"Drei Künstler aus St. Petersburg". Ausstellung mit Werken von Felix Volosenkov, Natalia Tsekhomskaya und Alexei Yarygin

Die Russische Akademie der Künste präsentiert eine Ausstellung mit Werken der St. Petersburger Künstlerfamilie: Felix Volosenkov, Natalia Tsekhomskaya und Alexei Yarygin. Die Ausstellung besteht aus drei Teilen: „Moderne slawische Kunst“, „Irgendwo in der Zeit“, „Alchemie in Farbe“ und umfasst etwa 150 Werke aus verschiedenen Jahren.

Felix Volosenkov ist Akademiker der Russischen Akademie der Künste, ein bekannter St. Petersburger Meister. Jede seiner Ausstellungen ist eine Geschichte über die Freiheit des Künstlers, die Freiheit der künstlerischen Geste, die Erweiterung des schöpferischen Willens. Seine Kunst ist ein Statement für das sekündliche Bedürfnis nach neuer Malerei im Wissen um die Unendlichkeit, göttliche Vielfalt. Volosenkov glaubt, dass seine Gemälde, Grafiken und Objekte moderne slawische Kunst sind. Als Autor seiner eigenen Mythologie glaubt er, dass im neuen Jahrhundert eine neue Gottheit erscheinen sollte, eine für den Menschen und die gesamte lebendige Welt, deren Hauptgebot eine humane Haltung gegenüber der Natur sein wird.

Breite Gelehrsamkeit und der Wunsch nach lapidaren Formen sind die unveräußerlichen schöpferischen Qualitäten des Autors. Forscher bemerken die Einzigartigkeit und organische Natur seiner Werke, die nicht klassifiziert werden können. „Seine Malerei ist das Reich der Redundanz, eine bedeutungsvolle, gnadenlose, romantische Rebellion gegen das Apriori. Das sind die für ihn notwendigen verbal-plastischen Bedeutungen, die weder auf das Wort noch auf das Bild, also das Phänomen, reduzierbar sind. Ironie und Groteske, ungezügelte Energie und Berührung, Liebe, Verrat, Opfer, das Wunder der Geburt und des Seins - alles vereint das kreative Element von F. Volosenkov. Einen fest definierten Themenkreis gibt es für ihn ebenso wenig wie die Unterschiede zwischen abstrakter und figurativer Malerei, traditioneller Technik und innovativen Experimenten. Alles, was der Künstler geschaffen hat, wird von ihm als "

Natalia Tsekhomskaya „scheint manchmal eine Gratwanderung zu sein, die entlang eines kühlen Lichtstrahls geht und am Rande aller Arten von „Dazwischen“ balanciert: zwischen visuell und a priori, Geist und Gefühl, technologisch und metaphysisch“, stellen die Forscher fest.

Unsere Welt ist rau und materiell und gleichzeitig dünn, komplex, facettenreich, voneinander abhängig und zerbrechlich. Über diese Subtilität und Zerbrechlichkeit der Welt, darüber, dass wir auf unebenem Boden stehen, Teil des mysteriösen Kosmos sind, darüber, dass wir in unserem kleinen Haus etwas erschaffen oder zerstören, den Raum verändern, Ereignisse beeinflussen, erzählt Natalia und erzählt in ihren Werken. Sie werden in der einzigartigen Sinographie- und Argentographie-Technik des Autors unter Verwendung von fotografischem Silberbromid-Material hergestellt. Argentographie-Methode - Erhalten eines Bildes ohne Kamera durch bestimmte Beeinflussung der fotografischen Emulsion. "Sinographie" (aus dem Griechischen - "syn" - zusammen und "graphus" - Bild) - die Kombination von Bildern, die von mehreren Negativen unter Verwendung einer Matrix auf einem Blatt Fotopapier gedruckt wurden, deren Konfiguration eine semantische Last trägt. Anschließend wird das Bild je nach Aufgabenstellung mit Farben oder anderen Techniken finalisiert oder schwarz-weiß belassen. Sie findet das sehr interessant, weil traditionelle (nicht-digitale) Fotomaterialien einzigartige bildliche Möglichkeiten haben.

Alexey Yarygin glaubt, dass Kunst ein Fenster ist, durch das die Magie des Alltags in unser Zuhause eindringt, das Leben bereichert und es mit Geheimnissen erfüllt…

„Ich bin zutiefst davon überzeugt“, sagt der Autor, „dass die Welt, in der wir leben, ein erstaunliches und wunderschönes Mysterium ist. Und eine Person ist einfach nicht in der Lage, es zu lösen. Schließlich ist jeder, auch ein ganz kleiner Teil dieser Welt, schon ein anderes Universum, mit seinem eigenen Leben, seinen eigenen Gesetzen, seinen eigenen Erfahrungen, seiner eigenen Mystik… Während der Arbeit an einem Bild versucht der Künstler anzufangen ein Gespräch mit dem Universum, und wenn alles gut geht, antwortet das Universum. Dann entsteht ein Dialog zwischen ihnen, wodurch die Kunst in die Welt geboren wird. Oft sieht der Betrachter das nicht, denn alles hat seine Zeit…“.

Die malerischen Leinwände des Künstlers, voller Licht, Bewegung, tiefer Bedeutungen, eine Art "Alchemie in Farbe", die Sprache der Harmonie, Symbole, sprechen vom Ewigen, Verführerischen, Geheimnisvollen.

Felix Volosenkov - Verdienter Künstler der Russischen Föderation, Akademiker der Russischen Akademie der Künste, Präsident der St. Petersburger Akademie für Zeitgenössische Kunst Bessmertnykh, Mitglied des St. Petersburger Künstlerverbandes Russlands, Mitglied des Verbandes italienischer Künstler.

Geboren 1944. Absolvent der Kunsthochschule. A. Azimzade aus der Stadt Baku studierte am Ural Polytechnic Institute mit einem Abschluss in Architektur, 1970 absolvierte er das Leningrader Staatliche Institut für Musik, Theater und Kinematographie. Seit 1977 arbeitet F. Volosenkov im Theater, wo er etwa fünfzig Projekte in Russland und im Ausland entwarf (das Moskauer Kunsttheater, das Mariinsky-Theater, das Maly Opera and Ballet Theatre in St. Petersburg usw.). Die Werke des Künstlers sind in den größten Museumssammlungen in Moskau, St. Petersburg, vielen ausländischen Museen und in Privatsammlungen vertreten.

Natalia Tsekhomskaya ist Mitglied der St. Petersburger Akademie für zeitgenössische Kunst Bessmertnykh, Mitglied der Union der Künstler Russlands, der Union der Fotografen Russlands.

Sie absolvierte die Kunstschule am College. Mukhina, studierte am Leningrader Polytechnischen Institut mit einem Abschluss in Experimentalphysik, absolvierte 1972 die Fakultät für Architektur des Leningrader Instituts für Bauingenieurwesen, 1978 - einen Fotojournalismuskurs der Union der Journalisten der UdSSR. 54 Einzelausstellungen des Künstlers fanden in Russland und im Ausland statt. Sie ist Teilnehmerin zahlreicher Gruppenausstellungen in Russland und auf der ganzen Welt, International Biennale of Contemporary Art, International Contemporary Art Fairs. Die Werke des Autors werden in russischen und ausländischen Museen und Privatsammlungen präsentiert.

Alexey Yarygin ist Mitglied der International Creative Union of Artists, Writers and Musicians (Soyuz I), Mitglied der Association of Artists of Strasbourg (Association du Corbeau), Mitglied der Creative Union of Artists of Russia. Geboren 1969. Absolvent der Fakultät für Geologie der Staatlichen Universität Leningrad, der Werkstatt von Felix Volosenkov der St. Petersburger Akademie für moderne Kunst. 56 seiner persönlichen Ausstellungen fanden in Russland und vielen Ländern der Welt statt. Teilnehmer zahlreicher Gruppenausstellungen in Russland und im Ausland, internationale Biennale für zeitgenössische Kunst, internationale Messen für zeitgenössische Kunst. Die Werke werden in den Sammlungen russischer und ausländischer Museen, Privatsammlungen präsentiert.