Kunstmuseum der Eremitage Automatische übersetzen

Einführung

Die Eremitage in Sankt Petersburg ist die größte staatliche Galerie in Russland und eine der beste Kunstmuseen in der Welt. Berichten zufolge besteht die Museumssammlung aus drei Millionen Kunstwerken Gemälde und Skulptur ist in sechs Gebäude unterteilt, wobei das Hauptgebäude der Winterpalast ist - die ehemalige Residenz der russischen Zaren und Zarinas. Zu den Höhepunkten der Hermitage-Sammlung westlicher Kunst zählen Meisterwerke vieler bedeutender europäischer Künstler Alte Meister sowie die meisten berühmte Maler der Neuzeit. Darüber hinaus beherbergt die Eremitage eine Vielzahl von Antiquitäten, die die Traditionen von Griechische Kunst und andere alte Kulturen. Es beherbergt auch einen umfangreichen Bestand an orientalischer Kunst, wie zum Beispiel seine Kunstsammlung aus Zentralasien. Russische Höhepunkte der Eremitage sind die Fabergé Schmuckkunst Sammlung: siehe Fabergé Ostereier für Fotos.

Herkunft und Geschichte

Die Eremitage begann 1764 als privates Hofmuseum für ihre Gründerin, die zurückgezogene Zarin Katharina die Große (1762-96, die sie als "meine Eremitage" bezeichnete). Sie selbst initiierte die Sammlung durch den Kauf von mehr als 200 Gemälden von Johann Ernst Gotzkowsky im Jahr 1763 Weitere Sammlungen wurden erworben, unter anderem die Sammlung Brühl (Sachsen), die Sammlung Crozat (Frankreich) und die Kunstsammlung Horace Walpole (England) [von Christie’s verhandelt] Werke von Antike und Renaissance-Kunst von Sammlern aus ganz Europa. In den späten 1840er Jahren ließ Zar Nikolaus I. (regiert von 1825 bis 1855) ein Gebäude errichten, in dem die aufkeimende Sammlung griechischer, römischer und ägyptischer Antiquitäten untergebracht war. Die neue Eremitage genannt , wurde sie 1852 der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Man könnte jedoch sagen, dass der wahre geistige Vater der Eremitage Zar Peter der Große ist, der in der Ära von St. Petersburg den Bau der Stadt befahl Petrine Kunst (1686-1725) und öffnete so ein "Fenster nach Westen". Katharina die Große nutzte lediglich die Situation ihres berühmten Vorgängers.

Expansion des 20. Jahrhunderts

Nach der Revolution von 1917 befanden sich alle Kunstwerke im Besitz der kaiserlichen Königsfamilie, zusammen mit vielen privaten Sammlungen von Kunst, wurden zum Eigentum des Sowjetstaates erklärt und in die Eremitage und andere Museen überführt. Darunter befanden sich zahlreiche Gemälde alter Meister aus den Palästen um Moskau und Sankt Petersburg. Der Prozess wurde mit dem Zwangserwerb der Privatsammlungen von fortgesetzt Sergei Shchukin (1854-1936) und Ivan Morozov (1871-1921). Andererseits hat Stalin in den Jahren 1928-38 achtlos über 2.000 Kunstwerke entsorgt, darunter auch unschätzbare Gegenstände wie Die Verkündigung von Jan Van Eyck Anbetung der Könige durch Botticelli Alba Madonna von Raphael, Venus mit einem Spiegel von Tizian und zahlreiche andere Werke von Rembrandt, und verkaufte weitere 22 Gemälde nach Amerika.

Nach dem Zweiten Weltkrieg wurde die Sammlung jedoch durch die Beschlagnahme von 74 Gemälden von Impressionisten und Postimpressionistische Malerei aus privaten Sammlungen in Deutschland. Ursprünglich als "verloren" betrachtet, wurden diese Werke 1995 der Öffentlichkeit vorgestellt.

Weitere Schätze, insbesondere Goldartefakte, die deutsche Archäologen aus dem Nahen Osten um die Jahrhundertwende ausgegraben hatten, wurden 1945-6 von der sowjetischen Roten Armee aus Berliner Museen beschlagnahmt. Schließlich schenkten einige westliche Künstler, insbesondere Henri Matisse, der UdSSR nach dem Krieg Kunstwerke.

Ständige Sammlung der Eremitage

Hier finden Sie einen kurzen Überblick über die Kunstwerke in der Eremitage.

Holländische Malerei des 17. und 18. Jahrhunderts

Die Eremitage beherbergt seine Sammlung von Holländische Malerei des 17. Jahrhunderts in sechs zimmern. Sie umfassen 20 Meisterwerke von Rembrandt sowie einige der größte Genrebilder von einer Reihe niederländischer realistischer Künstler wie Jan van Goyen und Jacob van Ruisdael (Landschaften); Jan Steen, Gerald ter Borch, Pieter de Hooch, Adriaen und Isaac van Ostade (Genrebilder), Paulus Potter (Tierbilder), Willem Claesz Heda und Willem Kalf (Stillleben) sowie zwei Porträts von Frans Hals.

Ein besonderer Ausstellungsraum ist Gemälden von gewidmet Rembrandt van Rijn mit einigen von seinen größte Porträtmalereien und historische Werke, darunter: Flora (1634), Der Abstieg vom Kreuz (1634), Abrahams Opfer (1635), David und Jonathan (1642); Die Heilige Familie (1645), Porträt eines alten Mannes in Rot (1652-4) und Die Rückkehr des verlorenen Sohnes (1668-9).

Italienische Malerei des 13. – 18. Jahrhunderts

Die Eremitage verfügt über eine große Sammlung italienischer Kunst, die in 30 Zimmern sowohl in der Neuen als auch in der Alten Eremitage untergebracht ist. Es zeigt Werke der großen Meister der Italienische Hochrenaissance, mögen Leonardo da Vinci, Raphael, Giorgione, Michelangelo Buonarroti und Tizian.

Es gibt zwei Werke von Leonardo ) The Benois Madonna, 1478 und Madonna Litta, 1490); zwei von Raphael ) Madonna Conestabile, 1502-1503 und The Holy Family 1506); mehrere von Tizian, darunter: Die Flucht nach Ägypten, Porträt einer jungen Frau (um 1530), Danae (um 1550), Kreuztragender Christus (um 1560), Madonna mit Kind und Maria Magdalena (um 1560), Die Büßerin Magdalena (um 1560)) und St. Sebastian (1570er Jahre).

Andere italienische Künstler, deren Werke in der Eremitage ausgestellt sind, sind: der Revolutionär Caravaggio ; der Freskenmaler und Landschaftskünstler Annibale Carracci, Führer der Klassik Bologneser Schule ; der neapolitanische dekorative Künstler Luca Giordano ; der extravagante Radierer Salvatore Rosa; die Novaro-Künstlerin Gianmaria Crespi, bekannt als Il Cerano; das Fresko-Genie Giambattista Tiepolo ; und der Aussichtsmaler Francesco Guardi.

Spanische Malerei 15. – 18. Jahrhundert

Der Small Skylight Room und der angrenzende Spanish Room in der New Hermitage beherbergen die wertvollsten spanischen Gemälde der Sammlung. Sie enthalten Werke von El Greco Jose Ribera Francisco de Zurbaran, Diego Velazquez, Bartolome Murillo und Francisco de Goya.

Zu diesen Meisterwerken gehören: Die Apostel Peter und Paul (Ende der 1580er Jahre) von El Greco; Christus ans Kreuz nageln (1582), von F. Ribalta, dem Begründer der spanischen Schule des dramatischen Realismus; Die Heiligen Sebastian und Irene (1682) von Jose Ribera; St. Lawrence (1636), König St. Fernando III. (1630) und Die Kindheit der Jungfrau (Ende der 1650er-1660er Jahre) von Francisco de Zurbaran; Mittagessen (1630er Jahre) und Porträt des Grafen Olivares (ca. 1640) von Diego Velazquez. Darüber hinaus umfasst die spanische Sammlung der Eremitage 13 Werke von Bartolome Esteban Murillo darunter zwei biblische Epen – Isaac Blessing Jacob und Jacob’s Ladder (1665-1670), The Rest on the Flight in Egypt (1665-1670) – und das Genre Gemälde Boy with a Dog (1650). Die spanische Schule des späten 18. und frühen 19. Jahrhunderts wird durch Goyas Porträt von Antonia Zarate (1811) dargestellt.

Niederländische & Deutsche Malerei 15. – 16. Jahrhundert

Die Sammlung Hermitage umfasst rund 100 Werke von Künstler der nördlichen Renaissance in den Niederlanden. Dazu gehören: ein Diptychon (1430er Jahre) von Robert Campin (Meister von Flemalle), das als eines seiner Meisterwerke gilt; St Luke Drawing the Virgin von Rogier van der Weyden ; und Die Heilung des Blinden von Jericho (1531) von Lucas Van Leyden.

Zu seinen Beispielen gehört die deutsche Schule der Renaissance des Nordens Das Museum hat auch ein seltenes Werk ) Porträt eines jungen Mannes) des talentierten deutschen Porträtisten Ambrosius Holbein, des älteren Bruders von Hans Holbein sowie fünf Werke des berühmten deutschen Porträtmalers Lucas Cranach der Ältere Mit seinen Meisterwerken Venus und Cupido (1509) und Die Jungfrau und das Kind unter einem Apfelbaum (um 1525) sowie dem wunderschönen Porträt einer Dame (1526).

Die Porträtmalerei aus dem 16. Jahrhundert enthält das Porträt des Pfälzer Otheinrich (1540er Jahre) des Malers und Stechers Georg Pencz, eines Schülers von Albrecht Dürer und ein charakteristisches Zwillingsporträt von Christoph Amberger.

Siehe auch unseren Artikel: Wie man Gemälde schätzt.

Flämische Malerei 17. – 18. Jahrhundert

Im ersten Stock der Neuen Eremitage werden mehr als 500 Bilder von führenden Mitgliedern der flämischen Schule gezeigt, darunter: Peter Paul Rubens, Anthony van Dyck, und Frans Snyders. Zu den 20 Meisterwerken von Rubens zählen Perseus und Andromeda (1620-1621), Porträt einer auf die Infantin Isabella wartenden Dame (1623-1625), Die Vereinigung von Erde und Wasser (Antwerpen und die Schelde) und Bacchus (1638) -1640) sowie weitere ca. 20 Zeichnungen. Van Dyck ist mit über 24 Werken vertreten, fast alle Porträts oder Selbstporträts.

Englische Malerei 15. – 18. Jahrhundert

Die Hermitage-Sammlung umfasst über 450 Objekte, darunter sehr seltene Werke von Meistern der englischen Schule.

Der Porträtist des 17./18. Jahrhunderts, Sir Godfrey Kneller, wird vertreten durch Portrait of Grinling Gibbons und Portrait of John Locke. Sir Joshua Reynolds, der erste Präsident der Königlichen Akademie der Künste, wird durch das von der russischen Zarin Katharina II. In Auftrag gegebene Werk " Der Kontinent des Scipio" (1786-1788) vertreten. 1788-1789) und Cupido, der die Zone der Venus auflöst (1788). Weitere englische Gemälde sind: Venus Comforting Cupid, Gestochen von einer Biene, und Portrait of George, Prince of Wales, und Prince Frederick, Duke of York (1778) von Benjamin West, der zweite Präsident der Royal Academy; Porträt einer Dame in Blau (1780) von Thomas Gainsborough; Die Eisenschmiede (1773) und das Feuerwerk im Castel Sant Angelo (Die Girandola) (1778-1779) von Joseph Wright of Derby, um nur einige zu nennen.

Zu Ähnlichkeiten zwischen englischen und russischen Porträts in dieser Zeit siehe: Russische Malerei: 18. Jahrhundert.

Französische Malerei 15. – 18. Jahrhundert

Die Sammlung Hermitage umfasst jeweils zwölf Werke des französischen Klassikers Nicolas Poussin und der klassische Landschaftskünstler Claude Lorrain sowie Werke von Rokoko-Malern François Boucher, Jean-Honore Fragonard und Jean-Antoine Watteau, der sentimentale Genremaler Jean-Baptiste Greuze und der Stilllebenmeister Jean-Baptiste Simeon Chardin.

Besondere Werke sind: Tancred und Erminia (1630er Jahre) und Landscape with Polyphemus (1640er Jahre) von Poussin; Der gestohlene Kuss von Jean-Honore Fragonard; Savoyer mit einem Murmeltier (um 1716), einem peinlichen Vorschlag (um 1716) und einer kapriziösen Dame (um 1718) von Antoine Watteau; Der Gelähmte von Jean-Baptiste Greuze; und Stillleben mit den Attributen der Künste von Jean-Baptiste Chardin.

Deutsche Malerei 18. – 20. Jahrhundert

Die Hermitage-Sammlung deutscher Gemälde umfasst Perseus und Andromeda (1777-1783) und Selbstporträt (1774-1783) des neoklassizistischen Künstlers Anton Raphael Mengs; Zwillingsporträts des Juweliers Diglinger und seiner Frau (1721) des preußischen Hofmalers Antoine Pesne; Porträt eines Mannes (1785) und Porträt der Königin Louisa (1798) von Johann Friederich Tischbein; und Werke von Angelica Kauffmann, der einzigen Akademikerin der London Royal Academy und der Accademia di San Luca in Rom.

Die deutsche Kunst des 19. Jahrhunderts im Museum zeigt typische Gemälde von Mitgliedern der Nazarenerbewegung, darunter F. Overbeck, P. Veit und die Brüder Reipenhausen.

Die Berliner Schule ist mit über 20 Porträts russischer Persönlichkeiten von Künstlern wie Franz Kruger, E. Hilderbrandt und der Familie Meyerheim besser vertreten. Die Münchner Schule ist in Werken von A.Adam, Burkel, G.Max und Wagenbauer vertreten.

In der Eremitage sind außerdem neun Gemälde des emotionalen romantischen Landschaftsmalers Caspar David Friederich zu sehen, darunter On Board a Sailing Ship und Harbour at Night.

Französische Malerei des 19. – 20. Jahrhunderts

Neben Werken des politisch-klassizistischen Malers Jacques-Louis David der große französische akademische Künstler Jean-Auguste-Dominique Ingres und der Führer der französischen Romantik Eugene Delacroix Die Hermitage – Sammlung zeigt hervorragende Beispiele aus der Barbizon School of Plein Landschaftsmalerei, von Theodore Rousseau, Jean-Baptiste-Camille Corot, Dupre, Daubigny und anderen sowie sieben Meisterwerken von Claude Monet, der Gründer von Impressionismus Darunter: Lady in a Garden (1867), The Pond at Montgeron und Waterloo Bridge (1903). Es gibt sechs Gemälde von Pierre-Auguste Renoir, wie sein berühmtes Porträt der Schauspielerin Jeanne Samary (1878); drei Landschaften von Alfred Sisley ; zwei stadtbilder von Camille Pissarro ; und mehrere Pastellzeichnungen des großen impressionistischen Zeichners Edgar Degas.

Die französische Gemäldesammlung Hermitage umfasst auch herausragende Werke von Post-Impressionismus durch Paul Cezanne (zB Der Raucher, Junges Mädchen am Klavier 1869, Die Ufer der Marne 1888, Badende 1890-91, Große Kiefer und Rote Erde 1890-95, Stillleben mit Äpfeln 1890, Mont Saint-Victoire 1900, Paul Gauguin (zB Frau mit einer Frucht, Szenen aus Tahitian Life 1895, Frau mit einem schwarzen Hut 1908) und Vincent van Gogh (zB The Lilac Bush 1889, Gedenken an den Garten in Etten und Thatched Cottages, 1890).

Höhepunkt der Sammlung ist die herausragende Ausstellung von Gemälden von Fauvist Henri Matisse und Pablo Picasso, Erfinder von Kubismus. Matisses Oeuvre ist mit 37 Exponaten vertreten, darunter The Red Room (1908), Family Portrait (1911) und die Panels Dance and Music (beide 1910). Picasso ist in 31 Artikeln von seiner Blauen Periode bis zum Kubismus vertreten, darunter The Absinthe Drinker (1901), The Visit (1902), Dance with Veils (1907), Three Women, Woman with a Fan (1908), um nur einige zu nennen wenige.

Skulptur

Siehe auch: Russische Skulptur (c.1740-1940)

Italienische Skulptur 15. – 20. Jahrhundert

Prunkstücke aus dem Frühe Renaissance Zeitraum gehören das Marmorrelief Madonna und Kind von Antonio Rossellino, einem der führenden quattrocentist florentinischen Bildhauer, und eine Menge charakteristischer Terrakotta-Skulptur produziert von der Florentiner Della Robbia Familie.

Weitere seltene Werke der italienischen Skulptur in der Eremitage sind: die Marmorreliefs des venezianischen Bildhauers Antonio Lombardo; Crouching Boy (1530-1534) von Michelangelo, eine Arbeit, die ursprünglich für die Medici-Kapelle in Florenz in Auftrag gegeben wurde; Die Ekstase der hl. Theresia, hl. Konstantin der Große vom Barockmeister Gianlorenzo Bernini sowie Der Tod von Adonis von Giuseppe Mazzuoli, einem der führenden Schüler Berninis. Die Sammlung umfasst außerdem fünfzehn Werke von Antonio Canova, einem der herausragendsten italienischen Bildhauer des späten 18. und frühen 19. Jahrhunderts, darunter Cupid and Psyche (1800), The Penitent Magdalene (1809) und Dancer (1811).

Deutsche Skulptur 15. – 16. Jahrhundert

Das früheste Stück deutscher Skulptur in der Eremitage ist die riesige Terrakotta Pieta (um 1410) eines anonymen tschechisch-österreichischen Bildhauers.

Weitere Meisterwerke sind The Head of St Anne des Genies Holzschnitzer Tilman Riemenschneider, deren Werkstatt eine Reihe weiterer Werke im Museum hervorbrachte.

Zu den weiteren wertvollen Gegenständen zählen einige seltene Beispiele für Deutsch im kleinen Maßstab des 16. Jahrhunderts Bronze- Skulptur. Dazu gehören: Amor (1650) aus der Werkstatt von Hans Peyser, Stehender Hund (1530-1550) eines anonymen Nürnberger Künstlers und Striding Woman (1530-1540) des Meisters der Abundancia in Budapest.

Französische Skulptur

Die Hermitage-Sammlung französischer 3D-Kunst umfasst Werke von A. Coysevox, Jean-Antoine Houdon, Claude Michel, François Girardon, Eugene Falconet, A. Barye, Jules Dalou, Auguste Rodin, Aristide Maillol und Henri Matisse.

Zu den herausragenden Werken der Sammlung zählen: Threatening Cupid (1757), Bather und Winter (1771) von Eugene Falconet, dem Schöpfer von St. Petersburgs großartigem Bronzereiter, der Hommage an Zar Peter den Großen; der Marmor Voltaire (1781), Büsten des Grafen IPSaltykov (1782) und eine kleine Lisette von Jean-Antoine Houdon; die Reliefs Bacchanalia und The Death of St Cecilia von Claude Michel; Tierfiguren des romantischen Bildhauers A. Barye; die Terrakotta- Bäuerin mit ihrem Kind (1873) und die Marmorskulptur Mädchen in einem Schal (1880-1890) von Jules Dalou.

Der große französische viktorianische Bildhauer Auguste Rodin wird in der Eremitage durch eine Gipsstudie für The Age of Bronze (1877) und mehrere Marmorgruppen wie Eternal Spring (1884), Romeo und Julia (1905) sowie The Poet and the Muse (ca. 1905) vertreten benenne doch ein paar werke. Es gibt auch sechs Skulpturen des berühmten fauvistischen Malers Henri Matisse, darunter Standing Nude, Portrait von Henriette und Venus und sein letzter Akt, Katya.