Pastose Maltechnik Automatische übersetzen

In der bildenden Kunst bezeichnet das italienische Wort „Impasto“ (Teig oder Paste) eine Maltechnik, bei der unverdünnte Farbe (oft mit einem Spachtel oder Mastichin) so dick (wie Zahnpasta) auf eine Leinwand oder eine Tafel aufgetragen wird, dass sie sich volumetrisch auf der Oberfläche abhebt. Bei der Impasto-Technik mischt der Künstler die Farben oft direkt auf der Leinwand, um die gewünschte Farbe zu erzielen.

Die Ölmalerei eignet sich aufgrund der Viskosität der Öle, ihrer Dicke und langsamen Trocknung am besten für die Impasto-Methode, obwohl auch Acrylfarben und sogar Gouache im Impasto-Stil aufgetragen werden können. Temperafarben sind zu dünn für die Impasto-Malerei, wenn keine Triebmittel oder Verdickungsmittel (z. B. Aquapasto) hinzugefügt werden.

Vorteile

Die Impasto-Methode bietet dem Künstler eine Reihe von Vorteilen.

Erstens bewirkt die geprägte Oberfläche, dass das Licht auf neue Weise reflektiert wird, die vom Künstler kontrolliert werden kann. Sie wurde häufig verwendet, um die zerklüftete Textur von Glanzlichtern zu imitieren, d. h. von Oberflächen von Objekten, auf die intensives Licht fällt.

Zweitens verwendeten die Expressionisten (insbesondere Van Gogh) Impasto, um Gefühle und Emotionen zu vermitteln.

Drittens kann Impasto verwendet werden, um einen dreidimensionalen Eindruck zu vermitteln. Barockkünstler wie Rembrandt, Hals und Velázquez verwendeten den subtilen und sorgfältigen Einsatz von Impasto, um faltige Haut, Falten in der Kleidung oder das Glitzern von Schmuck darzustellen. Schließlich kann eine raue Textur die Aufmerksamkeit auf bestimmte Punkte oder Aspekte einer Komposition lenken.

Berühmte Künstler, die Impasto verwendeten

Zeitgenössische Vertreter des Impressionismus (ca. 1870-80), Expressionismus (ca. 1905-30), Abstrakten Expressionismus (ca. 1948-60), Neo-Expressionismus und anderer Stile der modernen Kunst griffen häufig auf Impasto zurück, um bestimmte Effekte zu erzielen. Dazu gehören der niederländisch-amerikanische abstrakte Expressionist Willem de Kooning, der russisch-französische Kolorist Nicolas de Staël und der in Deutschland geborene Künstler Frank Auerbach .

Vor allem in Auerbachs Gemälden kann die Impasto-Farbe so dick wie eine Brotkruste sein. Impasto und andere ähnliche Verfahren, bei denen dicke Schichten von Pigmentpaste auf die Leinwand aufgetragen werden, sind inzwischen zu einer Grundtechnik der abstrakten und halbfigurativen Kunst geworden.

Zu den berühmten Künstlern, die mit der Impasto-Technik arbeiteten, gehören Jackson Pollock, der französische Impressionist Pierre-Auguste Renoir und der Expressionist Vincent van Gogh. Auch namhafte irische Künstler verwendeten diese Technik: der Neoimpressionist Arthur Maderson, der irische Landschaftsmaler Donald Teuskey, der Impressionist Roderick O’Conor .

Tipps für die Anwendung der Impasto-Methode in der Malerei

Impasto kann mit einem Pinsel oder einem Mastichin aufgetragen werden. Die Farbe selbst kann direkt aus der Tube verwendet oder verdünnt werden, um sie geschmeidig, aber dick genug zu machen, um aufrecht zu stehen.

Wenn eine dicke Pigmentschicht langsam trocknet, kann der Farbfilm Falten werfen oder reißen. Um dies zu vermeiden, sollte ein schnelltrocknendes Alkydharzmedium oder ein speziell für Impasto-Arbeiten entwickeltes Medium verwendet werden. Diese Medien verdicken die Farbe, ohne ihre Farbe zu verändern, beschleunigen den Trocknungsprozess und machen die Farbe elastischer. Zu fettige Farben erschweren die Herstellung von hochreliefierten Impasto-Strichen. In diesem Fall drücken Sie die Farbe auf ein saugfähiges Papier und lassen sie einige Minuten stehen. Das Papier saugt das überschüssige Öl auf und verleiht der Farbe eine festere Konsistenz.

Flache Borstenpinsel oder Synthetikpinsel sind ideal für Impasto-Arbeiten, da sie eine große Menge an Farbe aufnehmen können. Streichen Sie eine große Menge Farbe auf den Pinsel und tragen Sie sie auf die Leinwand auf, wobei Sie den Pinsel in alle Richtungen bewegen, um eine plastische Struktur zu schaffen.

Für zusätzliche Textur mischen Sie Sand und Sägemehl mit Ölfarbe, um eine stark pastose Oberfläche zu erhalten. Ausdrucksstarke Zeichen können auch durch Kratzen mit einem Spachtel, dem Ende eines Pinselstiels oder einem anderen scharfen Werkzeug durch die nasse Farbe erzeugt werden.

Wenn zu viel Farbe auf das Gemälde gelangt ist, kann der Überschuss mit der „Abtöntechnik“ entfernt werden, solange es noch feucht ist. Legen Sie einfach ein Stück Zeitungspapier, Toilettenpapier oder ein anderes saugfähiges Papier auf die übermalte Stelle und streichen Sie sie vorsichtig mit dem Handrücken glatt. Ziehen Sie dann das Papier ab und entfernen Sie die überschüssige Farbe von ihm.

Wenn die imprägnierte Schicht vollständig getrocknet ist, kann sie mit einer dünnen Schicht Farbe überzogen werden, die mit einem Schmeichelmittel vermischt ist. Um Rissbildung zu vermeiden, sollte die Glasur jedoch mehr Öl enthalten als die darunter liegenden Schichten.

Es gibt auch einen Artikel über Impasto in unserem Wörterbuch: Malerwörterbuch → Impasto

Für andere Maltechniken siehe: Foreshortening und Grisaille .

Siehe auch unseren Überblick über die bildenden Künste: Wie man die Malerei versteht .