Henri Cartier-Bresson:
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Bildende Kunst-Fotografie-Reihe
Henri Cartier-Bresson
Biografie des französischen "Straßenfotografen".

Cartier-Bressons Fotografie

Einer der größte Fotografen Der französische Kamerakünstler Henri Cartier-Bresson wurde von den Künsten (Kubismus), der Literatur (Surrealismus) und der Philosophie (Zen) beeinflusst. Gilt als der Vater des modernen Fotojournalismus – die dramatischste Form von Kunstfotografie – Er war ein früher Exponent des 35-mm-Formats und der anerkannte Meister der Strassenfotografie "auf der ganzen Welt. Kein Fotograf konzentrierte sich mehr auf die Ästhetik der Fotografie als Cartier-Bresson; Kein anderer Fotograf zeigte eine derart unfehlbare Fähigkeit, den "entscheidenden Moment" einzufangen, der flüchtig ist, wenn alle beweglichen Elemente eines Bildes in Harmonie sind. Zu seinen bekanntesten Werken zählen das Foto Behind the Gare St Lazare, Paris (1932, Silberabzug, Museum of Modern Art, New York) im surrealistischen Stil und das wegweisende Fotobuch The Decisive Moment (1952), dessen Cover von entworfen wurde Henri Matisse (1869-1954).

Siehe auch biografische Details von Fotografen des 19. Jahrhunderts.

Biografie

Sohn einer wohlhabenden Familie. Vater ist Textilhersteller. Interessiert an Kunst und Literatur von klein auf. Ausbildung an der Ecole Fenelon und Lycee Condorcet. Nimmt die von Picasso und Braque beeinflusste Malerei auf Kubismus. 1927-1928 Züge mit Andre Lhote, den Cartier-Bresson als seinen Lehrer für Fotografie "ohne Kamera" beschrieb. Während dieser Zeit trifft sich Cartier-Bresson mit der Führung Surrealistische Künstler im Cafe Cyrano, auf dem Place Blanche. (Die surrealistische Herangehensweise an die Fotografie basierte auf dem Kontrast zwischen dem Üblichen und dem Ungewöhnlichen. Es wurde verstanden, dass ein gewöhnliches Foto, wenn es aus seinem normalen Kontext entfernt wurde, eine Fülle unbeabsichtigter und überraschender Bedeutungen enthalten kann.) Cartier-Bresson wird erwachsen in diesem geistigen Umfeld. 1928-1929 Studium in Cambridge (Literatur und Malerei). 1930 Wehrdienst. 1931, besucht Afrika (Elfenbeinküste). Anschließend nimmt er die Fotografie auf (nicht zuletzt aufgrund eines Fotos von Martin Munkacsi (1896-1963) mit dem Titel: Negro Boys am Tanganjikasee, 1930).

Erwirbt seine erste Leica 1933, erste Ausstellung seiner Bilder, die deutlich auf Surrealismus bei Julien Levy’s. 1934 lernt Cartier-Bresson einen jungen polnischen Fotografen namens David Szymin kennen. Durch Szymin lernt Cartier-Bresson den ungarischen Fotografen kennen Robert Capa (1913-54), der ihm rät, Fotojournalist zu werden, anstatt sich an den Surrealismus zu klammern. 1934-1935, nimmt an einer ethnografischen Expedition in Mexiko teil. 1935, ein Jahr in New York. Filmtraining unter Paul Strand (1890-1976). 1936-1939, arbeitet mit dem Filmregisseur Jean Renoir ) La Vie est a Nous, Regie du Jeu). 1940-1943 Kriegsgefangener in Deutschland. Flucht und Widerstand. 1945 Dokumentarfilm Le Retour. 1946 ("posthum") Einzelausstellung im Museum of Modern Art NYC als Beginn seines internationalen Rufes. 1947 Gründungsmitglied von Magnum.

Mögen Walker Evans (1903-75) hat Cartier-Bresson eine berühmte Missachtung der technischen Aspekte der fotografischen Verarbeitung gezeigt. Für ihn war Fotografie wie "sofortiges Zeichnen", und die Technologie interessierte ihn nur für die Fähigkeit, ihm zu ermöglichen, auszudrücken, was er sah. Siehe auch seinen älteren Zeitgenossen Dorothea Lange (1895-1965).

Weitere Informationen zu den frühen Erfindungen, auf denen Cartier-Bressons Kamerakunst basierte, finden Sie unter: the Geschichte der Fotografie (1800-1900). Für einen anderen Stil der Fotokunst der 1930er Jahre siehe die Arbeit des ungarischen Fotografen Brassai (Gyula Halasz) (1899-1984).

Cartier-Bresson reist seit mehr als 30 Jahren im Auftrag von Life und anderen Fachzeitschriften, deckt Krisenherde ab und porträtiert Politiker, Staatsmänner, Künstler und andere berühmte Persönlichkeiten. 1948-1959, Indien, Birma, Pakistan, China, Indonesien. 1954 Sowjetunion. 1958-1959, China. 1960, Kuba, Mexiko, Kanada. 1965 Indien und Japan. 1952 veröffentlicht Images a la Sauvette (Der entscheidende Moment), sein wichtigstes Buch mit einem programmatischen Text. 1970 heiratet Franck. Ab Mitte der 1970er Jahre kehrt immer mehr zurück Zeichnung. Zahlreiche Auszeichnungen, darunter der Kulturpreis der Deutschen Gesellschaft für Fotografie (DGPh) von 1967. Die Fondation Henri Cartier-Bresson wird im Mai 2003 in Paris gegründet.

Eine kurze Erörterung der Ästhetik und Entwicklung der Kunst auf Linsenbasis finden Sie unter: Ist Fotografie Kunst?

Ausgewählte Ausstellungen

Sofern nicht anders angegeben, handelt es sich bei allen Shows um Einzelveranstaltungen.

1933 New York (Julien Levy Gallery)
1946 New York (Museum für moderne Kunst – 1968)
1954 Chicago (Kunstinstitut)
1970 Paris (Grand Palais)
1974 New York (Internationales Zentrum für Fotografie – 1979, 1994)
1981 Zürich (Kunsthaus)
1984 Paris (Musee Caravalet)
1992 Gruppenausstellung Bonn (Kunst- und Ausstellungshalle der BRD)
1997 Paris (Europäisches Haus der Fotografie – 2009)
2003 Paris (Bibliotheque nationale de France)
2004 Berlin (Martin-Gropius-Bau)
2004 Gemeinschaftsausstellung Paris (Fondation Henri Cartier-Bresson)
2006 Paris (Fondation Henri Cartier-Bresson)
2007 New York (Internationales Zentrum für Fotografie)
2008 Gruppenausstellung Wien (WestLicht)
2009 Paris (Musée de l’Art Moderne, Centre Pompidou)
2010 New York (Museum für Moderne Kunst, New York)
2010 Chicago ) Kunstinstitut von Chicago)
2011 Gruppenausstellung Zürich (Museum of Design)
2011 Toulon (Maison de la Photo)
2012 Wien (Kunsthaus)

Sammlungen

Neben dem Archiv der Fondation Henri Cartier-Bresson sind öffentliche Sammlungen von Fotografien von Cartier-Bresson in folgenden Institutionen zu sehen:

Bibliotheque Nationale de France, Paris
Maison Europeenne de la Photographie, Paris
Musee Carnavalet, Paris
J. Paul Getty Museum, LA, Kalifornien
Kunstinstitut von Chicago, Illinois
Museum of Modern Art, New York
Institut für zeitgenössische Fotografie, New York
Philadelphia Art Institute, Pennsylvania
Museum der schönen Künste, Houston
Sammlung De Menil, Houston
Kahitsukan Kyoto Museum für zeitgenössische Kunst, Kyoto
Universität der schönen Künste, Osaka
Victoria und Albert Museum, London
Moderna Museet, Stockholm
Museum für moderne Kunst, Tel Aviv

In einigen der Ausstellungen werden auch regelmäßig Fotografien von Henri Cartier-Bresson ausgestellt beste Galerien für zeitgenössische Kunst sowohl in Europa als auch in Amerika, insbesondere im Centre Pompidou in Paris.

Profile anderer berühmter Künstler auf Linsenbasis

Zusätzlich zu den oben genannten Fotografen finden Sie hier eine kurze Liste der bekanntesten Fotografen des frühen 20. Jahrhunderts.