Andrej Schatilow. Sozialwissenschaften Automatische übersetzen

Das Erarta Museum für zeitgenössische Kunst präsentiert eine Ausstellung von Andrey Shatilov, der in seinen Werken in einer fabelhaft-surrealistischen Performance soziale und nostalgische Themen thematisiert

• Aktuelle „Life“-Gemälde, die im Internet bereits viele Fans gefunden haben
• Die Technik des Autors, ergänzt durch Anträge aus Zeitungen und Zeitschriften, betont die Essenz des Bildes
• Künstler-Musiker, Schlagzeuger und Musikliebhaber, was sich in seinen Gemälden widerspiegelt

Noch als Teenager zeichnete Andrei Shatilov nicht nur, sondern spielte auch begeistert Schlagzeug in Musikgruppen, die er gemeinsam mit Freunden gründete, zur Freude der Nachbarn seines fünfstöckigen Geburtshauses. So sei aus seiner Leidenschaft für das Zeichnen und die Musik eine eigene, geschlossene, idealisierte Welt entstanden, sagt der Künstler. Dies spiegelt sich auch heute in seinen Werken wider: Egal wie ernst und schwierig die Themen der Bilder auch sein mögen, seine Malerei trägt immer ein Element des Fabelhaften und Surrealismus in sich.

Zu Recht nennen die Zuschauer Andrei Shatilovs Werke „lebenswichtig“; Mit ihrer Aktualität finden sie Resonanz in den Köpfen der Menschen. Seine Bilder haben längst ihre Fans im Internet gefunden. Viele werden das in der Ausstellung präsentierte Gemälde „Moskauer Gebet“ wiedererkennen, in dem die U-Bahn-Karte zum Heiligenschein einer müden zeitgenössischen Frau wird.

Für den Autor ist die Idee das Wichtigste. Es reift mehrere Wochen lang – und wenn es nicht vergessen wird, wird es zu einer Handlung, die, bereits bis ins kleinste Detail durchdacht, auf der Leinwand verkörpert wird. Der Künstler beschäftigt sich ständig mit gesellschaftlichen Themen und bringt ihn so den Itineranten näher, die mit ihrer humanistischen Botschaft mit ihm verbunden sind. In der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts wandten sich die Peredwischniki in ihrer Malerei der Realität und den Problemen der Gegenwart zu – diese Linie in der Kunst wird heute von Andrei Shatilov auf seine Weise fortgeführt.

Andrey Shatilov hat seine eigene App-Technologie entwickelt. Kunst (wobei App die Abkürzung für Anwendung ist). Hierbei handelt es sich um von Hand zerrissene Zeitungs- und Zeitschriftenfragmente, bei denen der Text zwangsläufig die Essenz des Bildes hervorhebt. Auch App. Er führt die Kunst in die traditionelle Technik „Öl auf Leinwand“ ein, wie zum Beispiel im Gemälde „Auf geht’s!“ (Wir nehmen dich mit).“ Nach Angaben des Autors schleppen Kinder, die jemandem folgen, die zerbrochene Statue von Gagarin zur Restaurierung. Im Hintergrund sind Häuser zu sehen, die mit App-Technologie erstellt wurden. Kunst, die gleichzeitig betonende Slogans darstellen die Bedeutung des Bildes. Kinder werden gezwungen, vor dem Hintergrund von „Ältesten“ aufzuwachsen, die einen Schneeballkrieg beginnen und wie Sisyphos gedankenlos eine riesige Schneekugel rollen.

Im Film „Beadles“ verbindet der Autor legendäre Musiker mit der russischen Realität sowie mit seiner eigenen Kindheit. Seine Leidenschaft für Musik begann, als er den Beatles-Song „A Hard Day’s Night“ auf einer Schallplatte hörte.

Das Thema erwachsener Kinder und ihre Kollision mit der modernen Realität ist das Leitmotiv der Gemälde des Künstlers, die von Geschichten und Handlungen geprägt sind, in denen jedes Detail bedeutungsvoll und nicht zufällig ist. Die Ausstellung präsentiert nur einen kleinen Teil der Werke von Andrei Shatilov. Er ist gefragt und malt aktiv neue Gemälde, während er weiterhin Schlagzeug spielt.

Über den Autor

Andrey Shatilov wurde 1987 in der Stadt Achtubinsk in der Region Astrachan geboren. Im Jahr 2006 schloss er sein Studium an der Kunstschule Astrachan ab. PA Vlasova und im Jahr 2012 - die Fakultät für Grafikdesign der Staatlichen Pädagogischen Universität Wolgograd. Autor und Gewinner des Erarta-Preises – 2023.

Andrey Shatilov im Gallerix Art Club