"Tagebücher in der Küche" Automatische übersetzen

"Im Kopf eines Dichters, der vor Trunkenheit verrückt ist,
kenne ich weder die Zeit noch den Raum.
Und ich schüttle sein Sonett von innen."
"Geist". G. Sapgir

Die Galerie Vellum präsentiert die Ausstellung Diaries in the Kitchen, die vom 15. April bis 15. Juli 2021 stattfindet. Zum ersten Mal vereint sie wie in einer imaginären Küche, einem Apartmenthaus oder einer Werkstatt aus den sechziger Jahren die Werke von die Künstler der Zweiten Russischen Avantgarde Igor Woroschilow, Wladimir Jakowlew, Pjotr ​​Belenk, Michail Grobman und Ernst Neizvestny. Insgesamt werden mehr als 40 Werke aus Malerei, Grafik und Skulptur präsentiert. Dieser Kreis umfasste viele Dichter und Schriftsteller. Zuallererst Genrikh Sapgir, Igor Kholin, Gennady Aigi, ihr Anhänger Alexander Volovik und viele andere. In der Ausstellung werden ihre Gedichte neben Kunstwerken präsentiert.

Helle Vertreter der inoffiziellen Kunst nahmen aktiv am künstlerischen Leben der Generation teil und gingen den schwierigen Weg der Nonkonformisten, Künstler der "unruhigen" Zeit 1950-70. letztes Jahrhundert. Oft waren sie in der Küche vereint, wo sie sich versammelten, Gedichte lasen, Ausstellungen und kreative Richtungen diskutierten.

Igor Woroschilow (1939-1989) sprachen immer von Kunst als Instrument, das außerpolitische, transzendentale, philosophische und religiöse Ansichten vermittelt. In den 60er Jahren des letzten Jahrhunderts war Religion dieser Schlüssel, diese rein philosophische Linie, die ihr Leben erfüllte und sie in die Kunst einführte. Woroschilow sagte: „Es ist unmöglich, Harmonie zu erklären. Dies ist der Geist, der zum Kosmos wird ", und sein ganzes Leben lang schrieb er Gedichte -" die Tagebücher des Geistes ", die übrigens alle Künstler dazu drängten, den Lieblingsdichter von Igor Woroschilow - Velimir Khlebnikov - zu behalten und genaue Aufzeichnungen zu führen vom Auf- und Untergang der Sterne Ihres Geistes. "Melancholische Frauenporträts, zurückhaltende Landschaften - all dies bezieht sich auf die eigene Theorie des Künstlers, dass das Gemälde„ eine neu gebaute Welt der Güte und Schönheit, ein manifestiertes Paradies,deren Verständnis das Ziel der Kunst ist “.

Vladimir Yakovlev (1934-1998) - ein kluger und vielleicht einer der bekanntesten nonkonformistischen Künstler, ein Vertreter der Generation der "Sechziger" - erhielt keine Berufsausbildung. Und als Maler wurde er in vielerlei Hinsicht unter dem Einfluss von Eindrücken der westlichen Avantgarde geformt, die er 1957 beim VI. Weltfestival für Jugend und Studenten in Moskau sah. Seine kühlen und zurückhaltenden Gouachen sowie die berühmten einsamen "Blumen" werden von einem Besucher der Ausstellung "Tagebücher in der Küche" gesehen und erneut von der unglaublichen verborgenen Energie der Kreativität des Künstlers überzeugt.

Petr Belenok (1938-1991) - Künstler, Bildhauer, ging den "üblichen" Weg eines nonkonformistischen Künstlers, Ende der 1960er Jahre zog er nach Moskau, wo er an Wohnungsausstellungen teilnahm. Der Künstler selbst definierte seinen eigenen Stil. Er nannte es "Panikrealismus", verwendete eine ungewöhnliche Technik der Malerei und Collage, oft mit katastrophalen Themen. Lakonische Bilder wurden mit einer einfachen Schwarz-Weiß-Palette erstellt. Der Künstler sagte, er habe sich die Position eines neutralen Beobachters der Welt um ihn herum ausgesucht und ihn vom Weltraum aus beobachtet.

Mikhail Grobman (* 1939) ist ein Dichter und Künstler, der vor langer Zeit von Russland nach Israel gezogen ist. In den 1960er Jahren wurde er Theoretiker der russischen Kunst und ein sehr aktiver Teilnehmer der zweiten russischen Avantgarde-Bewegung. Eigentlich hat er sich diese Definition ausgedacht, die jedoch nicht von allen Kunstkritikern anerkannt wird.

Die Ausstellung zeigt auch mehrere skulpturale Werke eines gleichgesinnten und zeitgenössischen Ernst Neizvestny (1925-2016), der in sehr unterschiedlichen Formen und Richtungen arbeitete. Alle Werke dieser Ausstellung vermitteln uns den Geist dieser Zeit und zeigen auf unterschiedliche Weise, jede auf ihre Weise, die Art und Weise, nach Bedeutungen und Gründen zu suchen.