Philosophie der Imagination Automatische übersetzen

Die Russische Akademie der Künste präsentiert eine Ausstellung mit Werken des Volkskünstlers der Russischen Föderation, des Akademikers der Russischen Akademie der Künste, Professor Pjotr ​​​​Petrowitsch Kozorezenko „Philosophie der Imagination“. Die Ausstellung, die dem 50. Jahrestag der schöpferischen Tätigkeit des Meisters gewidmet ist, umfasst Grafikblätter aus der Serie „Moskau“ und Illustrationen zu PP Ershovs Märchen „Das kleine bucklige Pferd“ aus den 1980er Jahren.

Der Künstler arbeitet in verschiedenen Genres und zeigt eine große kreative Bandbreite sowie Vielseitigkeit an Interessen und Fähigkeiten. Kunstkritiker bemerken den Wunsch des Malers nach einer psychologischen Entwicklung der Charaktere und einer meisterhaften Vermittlung der Schönheit der realen Welt. Zu seinen Werken gehören komplexe thematische Gemälde, Porträts, Stillleben und Landschaften. Die in Tempera gefertigte Serie „Moskau 80er“ spiegelt die Erfahrungen des Autors wider, der in seinem Werk mit dem engen und vertrauten Thema seiner Heimatstadt in Berührung kommt. Alltagsszenen, gemütliche Ecken von Parks und Innenhöfen, mit warmem Humor gemalt, werden mit Bildern von Panoramen durchsetzt. Die Stadtansichten sind mit einer Reihe von Farbtönen gesättigt, die den Geist der facettenreichen Hauptstadt zum Ausdruck bringen. Das Gefühl vielfältigen dynamischen Lebens entsteht durch die sehr plastische Struktur der Zeichnung, die durch das bewegte Zusammenspiel der Konturen, die Weite der tonalen Lösung und den Rhythmus perspektivischer Schnitte entsteht.

Moskau von PP Kozorezenko ist eine endlose Liebesgeschichte über Vergangenheit und Gegenwart, geschrieben mit Licht und Farben, Inspiration und Erfahrung. Ihre Landschaften mit engen Gassen und breiten Alleen sind vor allem von historischen Transformationen inspiriert und aus diesen Positionen heraus nutzt der Meister das Thema der Kollision des Alten mit dem Neuen als Grundlage für seine Werke. Sowohl im Winter als auch im Sommer sucht er nach der vergänglichen Antike, wie Polenows „Moskauer Hof“ oder diesen majestätischen Ensembles, die die Bewegung des neuen Jahrhunderts widerspiegeln, fängt sie ein und öffnet die Originalseite seines Gedichts über die große Stadt.

Eine bedeutende Rolle im Werk von Pjotr ​​​​Petrowitsch spielen Staffeleigrafiken, die auf der Grundlage literarischer Werke russischer Schriftsteller erstellt wurden. Die in der Ausstellung präsentierte Zeichnungsserie zum Märchen „Das kleine bucklige Pferd“ führte ihr ursprüngliches Wort in die Geschichte der visuellen Nacherzählung von PP Ershovs unsterblichem Werk ein. Die Grafik vermeidet einen übermäßig freien Umgang mit den Klassikern und behandelt den Text mit Respekt und Sorgfalt. Sie folgt nicht so sehr dem Buchstaben der erstaunlich figurativen, beschreibenden Erzählung, sondern vielmehr ihrem Geist und ihrer allgemeinen poetischen Architektur und stellt eine magische Verschmelzung des Wunderbaren und des Wunderbaren dar normal.

Die Originalität des Konzepts des Autors beruht auf den Traditionen der Buchillustrations- und Kinokunst, die mit den Errungenschaften einer brillanten Galaxie russischer Maler und Grafiker des frühen 20. Jahrhunderts verbunden sind – I. Ya. Bilibin und AN Benois, MV Dobuzhinsky und KA Somov, ED Polenova, Brüder AM und VM Vasnetsov. Als Absolvent der VGIK schuf Pjotr ​​Kozorezenko von der Bühne des Regisseurs aus Bilder, als ob sie durch die Linse einer Filmkamera gesehen würden. Es ist kein Zufall, dass er diesen Ansatz „Illustrationen zur kompositorischen Entwicklung“ nannte: Seine Zeichnungen sollten als originelles, gekonnt ausgeführtes „Storyboard“ betrachtet werden. Der „Raum“ des Märchens erscheint dem Betrachter aus ungewöhnlichen Blickwinkeln: in Nah- und Fernplänen, aus der Vogelperspektive und aus niedrigen Annäherungen. Diese Technik verleiht den Handlungen eine besonders ausdrucksstarke Dreidimensionalität und dem gesamten Zyklus das komplexe stereoskopische Erscheinungsbild einer „magischen Laterne“.

Als Erbe der Traditionen der russischen realistischen Kunst bleibt der Künstler seinen Interessen treu und stellt nur das dar, was in ihm „klingt“. Seine ausgezeichnete Beherrschung der Form und die Gabe der Improvisation ermöglichen es ihm, den Eindruck, den er hat, auszudrücken, ohne sich bemühen zu müssen, mit dem sich verändernden Zustand der Natur oder der Gesellschaft Schritt zu halten. Die in akademischen Sälen vereinten Werke des Autors ermöglichen es, ihren Platz in der zeitgenössischen Kunst zu würdigen.

Das Material wurde auf der Grundlage von Artikeln von A. Yu. erstellt. Sidorov und N. N. Christie.

Pjotr ​​​​Petrowitsch Kosorezenko wurde am 31. Juli 1953 in Moskau geboren. Absolvent des All-Union State Institute of Cinematography. Führt aktive kreative, soziale und pädagogische Aktivitäten durch. Seit 1990 - Vorsitzender des Jugendverbandes der Kreativunion der Künstler Russlands. Seit 1996 ist er Professor an der nach ihm benannten Fakultät für Grafikkunst der Russischen Staatlichen Universität für Kunst und Industrie. SG Stroganova. Auf seine Initiative und unter seiner direkten Leitung wurde auf der Grundlage des Instituts die Akademie der Künste „Stroganow-Traditionen“ gegründet. Im Jahr 2005 wurde ihm der Titel „Volkskünstler der Russischen Föderation“ verliehen und seit 2006 ist er Doktor der Kunstgeschichte.