Nostalgie. Mitten im Trubel Automatische übersetzen

Das Wort „Nostalgie“ setzt sich aus den griechischen Wörtern „nostos“ für „nach Hause kommen“ und „algos“ für „Schmerz“ zusammen. Sich der Vergangenheit zuzuwenden ist ein Versuch, die Gegenwart kreativ zu verstehen, eine Suche nach der verlorenen Wahrheit.

Nostalgie ist im Allgemeinen eine Verbindung zwischen Erinnerung und Vorstellungskraft. In diesem Zusammenhang spricht Vadim Leukhin das Thema Nostalgie an und kleidet körperlose Erinnerungen in helle Fragmente dichter Farbe auf Leinwand. Fragmentierung wird zum Hauptelement seines Stils, in dem sich aus Teilen von Erinnerungen der mythische Raum der Nostalgie, der Retrotopie, formt.

Seine Figuren sind häufiger Kinder, die achtlos auf den Straßen spielen, die aus Fragmenten der sowjetischen Stadtlandschaft gewebt sind - Häuser, Busse, Bewässerungsmaschinen, Springbrunnen, Grünflächen. Seine Palette besteht aus hellen, fröhlichen Lokalfarben, die Kontraste von Flächen erzeugen, die entweder an restauratorisches Kleben oder an Wellen der Zeit oder an visuelle Interferenzen erinnern, die uns daran hindern, den dreidimensionalen Raum des Bildes als „Fenster zur Welt“ wahrzunehmen., die Realität des Imaginären.

Fragmentierung ist für Leukhin ein Element der Kritik an Nostalgie, das zeigt, dass unsere Erinnerungen nicht integral sind, sondern aus einzelnen Teilen bestehen, die idyllische Bilder der Vergangenheit schaffen. Sein Raum wird zum Traum, zur Welt der Kindheit, die dem Betrachter unzugänglich bleibt.

Stilistisch steht Leukhin Eric Bulatov nahe, der ihm beigebracht hat, wie man den Landschaftsteil des Bildes mit Farbstreifen seziert. Seine Kompositionstechniken wurden jedoch im Geiste der metaphysischen Malerei von Giorgio de Chirico und des „neuen“ Realismus von Edward Hopper neu gedacht. Leukhins Raum ähnelt der verlassenen Feierlichkeit kontrastierender Ebenen in de Chiricos urbanen Landschaften, in denen Traum und Realität ausgelöscht werden. Die gespenstische Mystik von Leukhins Prosabildern der Vergangenheit bezieht sich auf den Meister der amerikanischen Landschaft, Edward Hopper, der mit Hilfe von Farbe den Eindruck eines besonderen Blicks des Künstlers, eine hypnotisierende und desorientierende Atmosphäre erzeugt. Das Soziale und Objektive in Bulatov wurde durch das Poetische und Persönliche in Leukhin ersetzt. Sein Stil ist erkennbar, Sie werden ihn mit niemandem verwechseln.

Vadim Leukhin ist einer der prominentesten und gefragtesten jungen St. Petersburger Künstler. Absolvent der Staatlichen Kunst- und Gewerbeakademie. Stieglitz und bei der ProArte-Stiftung mit dem Schwerpunkt Neue Technologien in der zeitgenössischen Kunst bevorzugte er traditionelle Technologien und entdeckte die Möglichkeit, sie zu nutzen, um über zeitgenössische Probleme und Verbindungen zwischen Vergangenheit und Gegenwart zu sprechen.

Die in der Ausstellung präsentierten neuen Arbeiten sind nicht nur bekannte, charakteristische Bilder aus der Kindheit, Erinnerungen und Träume vergangener Zeiten, die durch die Hektik unserer Zeit auftauchen, sondern auch eine leichte Nostalgie für die erlebte Ära der Hoffnungen und der Fülle von Bewusstsein, das gleichzeitig Vergangenheit und Gegenwart lebt.