Tachisme, Art Informel: Geschichte, Eigenschaften Automatische übersetzen

Eine Untervariante des umfassenderen Stils Art Informel – eine der wichtigsten Bewegungen der modernen Kunst im Europa nach dem Zweiten Weltkrieg – Tachismus war eine fleckige Form der Gestenmalerei, eine europäische Variante „der Aktionsmalerei“.

Definition und Merkmale des Tachismus

Der Begriff tachisme (oder tachisme) beschreibt einen Stil der abstrakten Malerei, der sich durch die Verwendung von Flecken, Punkten oder Farbspritzern auszeichnet ) tache ist französisch für Fleck oder Spritzer). Dieser in den späten 1940er und 1950er Jahren populäre Stil der abstrakten Kunst ist Teil (und in diesem Sinne ein Synonym) der umfassenderen Bewegung Art Informel : der einzige Unterschied besteht darin, dass tachisme sich ausschließlich auf die Art der vom Künstler verwendeten expressiven Gesten konzentriert. Der Begriff tachisme wurde erstmals 1951 von dem Kunsthistoriker Pierre Guéguin verwendet, um diese moderne Form der Gestik zu beschreiben. Seine Beschreibung wurde dann von dem französischen Kritiker Michel Tapie in seinem Buch „Un art autre“ (1952) weit verbreitet. Noch früher wurde der Begriff jedoch 1889 von Félix Fénéon erwähnt, um die Maltechniken des Impressionismus zu beschreiben, und 1909 von dem Designer und Theoretiker Maurice Denis (1870-1943), um auf die fauvistische Schule der französischen Malerei hinzuweisen .

europäischer abstrakter Expressionismus

Als Stil der expressionistischen, ungegenständlichen Malerei fällt der Tachismus unter den großen und eher vagen Begriff des Abstrakten Expressionismus . Es handelt sich im Wesentlichen um eine amerikanische Bewegung, und europäische abstrakte Künstler bevorzugten den Begriff Informel, um ihre Version des abstrakten Expressionismus zu beschreiben. Der Tachismus – ist eine Unterart des Art Informel . Es handelt sich nach wie vor weitgehend um eine französische Schule, und die Gemälde der Tachisten sind in der Regel subtiler und sinnlicher als die der amerikanischen Schule, die im Vergleich dazu weniger ausgefeilt sein können.

Eine nicht-geometrische Art der Abstraktion

Die größere Nachkriegsbewegung, die als Art Informel bekannt ist und zu der der Tachismus gehört, lässt sich am besten mit „Kunst ohne vorgegebene Form oder Struktur“ übersetzen. Eine Reaktion auf die geometrische Abstraktion, eine Art gestische abstrakte Malerei, die einen intuitiveren und aktiveren Zugang zur Malerei ermöglicht. Der Tachismus – ist im Wesentlichen eine Art der gestischen Malerei, die sich durch eine spontane Malweise, Farbflecken und -tropfen oder kalligrafische Zeichen oder Kritzeleien auszeichnet. Tash-Künstler tragen oft Pigmente direkt aus der Tube auf.

Ähnliche Stile und Terminologie

Es ist verwirrend, aber trotz einiger kleinerer Unterschiede scheint sich der Taschismus kaum von der Art Autre (andere Kunst), der lyrischen Abstraktion und der Art Informel zu unterscheiden, Begriffe, die manchmal austauschbar verwendet werden, oder um die Komplexität der Theorie zu betonen, anstatt einen offensichtlichen Unterschied zu bezeichnen. Der Taschismus wird auch mit der europäischen Kunstgruppe COBRA und der japanischen Gruppe Gutai in Verbindung gebracht.

Taschistische Künstler

Wichtige Vertreter des Taschismus, meist Franzosen oder in Frankreich ansässig, sind unter anderem: Jean Fautrier (1898-1964), Georges Mathieu (1921-2012), in Deutschland geboren, aber in Paris lebend, Wols (1913-1951), Jean Dubuffet (1901-1985) und der in Paris lebende amerikanische Künstler Sam Francis (1923-1994). Andere taschistische Künstler – der Amerikaner Mark Tobey (1890-1976), der vor allem für seine kalligrafischen Gemälde bekannt ist; der britische Künstler der St. Ives School Patrick Heron (1920-1999); der Franzose Pierre Soulages (geb. 1919) und der Belgier Henri Michaux (1899-1984).

Werke taschistischer Künstler sind in einigen der besten Kunstmuseen in Europa zu sehen. Für weitere Einzelheiten siehe: Kunstmuseen in Europa .

Für frühere Formen des Expressionismus siehe: Expressionistische Gemälde .

Zur Entwicklung der amerikanischen abstrakten Expressionisten in der Zeit von 1955-65 siehe: Post-Painterly Abstraction und ihre einzelnen Schulen, wie Colour Field Painting (mit Clifford Still, Mark Rothko, Barnett Newman, Helen Frankenthaler und anderen) und Rigid Painting (Ellsworth Kelly, Frank Stella und andere).

ABSTRACT
Für einen Leitfaden zur gegenstandslosen Kunst, siehe: Abstrakte Malerei: Top 100 .
Für eine Liste von Stilen und Epochen: Bewegungen in der abstrakten Kunst .

WAS IST KUNST?
Ein Leitfaden zu den verschiedenen Kategorien und Bedeutungen der bildenden Kunst: Definition von Kunst .
Über Öl-, Acryl- und Aquarellfarben: Die Kunst des Malens .

BESTE MODERNE BILDER
Liste der großen Werke: Größte moderne Gemälde .

DIE BESTEN KÜNSTLER DER WELT
Für Einzelheiten zu den besten modernen Künstlern seit 1800 siehe: Berühmte Künstler (1830-2010)
Künstler des 20. Jahrhunderts (1900-2000).

DIE GRÖSSTE KUNST DER WELT.
Liste der 10 besten Maler und Bildhauer: Die besten Künstler aller Zeiten .

ENTWICKLUNG DER VISUELLEN KUNST
Mehr über Kunstbewegungen und -stile siehe: Geschichte der Kunst .
Für eine Chronologie und Daten der wichtigsten Ereignisse in der Entwicklung der bildenden Künste auf der ganzen Welt, siehe: Kunstgeschichte, Chronologie .