Macchiaioli: Italienische Kunstbewegung Automatische übersetzen

Einführung

Im Malerei der schönen Kunst bezeichnet der Ausdruck "Macchiaioli" eine Gruppe radikaler italienischer Maler, die hauptsächlich von 1855 bis 1865 in Florenz tätig waren. Ihr Name, was "Flecken" bedeutet, ist eine Ableitung von Macchia (Flecken oder Flecken), da viele kleine Flecken verwendet wurden Die Farbe war ihr Grundbaustein für die Malerei – ideal, um die schillernde Leuchtkraft Italiens einzufangen – und sie wurde in hellen, pastelligen und dunklen Farben aufgetragen. Assoziiert mit dem 19. Jahrhundert Realismus so früh wie möglich Impressionismus Zu den führenden Mitgliedern der Macchiaioli-Gruppe, von denen sich viele am Caffe Michelangelo in Florenz trafen, um über Kunst und Politik zu diskutieren, gehörten Giovanni Fattori (1825–1908), Silvestro Lega (1826–95) und Serafino da Tivoli (1826–92). Giuseppe Abbati (1836-68) und Telemaco Signorini (1835-1901). Ihr Hauptförderer war der Kritiker und Kunstsammler Diego Martelli (1839–96), der auch Theoretiker der Gruppe war. Der berühmte Gesellschaftsporträtist Giovanni Boldini (1842-1931) sowie der Landschafts- und Stadtszenenmaler Giuseppe de Nittis (1846-84) gehörten zu den Künstlern, die mit der Art sympathisierten moderne Kunst hergestellt von den Macchiaioli.

Politischer Unterton

Wie andere moderne Kunstbewegungen in Italien – wie Futurismus (c.1909-1914), Spazialismo (c.1945-52), Arte Nucleare (1952) und Arte Povera (um 1966-71) brachte die Macchiaioli-Bewegung einen politischen Unterton mit sich. Die Mitglieder – von denen einige an den Aufständen von 1848 und dem andauernden Risorgimento- Kampf teilgenommen hatten – versuchten, mit ihren Kunstwerken zur Wiederbelebung und Vereinigung Italiens beizutragen, indem sie die natürlichsten, authentischsten und lebendigsten Facetten des damaligen Lebens des Landes darstellten. Um den Weg für die Renaissance ihres Landes zu weisen, konzentrierten sie sich auf italienische Traditionen und malten Szenen des realistischen ländlichen Lebens.

Merkmale der Macchiaioli-Malerei

Gleichzeitig reagierten sie rein künstlerisch auf den altmodischen Stil von akademische Kunst, von der Akademie propagiert, inhaltlich und stilistisch. Einerseits mieden sie historische und literarische Fächer auf akademische Weise, was ihrer Meinung nach wenig mit der Realität zu tun hatte. Nichtsdestotrotz ist in den Gemälden dieser Künstler, wie in Fattoris, eine bestimmte literarische Komponente enthalten Geschichtsmalerei, Battle of Magenta, die eine durch und durch moderne Sicht auf dieses Ereignis bietet. Zum anderen reagierten sie gegen die Form mit Flecken von Farbe Kontraste im Licht zu erzeugen, ohne dass Formen an Substanz und Festigkeit verlieren. (Sie glaubten, dass Bereiche von Licht und Schatten die Schlüsselkomponenten eines Kunstwerks waren.) Diese Technik war im Gegensatz zu konventioneller Zeichentechnik und sfumato (Schattierung) verleiht ihren Gemälden ein frischeres Aussehen mit einer einfacheren Konstruktion, die alle auf einfache Farbkontraste reduziert sind Alte Meister wie Rembrandt, Caravaggio und Tintoretto. Obwohl sie sich auszeichneten Landschaftsmalerei, die den Einfluss der Barbizon Schule Sie produzierten auch eine Menge von Porträtkunst, und Genre-Malerei sowie historische Werke, wobei letztere in der Anzahl viel weniger sind.

Künstlerischer Ruf

Das Wort "Macchiaioli" hatte zunächst eine negative, abfällige Konnotation und wurde erstmals in einer feindlichen Rezension (November 1862) einer Ausstellung dieser Malerwerke in der Zeitschrift Gazzetta del Popolo geprägt. Die Reaktion darauf und die Verwendung eines nicht schmeichelhaften Namens für die Bewegung ähneln auffallend denen anderer moderne Künstler wie die Impressionisten später erfahren würden. Während sie von den damaligen Kritikern nicht gut aufgenommen wurden und wenig kommerziellen Erfolg hatten, starben viele von ihnen in Armut Kunstbewegung gilt heute als die interessanteste der italienischen Malerei des 19. Jahrhunderts. Jüngste Ausstellungen ihrer Arbeiten fanden im Chiostro del Bramante in Rom (Oktober 2007 – Februar 2008), in der Villa Bardini in Florenz (März – Juni 2008) und in der Terme Tamerici in Montecatini (August 2009 – März 2010) statt.

Italienischer Impressionismus

Einige Kritiker halten Werke der Macchiaioli für die frühe Geschichte des Impressionismus. Obwohl es ein paar Ähnlichkeiten gibt, waren die Italiener begeisterte Vertreter von Plein-Air-Malerei Um natürliches Licht, Schatten und Farben besser einfangen zu können, bleiben wichtige Unterschiede bestehen. Zum Beispiel machten sie eher Freilichtskizzen als fertige Gemälde, und sie waren weit weniger streng als die Impressionistische Maler bei ihrem Streben nach transienten optischen Effekten. Darüber hinaus hat ihre Arbeit ein starkes literarisches Element, und egal wie hell ihre Lichteffekte sind, sie haben nie ein Gefühl der Solidität der Form verloren.

Ausgewählte Macchiaioli-Gemälde

Werke von Mitgliedern der Gruppe sind unter anderem zu sehen beste Kunstmuseen in Italien. Typische Beispiele sind:

Giuseppe Abbati
Der in Neapel geborene Maler zeichnete sich durch seine kühne, manchmal grelle Farbpalette aus.
Kreuzgang (1861) Galleria d’Arte Moderna, Florenz.

Giovanni Fattori
Als Zeichenmeister schuf er Landschaften aus der Natur und einige Porträts.
La Rotonda di Palmieri (1866) Florenz, Galleria d’Arte Moderna.

Silvestro Lega
Realist bekannt für seine impressionistischen Effekte und Freilichtstudien.
Der lyrische (1867) Palazzo Pitti, Florenz.
Der Besuch (1868) Galleria Nazionale d’Arte Moderna, Rom.

Telemaco Signorini
Zusammen mit Diego Martelli einer der Haupttheoretiker der Gruppe.
Straße in Settignano (1879) Sammlung Meotti, Mailand.
Leith (1881) Florenz, Galleria d’Arte Moderna.