Persönliche Sammlung von Vladimir Spivakov Automatische übersetzen

Vom 16. Juni bis 24. September präsentiert das Museum für Russischen Impressionismus Werke aus der persönlichen Sammlung des herausragenden Geigers und Dirigenten Vladimir Spivakov. Zum ersten Mal wird die Sammlung des Meisters in einer unabhängigen Ausstellung gezeigt. Die Komposition der Ausstellung „Hobbies. Persönliche Sammlung von Vladimir Spivakov “umfasst über 90 Werke von Meistern verschiedener Epochen und Strömungen.

Eine umfangreiche und vielfältige Sammlung kombiniert russische Malerei und Grafik an der Wende des XIX - XX Jahrhunderts; zeitgenössische russische Kunst, vertreten durch Richtungen wie Nonkonformismus und Moskauer Konzeptualismus, Neoakademismus und Kinetismus; sowie eine einzigartige Sammlung von Volksglasgemälden Westeuropas, einzigartig für Russland. Jedes Werk hat seine eigene Geschichte, sein eigenes Schicksal, jedes hat seinen eigenen Sammler gefunden.

Unter den Werken der russischen Kunst der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert sind besonders Beispiele für Theatergrafiken zu nennen: die Werke von Alexander Benois, Konstantin Korovin, Boris Schaljapin (Sohn von Fedor Schaljapin), Pavel Chelishchev. Die leuchtenden und dynamischen Entwürfe der Kostüme des letzteren wurden zum ersten Mal von Vladimir Spivakov im Russian Tea House, einem russischen Restaurant in Manhattan, in der Nähe der Carnegie Hall, gesehen. „In diesem Konzertsaal ist mit mir ein Zwischenfall passiert“, erinnert sich der Musiker. - Am 7. November 1977 wurde mir während der Aufführung von Bachs Chaconne eine selbstexplodierende, drei Kilogramm schwere Farbdose direkt in den Solarplexus geworfen. Einige kämpften so eigenartig für die Freiheit der Abreise aus der UdSSR… Nach meinem Konzert gingen wir zum "Russian Tea House" und dort hingen diese Werke von Pavel Chelishchev an der Wand. In der Folge habe ich sie bereits mit Anatoly Bekkerman gesehen: Ich habe ein ausgezeichnetes Gedächtnis für Bilder. Und Anatoly Bekkerman - ein Mann, dessen Wissen und Geschmack ich vertraue, gab sie mir. "

Die gesamte Sammlung ist voller persönlicher Geschichten: Zum Beispiel wurde „Circus“ von Arthur Fonvizin vom Meister der Witwe des berühmten Künstlers präsentiert, und „Female Portrait“ von Lado Gudiashvili war ein Geschenk des Autors. Ein edler Look ermöglicht es Vladimir Spivakov, Schätze auf den Flohmärkten zu finden: einige der Aquarelle von Alexander Serebryakov, dem Sohn der Künstlerin Zinaida Serebryakova, der dort gefundenen Musikerin.

Trotz der Vielfalt und Weite des klassischen Sammlungsbestandteils wird der bedeutendste Teil der Sammlung durch Werke der zeitgenössischen russischen Kunst vertreten. Diese Regie umfasst die Werke des Neo-Akademikers Jegor Ostrow, der Nonkonformisten Wladimir Nemuchin und Boris Schutowski, des Moskauer Konzeptualisten Igor Makarewitsch und des kinetischen Künstlers Alexander Grigorjew.

Im Ausstellungsraum mischen sich philosophische Bilder aus der Serie „Pinocchio Gallery“ von Igor Makarevich mit den monumentalen „Gesichtern“ von Egor Ostrov, einem Interpret der Werke alter Meister im Stil der Op-Art.

Neben Gemälden zeigt die Ausstellung das kinetische Objekt des St. Petersburger Künstlers Alexander Grigoriev „Interpenetration“, das Vladimir Spivakov als Verkörperung der „Musik der Sphären“ bezeichnet. „Grigorievs Arbeit ist minimalistisch. Sie erinnern mich an die Musik von Arvo Pärt. Ich liebe seine Komposition „Interpenetration“, sie klingt so „gut“. Ursprünglich verkörperte Grigoriev dieses subtile Design in Glas. Doch diese „Glas“ -Version ist leider nicht erhalten geblieben “, sagt Vladimir Spivakov.

Besondere Aufmerksamkeit verdient eine seltene Auswahl der westeuropäischen Volkskunst des späten XIX. - frühen XX. Jahrhunderts - die Arbeit von Meistern der Glasmalerei. Der Maestro begann im französischen Colmar, wo alljährlich unter seiner Leitung das internationale Musikfestival stattfindet, "Glas" zu sammeln. Spivakov sagt: „In einem der Antiquitätenläden in Colmar sah ich hellbemalte„ Brillen “zu religiösen Themen. Ich fragte, was das für Werke seien, denn ich wusste, dass Wassili Kandinsky gern auf Glas malt. Seitdem habe ich beschlossen, das Colmar-Festival jedes Jahr mit dem Kauf eines anderen Werks zu feiern. Insgesamt umfasst die Ausstellung mehr als 20 „Brillen“: Dies sind Heiligenbilder und Handlungskompositionen, die den gesamten Zyklus des irdischen Lebens Christi beschreiben.

Es ist kein Zufall, dass der Name der Ausstellung gewählt wurde - „Hobbies“. Nur wenige Menschen wissen, dass der einstige Geiger Vladimir Spivakov sich ernsthaft mit Malerei befasst und sich vor die Wahl gestellt hat, Musiker oder Künstler zu sein. Nachdem der Maestro einmal Musik gewählt hatte, verlor er seine Leidenschaft für die Kunst nicht. Neben dem Hobby seines ganzen Lebens - der Musik - bleibt die Malerei bis heute eines seiner wichtigsten Hobbys. Vladimir Spivakov präsentierte über 100 Werke aus seiner Sammlung dem Moskauer Internationalen Haus der Musik, das er seit 15 Jahren leitet.

Zur Eröffnung der Ausstellung erscheint ein illustrierter Katalog, der ein Interview mit Vladimir Spivakov und einen Aufsatz über die wichtigsten Teile der Sammlung des Meisters enthält, insbesondere den ersten Forschungsbericht über die Sammlung von Glasgemälden.

Vladimir Teodorovich Spivakov. Lebenslauf.

Der herausragende Geiger und Dirigent Vladimir Spivakov hat sein facettenreiches Talent in der Musikkunst und in vielen Bereichen des öffentlichen Lebens anschaulich umgesetzt. Als Geiger absolvierte Vladimir Spivakov eine hervorragende Schule beim berühmten Lehrer, Professor am Moskauer Konservatorium Juri Jankelewitsch. Nicht weniger einflussreich war der herausragende Geiger des 20. Jahrhunderts, David Oistrakh.

In den 1960er und 1970er Jahren wurde Vladimir Spivakov Preisträger renommierter internationaler Wettbewerbe, benannt nach M. Long und J. Thibault in Paris, benannt nach N. Paganini in Genua, einem Wettbewerb in Montreal und einem Wettbewerb, benannt nach PI Tchaikovsky in Moskau. 1979 gründete er mit einer Gruppe gleichgesinnter Musiker das Moskauer Kammerorchester Virtuosi und wurde dessen ständiger künstlerischer Leiter, Dirigent und Solist. Spivakov studierte Dirigieren bei dem israelischen Professor Gusman in Russland und nahm Unterricht bei Leonard Bernstein und Lorin Maazel in den USA. Bernstein überreichte ihm als Zeichen der Freundschaft und des Vertrauens in die Zukunft von Spivakov den Zauberstab seines Dirigenten, von dem sich der Maestro bis heute nicht getrennt hat.

Die umfangreiche Diskografie von Vladimir Spivakov als Solist und Dirigent umfasst mehr als 50 CDs; Die meisten Platten wurden von BMG Classics, RCA Red Seal und Capriccio veröffentlicht. Viele Aufnahmen wurden mit renommierten Preisen ausgezeichnet, darunter Diapason D’Or (Goldene Stimmgabel). In den Jahren 2014-2016 nahm der Maestro mit dem National Philharmonic Orchestra of Russia eine Reihe von Aufnahmen unter seinem eigenen Label Spivakov Sound auf.

1989 leitete Vladimir Spivakov das Internationale Musikfestival in Colmar (Frankreich), dessen künstlerischer Leiter er bis heute ist. Seit 2001 findet in Moskau alle zwei Jahre das Festival "Vladimir Spivakov Invites…" statt, an dem führende Künstler der Welt der darstellenden Kunst und aufstrebende Stars teilnehmen. Seit 2010 findet das Festival auch in anderen Städten Russlands und der GUS statt. Der Musiker nahm wiederholt an der Jury berühmter internationaler Wettbewerbe teil (in Paris, Genua, London, Montreal, Monte Carlo, Pamplona, ​​Moskau) und organisierte 2016 den Internationalen Violinwettbewerb in Ufa.

Vladimir Spivakov engagiert sich seit vielen Jahren für soziale und wohltätige Zwecke. 1994 wurde die Vladimir Spivakov International Charitable Foundation ins Leben gerufen, deren Ziel es ist, junge Talente zu finden und zu fördern. Im Dezember 2010 wurde Vladimir Spivakov für die Schaffung des Fonds ein Preis der Regierung der Russischen Föderation im Bereich Kultur verliehen.

Moderne Komponisten haben ihre Werke wiederholt Vladimir Spivakov gewidmet, darunter A. Schnittke, R. Schtschedrin, A. Pärt, I. Schwartz, V. Artjomow und viele andere.

Im Jahr 2003 wurde Vladimir Spivakov künstlerischer Leiter und Chefdirigent des von ihm gegründeten Russian National Philharmonic Orchestra und Präsident des Moscow International House of Music. Vladimir Spivakov ist seit 2011 Mitglied des Präsidialrates für Kultur und Kunst.

Vladimir Spivakov - Volkskünstler der UdSSR, Russland, Armenien, Ukraine, Republik Dagestan, Kabardino-Balkarien, Republik Baschkortostan. Der Maestro erhielt den Staatspreis der UdSSR, den Orden für die Freundschaft der Völker, den Verdienstorden für das Vaterland, die III., II. Und IV. Grade, die höchsten Orden Kirgisistans, der Ukraine, Armeniens, Italiens, Frankreichs (einschließlich des Ordens der UdSSR) Ehrenlegion), sowie viele andere Ehrenpreise und Ränge. 2006 wurde Vladimir Spivakov für den "herausragenden Beitrag eines Musikers zur Weltkunst, sein Werk für den Frieden und die Entwicklung des Dialogs zwischen den Kulturen" als UNESCO-Friedenskünstler ausgezeichnet, 2009 erhielt er die Mozart-Goldmedaille der UNESCO. Er ist Kulturbotschafter beim Weltwirtschaftsforum in Davos.

Wladimir Spiwakow wurde 2012 mit dem Staatspreis Russlands „für herausragende Leistungen im Bereich der humanitären Hilfe“ ausgezeichnet (die Preise wurden zu verschiedenen Zeiten von Seiner Heiligkeit Patriarch von Moskau und ganz Russland Alexij II., Alexander Solschenizyn, Walentina Tereschkowa, König, verliehen von Spanien Juan Carlos I und dem französischen Präsidenten Jacques Chirac).