Louis le Brocquy:
Irischer Maler, Illustrator, Tapisseriedesigner Automatische übersetzen

Louis le Brocquy
Biografie des modernen irischen Malers, Illustrators, Tapisseriedesigners.

Der in Dublin geborene Künstler Louis le Brocquy gilt in Irland und auf der ganzen Welt als einer der Großen Irische Künstler des 20. Jahrhunderts. Als Meister der Malerei (in figurativen und abstrakten Genres), Illustration, Druckgrafik, Gobelin- und Bühnenbildgestaltung hat seine großartige Arbeit während ihrer über siebzigjährigen Karriere ein weit verbreitetes internationales Lob erhalten. Le Brocquy wurde mit dem Premio Acquisito Internationale für sein Gemälde A Family ausgezeichnet , das später in der historischen Ausstellung ’Fünfzig Jahre moderne Kunst’ auf der Weltausstellung 1958 in Brüssel gezeigt wurde Porträtkunst, insbesondere seine Reihe von Leitern literarischer Figuren und Künstlerkollegen, zu denen William Butler Yeats, James Joyce und seine Freunde Samuel Beckett gehören, Francis Bacon und Seamus Heaney. Siehe auch: Die teuersten irischen Gemälde.

Darüber hinaus haben seine früheren Tinker- Motive und Graupause- Bilder im internationalen und internationalen Vergleich enorme Beachtung gefunden Irischer Kunstmarkt und schob ihn zusammen mit Francis Bacon in die Spitzengruppe der vier modernen Maler Irlands und Großbritanniens. Lucian Freud und David Hockney. Zu Hause war Le Brocquy einer der wenigen Maler, die in die Permanente Irische Sammlung des. Aufgenommen wurden Nationalgalerie von Irland.

Le Brocquy studierte zunächst Chemie am Trinity College in Dublin, bevor er 1934 in das Familienunternehmen eintrat. Vier Jahre später verließ er Irland für zwei Jahre, um Gemälde der großen Meister in der National Gallery (London), dem Louvre Museum (Paris), zu studieren., Venedig und Genf. 1940 kehrte er nach Irland zurück, um eine Karriere als Autodidakt zu beginnen. Zusammen mit anderen zeitgenössischen irischen Künstlern wie Mainie Jellett (1897-1944), Evie Hone (1894-1955), Nora McGuiness (1901-80) und andere war er Gründungsmitglied der Irische Ausstellung lebender Kunst 1943. Drei Jahre später, 1946, zog er nach London, wo er 1947 seine erste Einzelausstellung hatte. 1958 heiratete er einen anderen irischen Künstler, Anne Madden und ließ sich in Südfrankreich nieder.

Le Brocquys erstaunliche Karriere in der Malerei umfasste sieben überlappende Perioden: seine Tinker- Gemälde 1946-1948; seine graue Periode 1950-1956; seine Weiße Periode 1956-1966; seine Head Series 1964-2006; seine Procession Series 1984-1992; seine menschlichen Bilder 1996-2004; und zuletzt seine Homage Paintings 2005-2006, die an einige seiner Lieblingsvorgänger wie Velazquez, Francisco de Goya, Paul Cézanne und Edouart Manet erinnern.

Außerdem sein Stillleben-Malerei enthält: Stillleben mit Book and Penny (1941); Stillleben mit Äpfeln (1951); Studie für Blumen (1953); Stillleben mit Trauben (1955); Fruit Now and Then (1970), Frucht in der Hand (1974).

Er war ein begeisterter Schüler der Renaissance Gemälde von Tizian (1485-1576) sowie den französischen Künstlern Edgar Degas (1834-1917) und Edouard Manet (1832-1883) aus dem 19. Jahrhundert. Er wurde vor allem von den großen spanischen Malern El Greco (1541-1614), Velázquez (1599-1660) und Goya (1746-1828) für ihre Verwendung von Weiß und Grau inspiriert.

Ein Hauptaugenmerk von Le Brocquys Kunst liegt auf dem menschlichen Gesicht und Kopf, die er lediglich als die physische eisbergartige Manifestation des Geistes ansieht, der darunter liegt. In diesen Bildern versucht er (wie er sagt) "das Kopfbild von innen nach außen zu malen", um die potentielle Realität des inneren Wesens zu vermitteln.

Während seiner langen Karriere illustrierte Le Brocquy die Werke zahlreicher irischer Schriftsteller, darunter Seamus Heaney und Samuel Beckett sowie Thomas Kinsella, für dessen Übersetzung von The Táin Le Brocquy eine Reihe berühmter lithografischer Pinselzeichnungen entstanden. Andere von Le Brocquy illustrierte Werke sind der Playboy der westlichen Welt von JM Synge (1970); Der Gododdin von Desmond O’Grady (1977); und The Dubliners von James Joyce (1986). Außerdem schuf er das Bühnenbild und das Kostümdesign für Asmus ’von der Kritik hochgelobte Produktion von Waiting for Godot im Jahr 1988 am Gate Theatre in Dublin.

Neben seiner Beherrschung der Bereiche Malerei, Druckgrafik, Illustration und Bühnenbild war Le Brocquy auch ein Weltklasse-Designer von Tapisserie-Kunst. In der Tat war er nach Meinung einiger Kritiker eine wegweisende Figur bei der Wiedergeburt dieser Kunstform. Er wurde 1948 auf Einladung der Edinburgh Tapestry Weavers zum ersten Mal in das Medium eingeführt und arbeitete später mit der traditionsreichen französischen Firma Tabard Frères & Soeurs zusammen, um Wandteppiche wie Travelers 1948, Allegory (1950), die Eden- Serie, herzustellen (1951-52), die Reihe Inverted (1948-99), die Reihe Cúchulainn (1973-1999) und die Reihe Garden (2000). Beispiele von Le Brocquys Wandteppichen können in mehreren Kunstmuseen besichtigt werden, darunter das Irish Museum of Modern Art und die National Gallery of Ireland.

Heute gilt Le Brocquy als einer der innovativsten Vertreter von Bildende Kunst in Irland. Seine Arbeiten wurden in einigen der gezeigt beste Kunstmuseen in Nordamerika, Japan, Australien, Frankreich, Spanien, Belgien, Slowenien und Mexiko und war Gegenstand von Retrospektiven in einer Reihe von großen Galerien, einschließlich der Irisches Museum für moderne Kunst (1966). Seine Bilder sind in zahlreichen öffentlichen Sammlungen vertreten, darunter im New Yorker Guggenheim Museum und in der London Tate.

Le Brocquy war ein gewählter Saoi von Aosdana 2007 wurde ihm die höchste Auszeichnung verliehen, die die Stadt verleihen kann. Er ist verstorben am 25. April 2012.

Das teuerste Gemälde von Louis Le Brocquy

Der Auktionsrekord für ein Werk von Louis Le Brocquy wurde im Jahr 2000 aufgestellt, als sein Ölgemälde mit dem Titel " Travelling Woman with Newspaper" (1947) bei Sotheby’s in London für 1.158.500 GBP verkauft wurde. Anmerkung: Im Jahr 2002 wurde Louis Le Brocquys Meisterwerk A Family (1951) durch Privatvertrag für 1, 7 Millionen Pfund verkauft.