Samuel van Hoogstraten: Niederländischer Realist, Genremaler, Dordrecht-Schule Automatische übersetzen

Eine der innovativsten von Niederländische realistische Künstler Samuel van Hoogstraten war – wie auch Carel Fabritius (1622-54) und andere – ein Schüler der Großen Rembrandt (1606 & ndash; 69). Van Hoogstraten lebte in Wien, Rom und London, kehrte aber zurück, um sich in seiner Geburtsstadt Dordrecht niederzulassen. Als Schriftsteller und Dichter sowie als Maler wurde er zum Vorsteher der niederländischen Münzanstalt ernannt. Er ist am besten bekannt für seine perspektivischen Peepboxen wie A Peepshow with Views of the Interior eines niederländischen Hauses (ca. 1655-60, National Gallery, London) und seine architektonischen perspektivischen Interieurs wie The Slippers (1662, Louvre, Paris). Blick auf den Korridor (1662, Dyrham Park, UK). Ein großer Exponent von Niederländische realistische Genremalerei malte er auch trompe l’oeil , eine Form illusionistischer Malerei sowie Porträts und Stillleben. Einer seiner größten Beiträge zum Kunstgeschichte war seine Abhandlung: Einführung in die Höhere Schule der Malerei: Die sichtbare Welt (1678). Obwohl seine theoretischen Arbeiten als seiner praktischen Kunst überlegen gelten, bleibt er einer der großen Vertreter von Niederländischer Realismus und steht daneben Willem Kalf (1619-93) Gabriel Metsu (1629-67) und Pieter de Hooch (1629 & ndash; 83).

Künstlerische Ausbildung

Van Hoogstraten wurde 1627 in Dordrecht, Holland, geboren. Sein Vater war Künstler und brachte seinem Sohn das Zeichnen, Zeichnen und Drucken bei. Um 1640 zog van Hoogstraten nach Amsterdam und trat in die Schule von ein Rembrandt van Rijn (1606 & ndash; 69). Rembrandt wird von Kunstfachleuten als einer der größten Maler und Grafiker Nordeuropas angesehen, und sein Beitrag zur Kunst war in einer Zeit, die als niederländisches Goldenes Zeitalter bekannt war. Die Hauptfächer, die er in seinem Workshop unterrichtete, waren Porträt-, Landschafts- und Erzählmalerei. Seine Werkstatt war beschäftigt und seine Schüler zahlreich. Es wurde von den Reichen von nah und fern besucht, die kein Original kaufen konnten Ölgemälde von Rembrandt, kann zumindest ein Exemplar in seinem Stil erwerben. Van Hoogstraten war in Gesellschaft anderer großer Künstler seiner Zeit, darunter Carel Fabritius, Gerbrand van den Eeckhout (1621-74), Heiman Dullaart (1636-84), Gerrit Dou (1613-75) und Nicolaes Maes (1634-93)) und Willem de Poorter (1608-68). Als er seine Lehre in Rembrandts Atelier beendete, wurde Van Hoogstraten offizieller Meister und Maler.

Porträtmalereien

Van Hoogstraten experimentierte in verschiedenen Stilen und Genres, darunter Porträtkunst (was allgemein als sein am wenigsten starkes Gebiet angesehen wird). Ein Beispiel ist das Porträt von Johan Cornelisz. Vijgeboom und seine Frau (1647, Privatsammlung), die ein Paar zeigt, das Tulpen in ihrem Garten hält. In den 1660er Jahren malte er The Anemic Lady (Rijksmuseum, Amsterdam), eine kranke junge Frau, die in einer häuslichen Szene saß. Ihr Arzt steht neben ihr und untersucht eine Flasche ihres Urins, wie ein anderer Mann, vielleicht ihr Ehemann, zuschaut. Die Dargestellten sind offensichtlich wohlhabend, umgeben von Gemälden und kostbaren Möbeln. In Van Hoogstratens Two Women by a Cradle (1670, Museum of Fine Arts, Springfield) sehen wir eine intime, einfühlsame Szene, die die feinen Pinselstriche zeigt und Chiaroscuro Effekte des Künstlers Lehrer Rembrandt.

Peepshow-Ansichten

Van Hoogstraten, der im 17. Jahrhundert in Holland populär war, schuf eine Reihe von Peepshow-Gemälden, von denen heute nur noch wenige übrig sind. Ein gutes Beispiel ist seine Peepshow mit Ansichten des Inneren eines niederländischen Hauses (um 165-60) in der National Gallery in London. Die Peepshow ist eine rechteckige Holzkiste mit einem auf drei Seiten bemalten Innenraum eines niederländischen Hauses. Ursprünglich wäre Licht von der Seite in die Schachtel gekommen, vielleicht durch ein speziell behandeltes Stück Papier. Die Kiste wäre in der Nähe eines Fensters oder einer Kerze aufgestellt worden. Zwei Gucklöcher erscheinen an den beiden kürzeren Seiten des Kastens und vermitteln bei Durchsicht den Eindruck einer 3D-Ansicht des Inneren des Hauses. Van Hoogstratens Schachtel in der Nationalgalerie ist besonders faszinierend und in außergewöhnlichem Zustand. Das Thema des Gemäldes hat allegorische Bedeutungen in Bezug auf Liebe, Kunst und Ruhm. Siehe auch Protestantische reformatorische kunst (c.1520-1700).

Perspektivische Gemälde

Die Verwendung von Geradlinige Perspektive in einem Gemälde entsteht die Illusion eines 3-D-Raums auf einer 2-D-Bildfläche. Motive im Hintergrund erscheinen daher kleiner als die im Vordergrund. Das Einpunktsystem der linearen Perspektive wurde von Pionierarbeit geleistet Filippo Brunelleschi (1377-1446) in Florenz, der die Technik in Bezug auf Architektur und Malerei einsetzte. Um 1425 schuf er das erste aufgezeichnete Gemälde mit geometrisch-optisch linearer Perspektive. Dies waren seine beiden Tafeln für das Florentiner Baptisterium. Die Platten wurden mit einem Loch konstruiert, das durch den zentralen Fluchtpunkt gebohrt wurde, so dass bei Betrachtung alle Linien zu einem einzigen Fluchtpunkt zu konvergieren scheinen. Niederländische Maler verwendeten die Bildversion dieser Technik aus dem frühen 16. Jahrhundert und verwendeten einzelne Fluchtpunkte in ihren Gemälden als Bezugspunkte. Nach Van Hoogstratens Ansicht der Wiener Hofburg (um 1652) wendet er dieselbe Technik mit großem Geschick an.

Für andere niederländische Maler, die für ihre Beherrschung der Ein-Punkt-Perspektive bekannt sind, siehe Emanuel de Witte (1615-1692) und das noch genauer Pieter Saenredam (1597 & ndash; 1665).

Van Hoogstratens Ruhm beruht jedoch in erster Linie auf seinen literarischen Werken und nicht auf seinen Malerei der schönen Kunst. 1678 (kurz vor seinem Tod) erschien seine Abhandlung Einführung in die Fortgeschrittene Schule der Malerei: Die sichtbare Welt. Dies war eine der ehrgeizigsten Abhandlungen, die bis dahin in Nordeuropa verfasst wurden. Es behandelt Bilddiskussionen, die moralischen Ansichten des Malers in Bezug auf Malerei und Philosophie und verweist auf moderne und antiquarische Autoren. Obwohl die Abhandlung Jahre nach Rembrandts Tod verfasst wurde, enthält sie unzählige Hinweise auf seine Ansichten und Lehren. Als Referenzdokument liefert es einen unschätzbaren Beitrag zur Kunstgeschichte. Van Hoogstraten starb 1678 im Alter von 51 Jahren.

In einigen von ihnen sind Gemälde von Samuel van Hoogstraten zu sehen beste Kunstmuseen in Europa.