Sozialer Realismus in der Kunst: Geschichte, Charakteristika Automatische übersetzenOriginaltextautor - Neil Cоllins

Was ist sozialer Realismus?

Im moderne Kunst wird der Ausdruck "sozialer Realismus" traditionell mit Zwischenkriegszeit in Verbindung gebracht Amerikanische Kunst , die sich zu den sozialen, wirtschaftlichen und politischen Bedingungen in der Zeit der Depression äußerte. Verkörpert in der Arbeit von Ben Shahn (1898-1969) war der amerikanische soziale Realismus einer von zwei moderne Kunstbewegungen mit einem linken Charakter – der andere ist der von der Sowjetunion inspirierte sozialistische Realismus. Es ist aus dem Früheren hervorgegangen Ashcan Urban Art Bewegung, angeführt von Robert Henri (1865-1929). Noch wichtiger ist, dass es durch das Federal Art Project (1935-43), ein staatlich gefördertes WPA-Programm von, verstärkt wurde öffentliche Kunst Dies förderte die Rolle des Künstlers in der Gesellschaft. In seiner Blütezeit beschäftigte das Federal Art Project über fünftausend Mitarbeiter moderne Künstler beteiligt an Plakatkunst und Druckgrafik ebenso gut wie Kunsthandwerk und Gemälde . Die Dekoration von öffentlichen Gebäuden war ein wesentlicher Bestandteil des Programms und beinhaltete auch einen Index of American Design , ein umfangreiches schriftliches Protokoll von dekorative Kunst in Amerika. Andere realistische Bewegungen der Zwischenkriegszeit enthalten Amerikanische Szenenmalerei und sein Ableger Regionalismus .

Geschichte und Eigenschaften

Zwei prägende Ereignisse der 1930er Jahre, die Weltwirtschaftskrise und der Aufstieg des Faschismus in Europa, veranlassten viele amerikanische Künstler, sich abzuwenden abstrakte Kunst und realistische Malstile anzunehmen. Für die Regionalisten bedeutete dies die Förderung einer idealisierten, oft chauvinistischen Sichtweise der agrarischen Vergangenheit Amerikas. Soziale Realisten fühlten jedoch das Bedürfnis nach einer sozial bewussteren Kunst.

Das Maler des 20. Jahrhunderts oft als "urban realists" bezeichnet – Ben Shahn, Reginald Marsh (1898-1954), Moses (1899-1974) und Raphael Soyer (1899-1987), William Gropper (1897-1977) und Isabel Bishop (1902-88)) – dokumentierte die menschlichen Kosten der politischen und wirtschaftlichen Tragödien des Tages. Ihre Themen verbinden sie mit einigen der größte Fotografen des Tages, einschließlich Dorothea Lange (1895-1965), Walker Evans (1903-75) und Margaret Bourke-White (1904-71) – besonders bekannt für ihre Fotografie Holocaust-Kunst – die die gleiche charakteristische Mischung aus Reportage und beißenden sozialen Kommentaren erreicht haben und einige der beständigsten Bilder der Zwischenkriegszeit Amerikas geschaffen haben. Andere wichtige amerikanische Praktizierende von realistische Malerei während der Zwischenkriegszeit enthalten George Wesley Bellows (1882-1925), Edward Hopper (1882-1967), Thomas Hart Benton (1889-1975), Norman Rockwell (1894-1978), John Steuart Curry (1897-1946), Grant Wood (1892-1942) und Andrew Wyeth (1917-2009).

Ben Shahn

Shahn war beteiligt an Fotografie sowie malen. Wie viele andere realistische Künstler zu dieser Zeit stellte er die Opfer von Justizirrtümern dar. Bekannt wurde er in den frühen 1930er Jahren durch seine Gemälde, die den Prozess, die Inhaftierung und die Hinrichtung der italienischen Einwanderer Nicola Sacco und Bartolomeo Vanzetti zeigen, die weithin als Opfer der amerikanischen Fremdenfeindlichkeit angesehen wurden. Zusammen mit anderen Künstlern und Fotografen arbeitete Shahn für die Farm Security Administration und zeichnete die Bedingungen der ländlichen Armut auf, um die Unterstützung von Frederal zu erreichen.

Sozialer Realismus versus sozialistischer Realismus

Im Visuelle Kunst , Sozialer Realismus ist ganz anders als Sozialistischer Realismus . Letzteres war (und ist) eine Form der politischen Propaganda, wie sie in kommunistischen und anderen totalitären Regimen üblich ist. Sie verherrlicht Arbeiter und Bauern, die sich für die Verfolgung "sozialistischer" Arbeitsziele einsetzen. Im Gegensatz dazu hebt der soziale Realismus die Ungerechtigkeiten des sozialen, wirtschaftlichen und politischen Systems und ihre Auswirkungen auf weniger wohlhabende Mitglieder der Gesellschaft hervor.

Viele sozialrealistische Maler hielten an marxistischen Prinzipien fest, wurden aber nach den Schauprozessen in Moskau (1936-38) und der Unterzeichnung des Hitler-Stalin-Nichtangriffspakts 1939 vom Kommunismus desillusioniert der Sozialrealisten trennen ihre Arbeit von den heldenhaften Bauern des sowjetischen sozialistischen Realismus. Vergleiche konnten mit der Arbeit ihrer realistischen Zeitgenossen in Deutschland gezogen werden, wie z George Grosz (1893–1959) und Otto Dix (1891-1969) – siehe auch ihre Bewegung, Die Neue Sachlichkeit (Neue Sachlichkeit).

Einflüsse, Beeinflussung, Einwirkung, lenken, einwirken

Die Inspiration für die Social Realists kam von der Ashcan – Schule (viele von ihnen hatten bei dem Ashcan – Künstler John Sloan am Kunststudentenliga in New York ) und aus dem Mexikanische Wandbilder Pionier von Gerardo Murillo (1875-1964). Seine Nachfolger, Diego Rivera (1886-1957), Jose Clemente Orozco (1883-1949) und David Alfaro Siqueiros (1896-1974), die alle eine Reihe von Wandmalerei in den USA lieferte ein Beispiel für eine populäre figurative Kunst mit sozialem Inhalt. Vor allem in den frühen 1940er Jahren entstanden neue Kunstformen Abstrakter Expressionismus zogen die Aufmerksamkeit der Kritiker und der Öffentlichkeit auf sich.

Sammlungen

Werke, die die amerikanische Bewegung des sozialen Realismus veranschaulichen, sind in mehreren von ihnen zu finden beste Kunstmuseen in den Vereinigten Staaten, einschließlich der folgenden:

Kunstinstitut von Chicago
Butler Institute of American Art, Youngstown, Ohio
Cedar Rapids Kunstmuseum, Iowa
Knoxville Kunstmuseum, Tennessee
National Museum of American Art, Washington, DC
Oakland Museum von Kalifornien
Smithsonian American Art Museum, Washington, DC
Springfield Museum of Art, Ohio
Swope Art Museum, Terre Haute, Indiana
Whitney Museum für amerikanische Kunst, New York