plastikmeister, ihre Grenzen zu erweitern, ging über das traditionelle dreidimensionale Volumen hinaus und zwang uns, den Blick zum Himmel zu richten. Mit anderen Worten, die moderne Skulptur beginnt, den Luftraum zu beherrschen, indem sie Objekte darstellt, die über ihren Köpfen schweben sollen. Es sind diese ungewöhnlichen „himmlischen“ Kompositionen, die die junge Bildhauerin Vasilisa Lipatova kreiert. Svetlana Korobtsova, Irina Sedova.

Vasilisa Lipatova. Wolke. Aus der Serie Cosmic Parallels, 2017. Kunststoff, manueller 3D-Druck

Derzeit sind Arbeiten aus dieser Reihe in der Ausstellung der modernen Skulptur "Fünf Dimensionen" in der Neuen Tretjakow-Galerie ausgestellt.

Das von den Autoren gewählte Thema verband in einem Raum verschiedene visuelle Kunstformen, die heute recht selten nebeneinander liegen. Das ist schade. Kunstfotografie, visuelle Kunst und plastische Kunstformen haben sowohl ihre eigenen Besonderheiten als auch ihre allgemeinen künstlerischen Ansätze, um Themen wie Dramaturgie, Komposition, Licht, die Wahl der stilistischen Merkmale des Bildes, die Wahl des Materials und andere aufzudecken.

Die Ausstellung ist täglich von 12:00 bis 20:00 Uhr geöffnet

Freier Eintritt.