Anastasia Kovalenko "Suche. Zuhause" 0+

Galerie in der Malewitsch-Straße, 3. Etage

Die Künstlerin Anastasia Kovalenko wird bei Artmuz eine Reihe von Werken ausstellen, die sich dem Thema der ständigen Suche nach einem Zuhause widmen: Ihr ganzes Leben lang hat sie nach ihrem Ort und ihrem Punkt auf der Landkarte gesucht, und die Ergebnisse dieser Wanderungen haben Gestalt angenommen das durchschlagende Projekt „Suche. Haus".

Anastasia Kovalenko ist ständig auf der Suche nach einem Zuhause und tanzt ihr ganzes Leben lang zwischen dem Oststreifen Russlands, den Küsten des Süd- und Nordmeeres. In seinen Werken möchte der Autor seine Wandereindrücke teilen und dabei zügig von der lokalen Ursprünglichkeit heimischer Landschaften zur Dynamik der Berglandschaften wechseln. Es lohnt sich auch darauf zu achten, dass in der Serie „Search. Haus „es gibt kein stabiles visuelles Szenario, was auf die stilistische Heterogenität des Landes verweist, die als Inspirationsquelle diente: schmerzhaft vertraute Schieferplatten über die Scheune, Gänse, Plattenhäuser und die gewogenen Konturen von Wolkenkratzern am Horizont, Steppe Leinwände, Berge und Herden…

Das Ergebnis der Suche liegt nicht an der Oberfläche, ist nicht frei von eigenen Widersprüchen: Es gibt Orte, die einem am Herzen liegen, manchmal sind sie optisch schön, aber meistens sind sie voller Erinnerungen, wo das Entscheidende Wort bleibt für Gewohnheit und Subjektivität. Städte sind objektiv schön, deren Charme aufgrund bestimmter universeller Kriterien nicht zu leugnen ist, können den Künstler gleichgültig lassen, für den die Textur untrennbar mit der Psychologie und dem Gedächtnis verbunden ist, sowohl des Einzelnen als auch der Gruppe. Das Gegenteil geschieht auch, wenn die dem Auge langweiligen Landschaften zu einer bedrückenden Ebene werden, die sich im Namen der Fortsetzung der Suche aus dem "Haus" auf die Straße drängt, die, wie sich herausstellt, nicht aufhört.

„Wenn man nicht zu Hause ist, denkt man ernsthafter über seine Wurzeln nach, man beginnt, das unerträgliche Verlangen nach bestimmten Regionen und die Ablehnung anderer zu analysieren. Sie synthetisieren, was Sie sehen, indem Sie durch das Prisma Ihrer selbst aus der Vergangenheit gehen. Wahrscheinlich ist es deshalb schwierig, sich auf bestimmte Motive einzulassen und sich auf die reine Technik zu beschränken“, gibt die Künstlerin zu.