Lorenzo Lotto:
Venezianischer Renaissance-Maler Automatische übersetzen

Lorenzo Lotto, einer der interessantesten und ungewöhnlichsten Alten Meister der italienischen Hochrenaissance Malerei, war ein wichtiger Vermittler zwischen der ersten Generation der venezianischen Renaissancemaler und der späten barocken Kunst Norditaliens. Obwohl Lotto hauptsächlich in der Provinz tätig war, wird er dennoch fest mit der venezianischen Malerei in Verbindung gebracht, nicht zuletzt, weil er in Venedig ausgebildet wurde und sich von so großen Malern wie Gentile Bellini (ca. 1429-1507) inspirieren ließ. 1429-1507), seinem jüngeren Bruder Giovanni Bellini (1430-1516), dem auf Sizilien geborenen Antonello da Messina (1430-1479) sowie Giorgione (1477-1510) und Tizian (ca. 1485/8-1576). Trotz dieser Einflüsse bleibt Lotto unverwechselbar, sowohl in seinem Stil als auch in der Wahl seiner vielfältigen, oft innovativen Themen.

Seine Werke sprechen ein zeitgenössisches Publikum an, vor allem wegen der Art und Weise, wie er sich mit seinen Sujets identifiziert, indem er sowohl deren Gefühle als auch ihren Status wirksam vermittelt. Obwohl sein Hauptaugenmerk auf der kirchlichen Ölmalerei liegt - siehe, zum Beispiel sein spektakuläres Werk „Verkündigung“ (1534, Pinacoteca Communale, Recanati) - ist er heute bekannt für seine Renaissance-Porträts, wie Marsilio und seine Frau (1523, Prado, Madrid), Junger Mann im Arbeitszimmer (1527, Galleria dell’Accademia, Venedig) und die Porträtgruppe seines biblischen Gemäldes Christus und die im Ehebruch ertappte Frau (1528, Louvre, Paris). Siehe auch: Das Erbe der venezianischen Malerei in der europäischen Kunst.

Gemälde von Lorenzo Lotto

Biographie

Lorenzo Lotto wurde in Venedig geboren und dort ausgebildet - zumindest nach Angaben des manieristischen Malers und Biographen Giorgio Vasari - obwohl die Einzelheiten eher vage sind. (Es gibt Hinweise darauf, dass er in der Werkstatt von Giovanni Bellini zur gleichen Zeit wie Giorgione und Palma Vecchio ausgebildet wurde).

Der erste eindeutige Hinweis, den wir haben, beschreibt seine Arbeit im Jahr 1503 als Maler in Treviso, wo er bis 1506 blieb. Im Gegensatz zu anderen Künstlern dieser Zeit, von denen die meisten in Venedig, dem wirtschaftlichen und künstlerischen Zentrum der Region, ansässig waren, verbrachte Lotto den größten Teil seines Lebens auf Reisen in den Provinzen. Nach Treviso hielt er sich beispielsweise in Mittelitalien auf, unter anderem in Rom, wo er 1509 mehrere Fresken im Vatikanpalast für Papst Julius II. (Giuliano della Rovere) ausführte. Von diesem Projekt ist nichts erhalten geblieben, das jedenfalls bald von den Arbeiten Raffaels in den Schatten gestellt wurde, der den Großteil der Wandmalerei im Vatikan übernahm.

Lotto verlässt Rom 1511 und reist nach Recanati, lässt sich aber 1513 in Bergamo nieder, wo er bis 1525 bleibt. In dieser Zeit schuf er dort sechs Altarbilder, danach kehrte er nach Venedig zurück. Bis 1532 lebte er weiterhin in Venedig. Danach setzte er seine Wanderschaft fort, vor allem in der Region der Marken, und führte Aufträge aus, die sich ihm boten. Gegen Ende seiner Karriere kehrte er noch mehrmals nach Venedig zurück, um dort zu bleiben, aber Aufträge von Auftraggebern aus der Provinz ermutigten ihn, wieder zu reisen. Im Jahr 1554 trat er im Alter von 74 Jahren als sehbehinderter Laienbruder in die religiöse Gemeinschaft des Klosters Santa Casa in Loreto ein. Zwei Jahre später starb er in diesem Kloster.

Lottos Vorliebe für das Reisen hat einige Kunsthistoriker zu der Annahme veranlasst, dass er nicht so erfolgreich war wie viele seiner Zeitgenossen cinquecento . Ein wahrscheinlicherer Grund für sein Wanderdasein ist jedoch seine übermäßig sensible Persönlichkeit. Jedenfalls scheint er keine Schwierigkeiten gehabt zu haben, Gönner zu finden, auch wenn sein Werk eher uneinheitlich war. Zum Umgang von Lorenzo Lotto mit Farbpigmenten siehe Tizian und die venezianische Farbmalerei um 1500-76

Religiöse Kunst

Lottos Haupttätigkeit war religiöse Kunst - hauptsächlich Tafelbilder in Tempera oder Öl für Kirchenaltäre und gelegentlich Fresken. Er ließ sich von der Kunst der nördlichen Renaissance inspirieren, insbesondere von der Schule der flämischen Malerei, und von seinen Vorgängern in der Schule der Frührenaissance. (Es sei daran erinnert, dass das äußerst einflussreiche Altarbild Portinari des flämischen Genies Hugo van der Goes (1440-1482) in den 1480er Jahren nach Florenz kam). Viele von Lottos religiösen Werken zeigen die Heilige Familie und Heilige nebeneinander in einem Genre, das als sacra conversazione oder „sacra conversazione“ bekannt ist; ein Genre, das er sein ganzes Leben lang malte. Mehr über Lottos Altargemälde, siehe Venezianische Altarbilder (um 1500-1600).

In seinen Kompositionen und Sujets fügte er oft realistische Details hinzu, die er aus Beobachtungen des menschlichen Verhaltens bezog. In mancher Hinsicht glichen seine Gemälde eher Dramen als konventionellen Darstellungen. So zeigen seine Darstellungen des jungen Christus oft ein Verhalten, das dem eines echten Babys ähnelt, mit einer angeborenen Neugierde und spielerischen Natur. Lotto schien die Personen, die er darstellte, wirklich zu verstehen und mit ihnen zu sympathisieren, ob er nun Porträts oder religiöse Szenen malte.

Die Verkündigung in Recanati

Sein höchstes religiöses Meisterwerk ist sicherlich die phantasievolle, farbenfrohe Verkündigung in Recanati (1534, Pinacoteca Comunale, Recanati), ein außerordentlich „modernes“ Gemälde, in dem Lotto ein traditionelles Thema auf seine Weise interpretiert. Die Abwehrhaltung der Jungfrau und ihre Angst vor dem Verkündigungsengel wird durch die ängstliche Haltung der Katze und anderer betroffener Figuren vermittelt. Tatsächlich ist es der Kontrast zwischen der klaren, ruhigen Umgebung des Raumes und der emotionalen Reaktion der Figuren, der die verblüffende Wirkung der Ankündigung des Engels vermittelt.

Porträt

Lottos Ansehen als Künstler wuchs erst zu Beginn des zwanzigsten Jahrhunderts, nachdem der einflussreiche Kritiker der Kunst der Renaissance Bernard Berenson (1865-1959) ihm in seiner 1895 veröffentlichten Monografie eine schmeichelhafte Bewertung gegeben hatte. Er wird vor allem für seine Porträtmalerei geschätzt - siehe sein Porträt von Bernardo de Rossi, Bischof von Trevino (1505, Museo Capodimonte, Neapel) - vor allem für jene Gemälde, in denen er eine Stimmung psychologischer Spannung erzeugt: siehe zum Beispiel Junger Mann in seinem Arbeitszimmer (1527, Accademia di Venezia). Für weitere Einzelheiten siehe Venezianische Porträtmalerei (um 1400-1600).

Die Gemälde von Lorenzo Lotto sind in vielen der besten Kunstmuseen der Welt zu sehen.