Cesar:
Französischer Bildhauer, Assemblage Junk Artist Automatische übersetzen

Einführung

Berühmt für sein Assemblage-Kunst und innovativ abstrakte Skulptur, der französische Künstler Cesar Baldaccini, einfach als Cesar bekannt, war ein aktives Mitglied der Pariser Welt von Avantgarde-Kunst in den 1950er und 1960er Jahren und Frankreichs bekanntester Bildhauer der letzten Jahrzehnte. Zusammen mit Zeitgenossen Yves Klein (1928-62) und Arman (1928-2005) war er aktiver Teilnehmer an der Nouveau Realisme Bewegung, die französische Variante von Neo-Dada Kunst. Gefeiert und beschimpft für den Einfallsreichtum Junk Art Von seinen Schrottkompressionen, die typischerweise aus zerquetschten Autos hergestellt werden ) Compression Ricard, 1962, Nationales Museum für Moderne Kunst, Centre Pompidou, Paris), war er auch für seine Polyurethanschaumskulpturen bekannt, die man Expansion nennt ) Expansion Nr. 14, 1970, Centre Pompidou). und organische Abstraktion ) Divided Head, 1963, Fiorini, London). Cesar war eines der innovativsten und "visuellsten" Werke, das vom französischen Kulturinstitut geliebt und verabscheut wurde Bildhauer des 20. Jahrhunderts. Gelegentlich Kitsch, sein Skulptur war öfter verhaftend und witzig – wie La Pouce, eine Replik seines Daumens. Er produzierte auch einige verstörende Selbstporträts.

Frühes Leben und Karriere

Er wurde als Sohn italienischer Eltern in La Belle-de-Mai, einem Arbeiterviertel von Marseille, geboren. Mit 12 Jahren verließ er die Schule, um mit seinem Vater zusammenzuarbeiten, bevor er im Alter von 1935 bis 1949 Abendunterricht an der Ecole des Beaux-Arts der Stadt nahm 15. Später schrieb er sich an der renommierten Ecole des Beaux-Arts in Paris (1943-1948) ein, wo er für den Rest seines Lebens lebte. Beeinflusst von modernen Künstlern, darunter Constantin Brancusi (1876-1957), Alberto Giacometti (1901-1966), Germaine Richier (1902-59), Picasso (1881-1973) und Jean Dubuffet (1901-85) begann er die erste Phase seiner künstlerischen Laufbahn, indem er eine Reihe von Skulpturen (von Fischen, Tieren und Insekten) aus gelöteten und geschweißten Fragmenten von Schrott herstellte. 1954 genoss er seine erste Einzelausstellung in der Galerie Lucien Durand in Paris und erhielt im folgenden Jahr die Einladung, Frankreich auf der Biennale von Venedig 1956 zu vertreten. Ende der 1950er Jahre galt er als einer der führenden Vertreter Frankreichs plastische Kunst.

Kompressionen

Als Cesar 1960 einem Schrotthändler einen Besuch abstattete, sah er eine hydraulische Brechmaschine in Aktion und beschloss, sie in seiner Skulptur zu verwenden. Durch die Kombination von Teilen aus verschiedenfarbigen Fahrzeugen konnte er das Oberflächenmuster und das Farbschema der zerkleinerten Packung steuern. Er stellte im Salon de Mai seine ersten zerquetschten Autos aus, die als "Kompressionen" bekannt sind, was bei den Franzosen einen Aufschrei auslöste Kunstkritiker und öffentlich. Später im Jahr schloss er sich den Nouveaux Realistes (New Realists) an – einer französischen Bewegung, die von Klein, Arman, dem Schweizer Bildhauer, gegründet wurde Jean Tinguely (1925-91) und dem Kunstkritiker Pierre Restany (1930-2003) – dessen Ziel es war, ein neues Konzept von Kunst mehr im Einklang mit der neuen Konsumgesellschaft.

Erweiterungen

In den frühen 1960er Jahren warf er neben dem Schweißen auch Metall ein Bronze- : Siehe zum Beispiel seine anmutige halb-surreale organische Arbeit Divided Head (1963). 1965 fügte er seiner Medienliste Plastik hinzu. Er begann mit plastischen Formen menschlicher Abdrücke und schuf großformatig glänzende Nachbildungen von Teilen des menschlichen Körpers – mit Echos der Popskulptur von Claes Oldenburg (geb. 1929) – bevor er sich 1966 Polyurethanschaum zuwandte, der sich ausdehnen und verfestigen konnte. Diese Polyurethan-Skulpturen nannte er im Gegensatz zu seinen früheren "Kompressionen" Expansionen . Er war so begeistert von Kunststoff und anderen neuen Materialien, dass er im folgenden Jahr das Metallschweißen ganz aufgab. In der Zeit von 1967 bis 1970 wandte er sich, beeinflusst von Klein und Arman, sogar kurz an Performance-Kunst durch Anordnen einer Reihe von Ereignisse Währenddessen produzierte er Erweiterungen in Gegenwart eines Publikums.

Andere Skulpturen

1975 gestaltete er die französischen Filmpreise nach dem Vorbild von Hollywoods Oscars, die heute allgemein als Cesars bekannt sind. Er begann mit Glasskulpturen zu experimentieren und fertigte auch eine Reihe von Skulpturen aus geschmolzenem Kristall an. Er engagierte sich auch in zwei Stücken von öffentliche Kunst, die jeden Tag von Tausenden von Pariser Pendlern gesehen werden: Centaur (1985), eine große Reiterstatue, die er als Hommage an Picasso bezeichnete und die am linken Ufer in der Carrefour de la Croix-Rouge steht; und eine 40 Fuß hohe Reproduktion seines Originalwerks La Pouce (Daumen), das sich in La Defense im Westen von Paris befindet. 1995 war er Frankreichs Vertreter auf der Biennale in Venedig.

Anerkennung von 3-D Art
Informationen zur Bewertung zeitgenössischer Bildhauer wie Cesar finden Sie unter: Wie man moderne Skulptur schätzt. Zu früheren Werken siehe: Wie man Skulptur schätzt.

1978 wurde Cesar zum Ritter der Ehrenlegion und 1993 zum Offizier ernannt. Er starb im Dezember 1998 im Alter von 77 Jahren in Paris an Krebs.

Werke von Cesar sind in vielen von ihnen zu sehen beste Kunstmuseen in Frankreich, einschließlich des Centre National d’Art et de Culture Georges-Pompidou und das Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris. 2009 fand im Jeu de Paume in Paris eine große Retrospektive seiner Kunst statt.