Popov-Schwestern. unmenschlich

Das Erarta Museum präsentiert eine Ausstellung von Ekaterina und Elena Popov, einem Duett von Zwillingsschwestern, die futuristische Puppen herstellen. Die Werke der Künstler faszinierten Jean-Paul Gaultier, den Schuhdesigner Fabrizio Viti von Louis Vuitton, den Fotografen Nick Knight, Yolandi Fisser von Die Antwoord, die Sängerinnen GRIMES und Fka Twigs – und setzen ihren Siegeszug um die Welt fort.

Die Kreationen der Popov-Schwestern sind mehr als nur „Puppen“. Ihre futuristischen Heldinnen sind ein Phänomen der Modebranche und der zeitgenössischen Kunst. Sie werden von Sammlern auf der ganzen Welt gesucht, von Jean-Paul Gaultier bis Nick Knight; Ihre Fotos erscheinen regelmäßig auf den Seiten von Vogue, The New York Times, Huffpost, Infringe sowie vielen japanischen Publikationen, was eine echte Anerkennung in der Berufswelt der BJD-Meister bedeutet.

Die Herstellung von Kugelgelenkpuppen (BJDs) ist ein arbeitsintensiver Prozess. Sie bestehen aus Polyurethan, Porzellan oder Papierton, erfordern sorgfältige Pflege und sind ursprünglich nicht zum Spielen gedacht. Dank der beweglichen "Joints" - Verbindungen können BJDs beliebige Posen einnehmen, was sie zu idealen Models für Fotoshootings macht. Eine Reihe von Marionettenschüssen gewann im Internet schnell an Popularität, und in den frühen 2000er Jahren war BJD zu einer internationalen Subkultur geworden. In Russland angekommen, hat diese Richtung hier ihre treuen Fans und Megastars wie die Popov-Schwestern gefunden. Die Arbeit an Puppen machte die professionellen Modedesignerinnen Katya und Lena zu Bildhauern, Maskenbildnern, Haarstylisten und Fotografen.

Die Non-Human-Ausstellung im Erarta-Museum wird mehr als 20 Puppen aus verschiedenen Jahren zusammenbringen: Exponate aus ihren ersten CULT-, SKIN- und GARTER-Sammlungen, Werke aus den japanischen und afrikanischen Serien, den WIDOW SISTERS- und BLUE SKIN-Serien, die Gzhel neu denken Gemälde sowie die neue Kollektion Gefiederte Schlangen. Die Zuschauer sehen auch Videos mit diesen ungewöhnlichen Charakteren und ihren Fotos.

In ihrer Arbeit lassen sich die Autoren von ungewöhnlichen und schillernden Vertretern der modernen Popkultur inspirieren. Zum Beispiel ist eine durchscheinende anthropomorphe Cyber-Göttin, die in eine hochdetaillierte Cyber-Hülle aus Polyurethan-Haut „gekleidet“ ist, die zentrale Figur des Miss Anthropocene-Albums der kanadischen Künstlerin GRIMES. Aber die Popov-Schwestern erschaffen nicht nur fantastische Mädchen – ihre Sammlung umfasst auch realistische Puppen im Bild von Madonna, John Galliano, Leadsänger der finnischen HIM-Band Ville Valo, Johnny Depp im Bild von Jack Sparrow, Dita Von Teese und Marilyn Manson.

Welches Bild die Künstler auch immer für ihre Puppen wählen – verführerische Witwen, „unter Gzhel“ tätowierte Schulmädchen oder Cyber-Geisha – jede von ihnen ist ein ästhetisches Ideal. Dieses Ideal ist jedoch weit entfernt von den Standards: Für die Popov-Schwestern gibt es keine Grenze zwischen schön und hässlich, verboten und erlaubt, menschlich und unmenschlich. Sie setzen dem allgemein anerkannten Schönheitsideal entgegen, was auf den ersten Blick mangelhaft bis abstoßend wirken mag. Allerdings sind es gerade die niedlichen Schönheitsfehler: abstehende Ohren, ungleichmäßige Zähne, ungesunde Dünnheit, die diesen Puppen einen besonderen Reiz verleihen. Einmal gesehen, kann der Betrachter sie kaum vergessen. Indem sie die üblichen Umrisse des Körpers verändern – den Hals verlängern, die Gelenke vergrößern und die Füße unvorstellbar beugen – schaffen die Popov-Schwestern eine Provokation: Die zerbrechlichen Kreaturen, die sie geschaffen haben, könnten den Eindruck von schmerzhaft hilfloser und berührender Biegsamkeit erwecken, wären da nicht ihre undurchdringlichen Blicke, nachdenklichen Posen und perfekt, wie in Alarmbereitschaft, Kostüme, Frisuren und Make-up. Ihre Kreationen faszinieren den Betrachter durch ihre Plastizität, verwirren, stellen der Fantasie Fallen.