Marina Zvyagintseva. #Freischalten Automatische übersetzen

Galerie 21 präsentiert vom 24. Oktober bis 15. Januar 2018 eine persönliche Ausstellung der Künstlerin Marina Zvyagintseva # Unlock. Das Projekt wirft die für den Künstler und allgemein für unsere Zeit wichtigen Fragen der Interaktion zwischen Individuum und Stadt auf, die sich im Kontrast von leuchtenden Monotypien und der grauen Masse von Betonwänden und -tafeln äußern. Laut dem Künstler kann eine Person mit Hilfe der Kunst diese zermalmende Masse aufschließen. Der Begriff „entsperren“ ist auch eng mit dem Medienraum verbunden, der ständig Druck auf die Menschen und die Stadt selbst ausübt.

Marina Zvyagintseva verwendet zwei Copyright-Marken: eine einzigartige Monotypietechnik und das Thema des Stadtrandes, den sogenannten „Schlafbereich“. Sie entwickelt konsequent die Idee der Invasion der modernen Kunst im kulturellen Vakuum des urbanen Stadtrandes. Ihretwegen - die Organisation und Durchführung vieler bedeutender öffentlicher Kunstprojekte. Die Fähigkeit, mit einem komplexen Kunden mit dem Namen Stadt zu verhandeln und ohne Moskauer Pessimismus mit Moskauer Langeweile zu arbeiten, machte sie zu einer der bekanntesten Persönlichkeiten in der öffentlichen Kunst der Hauptstadt.

M. Zvyagintseva. Schlafsaal. Installation. 2009. Leichtbeton, Metall, siehe. T., Video

M. Zvyagintseva. Freischalten. 2017. Monotype. 140 x 195

Das neue Projekt von Marina Zvyagintseva findet nicht im offenen Stadtraum statt, sondern in den Wänden der Galerie 21 des Weinguts. Der Protagonist des Projekts # Unblock - Betonblock, Teil der modernen Stadt, in den Raum gebracht. Das wichtigste Ausdrucksmittel ist Monotype - eine alte Technik des 17. Jahrhunderts, die der Künstler in das Gewebe der modernen Kunst einführt und mit unerwarteten Materialien wie Beton oder Abwasserrohren kombiniert. Obwohl der Druck auf der Leinwand oder das Objekt der Bewegung von Farbe auf der Wasseroberfläche nicht vollständig vorhersehbar ist (Monotypen "Life Line"; "Internal Circuit"; "Unlock"; "Immersion"). Wasser ist ein natürliches Element. Für den Verfasser von grauem Beton und lebendiger Kunst ergibt sich daraus ein wichtiger Kontrast. Graue monolithische Betonrisse (Installationen "Information Pressure"; "Die Lücke des Alltags") unter dem Einfluss des farbenfrohen monotypischen Flusses.

M. Zvyagintseva. Informationsdruck. Installation. 2017. Monotype, Kunststoff, siehe Technologie.

M. Zvyagintseva. Die Lücke des Alltags. Installation. 2017. Leichtbeton, siehe Technik, Monotypie

Der Künstler versucht, sowohl das Informationsfeld als auch die Beziehungen zwischen Menschen freizuschalten. Der grafisch abstrakten Wand werden malerische mobile Geräte, Rohre, Projektionen und die in Monotypien vorherrschende rote Farbe hinzugefügt.

Kunstkritikerin Alexandra Rudyk: „Eine wichtige optische Umgebung für die Betrachtung von Künstlerprojekten ist emotional. In seinem unermüdlichen Wunsch, alle Lebewesen anzusprechen, erinnert Zvyagintsev die Autoren an die Neue Aufrichtigkeit, die der postmodernen Denkspiele überdrüssig ist und versucht, zum Menschen zurückzukehren. Darüber hinaus verbale Kunst, bei der Text wichtiger ist als Bild; Marginalisierung der Ethik; Allesfresser Konsumgesellschaft; schockierende Kunstaktionen auf dem Gebiet der Politik; verspielte konzeptionelle Tricks; Die Kunst des Post-Internets, die die internationale Biennale durchdrang, veranlasste den Künstler, einen aufrichtigen und sogar kleinen lyrischen Helden zu schaffen. Seine humanistische Arbeit besteht darin, echte Emotionen freizugeben, sie mit materialisierter Kommunikation zu verbinden und eine neue emotionale Bewegung in Gang zu setzen. Und die monumentale physische Hülle, gewürzt mit Spezialeffekten wie kriechenden Linien und Videoprojektionen, ist eine spektakuläre Technik, die dem Innersten hilft, eine echte physische Hülle zu finden. "

Marina Zvyagintseva - Nominierte des VII. Allrussischen Wettbewerbs auf dem Gebiet der zeitgenössischen visuellen Kunst INNOVATION (2012), ARCHIWOOD-Preise (2012), zweifache Nominierte des Kandinsky-Preises (2008 und 2009). Er ist Ideologe und Kurator des öffentlichen Kunstprogramms "Sleeping Area" der Moskauer Biennale für zeitgenössische Kunst (2009, 2011, 2013). Mitglied des Festivals "Archstoyanie 2010". Die Kunstobjekte von Zvyagintseva befinden sich an der Higher School of Economics in der Khitrovsky Lane (Mediadvor, 2013) im ARTPLAY Design Center (ganz gleich, wie Sie es sagen, 2014-2016). im Kinderkrankenhaus Morozov (Art-Vaccination, 2014; Game Communications, 2015); im Polytechnischen Museum; IC „Skolkovo“ („Signs“, 2015); an der Fassade der öffentlichen Bibliothek der Stadt Norilsk (Ewige Wärme, 2016); Stadtkulturschifffahrt „Kulturkodex“ wurde auf den Bürgersteigen im Moskauer Stadtteil Timiryazevsky verlegt (2017).

Im Rahmen der Ausstellung findet am 12. Dezember um 19.00 Uhr die Performance „Atypical Monotype“ statt.

Galerie 21.
www.gallery-21.ru
CSI VINZAVOD, Moskau, 4. Syromyatnichesky per., 1, p. 6
Täglich außer Montag. Von 12.00 bis 20.00 Uhr
Freier Eintritt.