Arthur Fonvizin (1883-1993) "Halt, einen Moment ..." Automatische übersetzen

„Jede Ausstellung eines großen Künstlers offenbart uns etwas Neues in der bekannten, geliebten Welt der von ihm geschaffenen Bilder. Die Ausstellung von Werken von AV Fonvizin ist in dieser Hinsicht keine Ausnahme. Aber was kann man an seinen erstaunlichen, immer wieder erkennbaren Aquarellen sehen?

Figuren von bezaubernden Reitern und niedlichen Pferden, kindlich naiv, wirbelnd in einer ungewöhnlichen Welt der Träume und Erinnerungen oder luftig und völlig materiell, real und illusorisch, Sträuße, die mit ungewöhnlichen Farbtönen überraschen, ein Spiel mit Farbblitzen… All dies ist wohlbekannt für den Betrachter, sowie seine geheimnisvollen Bilder Zeitgenossen in Porträts eingefangen…

Fonvizin ist weder ein Psychologe im Porträt, noch ein Schmeichler, noch ein begeisterter junger Mann. Er ist ein liebender Meister. Die Farbe und die Farben für ihn sind die ABCs, ihre Kombinationen ergeben die Erzählung dieser wundervollen Welt, die Gott dem Künstler gegeben hat. Aquarelle AV Fonvizin ist ein kleines Fenster in die wunderbare Welt seines Lebens, seiner Seele… “, schreiben die Forscher.

AV Fonvizin schuf nicht nur seinen eigenen Stil, seine eigene Technik, sondern auch die Aquarelltechnik. Lehrer in Moskau und München, die mit zeitgenössischen Künstlern kommunizieren, den Einfluss der Ideen künstlerischer Assoziationen, die Selbstidentität - die Ursprünge der Entstehung seiner bildnerischen Art. Gleichzeitig gab es Künstler, Genies der Vergangenheit, deren in seiner magischen Vision bizarr gebrochene Kreationen neue Assoziationen hervorriefen. Das sind Rembrandt und Velazquez. Es ist bekannt, dass AV Fonvizin Kopien ihrer Gemälde anfertigte, in den 1920er Jahren war er mit Rembrandt buchstäblich „krank“ und Diego Velazquez vergötterte sein ganzes Leben.

Bis vor kurzem war kein einziges Exemplar, keine einzige Bemerkung aus den Werken des großen Spaniers AV Fonvizin bekannt. Diese Ausstellung enthüllt uns dieses erstaunliche Geheimnis von AV Fonvizin, das die Arbeit des großen Meisters in seiner inneren Welt beeinflusst. Zum ersten Mal zeugen keine Erinnerungen, sondern ein lebendiges Werk von AV Fonvizin von seiner Einstellung zu seinem geliebten Werk von Velazquez.

Die auf der Ausstellung präsentierte Infantin Margarita wiederholt die Komposition des bekannten Porträts der Velazquez-Infantin Margarita von Österreich (1660) recht genau. Dies ist aber keine Kopie oder Nachbildung, sondern eine Art künstlerische Recherche. AV Fonvizin vermittelt in seinem Aquarell nicht die exakten Farben von Velazquez, sondern deren Wirkung unter bestimmten Lichtverhältnissen das Spiel seines brillanten Gemäldes in der Sonne. Dieses Bild ist ein hervorragender Beweis für die erstaunliche intellektuelle Arbeit von AV Fonvizin.

Die Ausstellung wird organisch ergänzt durch Farblithografien von Alla Belyakova, Studenten von A. Fonvizin und R. Falk, einer vielseitig begabten Person, Autor zahlreicher Aquarelle, von denen einige in großen russischen Museen und ausländischen Sammlungen ausgestellt sind.

Die Ausstellung erinnert an eine der interessantesten Seiten der russischen Kunstgeschichte.

Die Ausstellung ist vom 16. Oktober bis 18. November 2018 für Besucher geöffnet.