Unbekannter Künstler der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts. Porträt eines Unbekannten. 1873 Automatische übersetzen

Am 1. März eröffnet das Kaluga Museum of Fine Arts eine Ausstellung eines Gemäldes „Ein unbekannter Künstler der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts. Porträt eines Unbekannten. 1873"

Das Museumsprojekt „Artistic Chronograph“ widmet sich 2023 den Malerei-Jubiläen. Eines dieser Gemälde ist eine dem Publikum präsentierte Leinwand aus dem 19. Jahrhundert, die in diesem Jahr 150 Jahre alt wurde. Interessant ist, dass wir in diesem Fall weder den Autor noch den genauen Titel des Werkes kennen, sondern nur die Datierung der Leinwand erhalten geblieben ist, was wiederum Spekulationen über die historische Epoche und deren Spiegelung zulässt Kunst.

1870 wurde zum wichtigsten Jahr für die russische Malerei – der Verband der Wanderkunstausstellungen wurde gegründet. Dies ist eine berühmte Vereinigung russischer Künstler, deren Aktivitäten die Entwicklung der russischen Kunst für die kommenden Jahrzehnte bestimmten. Die Schaffung einer nationalen Landschaft, die Reflexion auf den Leinwänden der Realitäten und Probleme des zeitgenössischen Lebens, die Einführung des einfachen Mannes und des Bauernthemas in die Malerei der Welt - all dies war das Verdienst der Wanderers. Die 1870er Jahre wurden zur Zeit der Gründung und des Aufblühens der Wanderers, der Bildung ihrer ideologischen Prinzipien und der Anerkennung durch die Öffentlichkeit. In diese Zeit gehört laut Datierung das Kaluga-Gemälde.

Das ausgestellte Werk ist ein Männerporträt kombiniert mit einer Genreszene. In einer Dreivierteldrehung geschrieben, wird ein Mann mittleren Alters von der Künstlerin beim Alkoholtrinken dargestellt. In seinen Händen hält er ein Schnapsglas und einen Damast mit einem Getränk. In der Arbeit gelang es dem Autor, eine detaillierte Beschreibung des Aussehens des Mannes mit einer vielleicht etwas einfachen Illustration der laufenden Aktion zu kombinieren. Das Halbfigurenbild, das dicht an der Vorderkante der Leinwand aufgebaut ist, ermöglicht es, alle physiologischen Merkmale des Mannes und die Details der Kleidung zu berücksichtigen: Wir sehen sein unrasiertes Gesicht, entzündete und trübe Augen, volle Lippen, zerzauste Haare zurück, und auch eine bescheidene dunkelgrüne Kleidung, ähnlich der Hausrobe. Der Künstler hat es geschafft, den inneren Zustand des Helden ziemlich genau zu vermitteln,

Das Fehlen einer Umgebung und eines neutralen Hintergrunds erlauben es uns nicht, die Umstände des Geschehens zu beurteilen und festzustellen, ob diese Arbeit als eigenständiges Porträt oder doch als Skizze, als Skizze für eine größere Genrekomposition mit entwickelter Handlung konzipiert wurde. Aber mit ziemlich hoher Sicherheit können wir sagen, dass die Schaffung einer so interessanten Leinwand die Linie der Wanderers in der russischen Kunst widerspiegelt, mit ihrem Wunsch nach einer wahrheitsgetreuen, schmucklosen Widerspiegelung der sie umgebenden Realität, eher sogar zu soziale Laster anprangern. Eine solche Reflexion war eines der charakteristischen Merkmale des Wandering Critical Realism. Als Fortsetzung des auf der Leinwand gesetzten Themas fallen mir sofort die Gemälde ein: „Ländliche religiöse Prozession zu Ostern“ und „Hausmeister übergibt der Herrin die Wohnung“ von V. Perov, "Ich werde dich nicht gehen lassen!" V. Makovsky, "Merchant Wake" F. Zhuravlev, schärft und auf ziemlich sarkastische Weise das Thema Trunkenheit als soziales Problem. Die Traditionen des Wanderns zeigen sich nicht nur im Sujet der Arbeit, sondern auch in der zurückhaltenden Farbgebung der Leinwand. Die dezente grünlich-braune Farbgebung wurde zu einer Art Markenzeichen realistischer Künstler der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts.

Das Kaluga-Werk ist trotz fehlender Informationen über den Autor und den genauen Namen heute ein charakteristisches Beispiel russischer Malerei der Wanderzeit, das diese große künstlerische Richtung nicht nur durch weithin bekannte Leinwände, sondern auch durch kleine Werke der Meister offenbart der damals geschaffen hat.