Dame mit einem Eichhörnchen und einem Star, Hans Holbein:
Analyse Automatische übersetzen

Porträt einer Dame mit
ein Eichhörnchen und ein Star
Von Hans Holbein.
Gilt als einer der
größte Porträtmalereien
des 16. Jahrhunderts.

Beschreibung

Name: Porträt einer Dame mit einem Eichhörnchen und einem Star (1527 – 28)
Künstler: Hans Holbein der Jüngere (1497-1543)
Medium: Öl und Tempera Tafelmalerei
Genre: Porträtkunst
Bewegung: Kunst der nördlichen Renaissance
Ort: National Gallery, London

Informationen zur Interpretation anderer berühmter Porträts finden Sie unter: Berühmte Gemälde analysiert (1250-1800).

KUNST VERSTEHEN
Für Hilfe beim Dolmetschen
Gemälde von deutschen
Künstler wie Holbein,
bitte sehen: Kunstbewertung.

Hans Holbein der Jüngere ist am bekanntesten als einer der beste Porträtkünstler des Deutsche Renaissance, der mehrere ikonische Porträts von König Heinrich VIII. (reg. 1509-47) malte. Nach einer gründlichen Ausbildung bei seinem Vater Holbein d. Ä. Und anderen breitete sich sein künstlerisches Talent jedoch auch auf viele andere Bereiche aus, unter anderem auf das Porträt Protestantische reformatorische kunst, Grafik Illustration und Holzschnitte. Im Bewusstsein, wie sich die Malerei südlich der Alpen entwickelte, reiste er mit 20 Jahren nach Italien und studierte unter anderem die Arbeiten von Andrea Mantegna (1430-1506) und Leonardo da Vinci (1452 & ndash; 1519). Infolgedessen ist sein Stil von Gemälde kombiniert Elemente des Italienischen Renaissance-Kunst (Perspektive, sfumato) mit spät Deutsche Gotik – Ein wichtiger Einfluss war hier der fromme Mainzer Religionsmaler Matthias Grunewald (1470 & ndash; 1528). Der gebürtige Augsburger zog nach Basel, wo bald lutherische Eiferer herrschten. 1526 reiste er mit einem Einführungsschreiben des Philosophen Desiderius Erasmus (1469-1536) an Sir Thomas More auf der Suche nach Arbeit nach England.

Bei diesem Besuch in England (1526-28), bei dem er hauptsächlich in humanistischen Kreisen um Sir Thomas More arbeitete, erhielt er keine Aufträge vom König, obwohl er mehrere hochrangige Hof- und Religionsbeamte malte. Überlebende Bilder aus dieser Zeit sind: Porträt von Sir Thomas More (1527, Frick Collection, NYC); Porträt von William Warham, Erzbischof von Canterbury (1527, Louvre, Paris); sowie Porträts des bayerischen Mathematikers und Erziehers von More’s Familie, Nicholas Kratzer (1528, Louvre, Paris); der Höfling Sir Henry Guildford (1527, Royal Collection, Windsor Castle), seine Frau Lady Mary Guildford (1527, Saint Louis Art Museum); und der reiche Grundbesitzer Thomas Godsalve und sein Sohn (1528, Gemäldegalerie Alte Meister, Dresden). Diese hervorragenden Charakteruntersuchungen waren ein wichtiger Einfluss auf eine Reihe englischer Porträtisten, insbesondere William Hogarth (1697-1764) und Thomas Gainsborough (1727 & ndash; 88).

Eines der bekanntesten Porträts von Holbein in dieser Zeit ist Lady with a Squirrel and a Starling, die kürzlich als Anne Lovell, die Frau von Sir Francis Lovell, der Begleiterin des Königs, identifiziert wurde. Es könnte sich um ein Paar handeln, das Ehemann und Ehefrau zeigt. Laut Derek Wilson, Autor von Hans Holbein: Porträt eines Unbekannten (2006), gehörte das Eichhörnchen zum Wappen der Familie Lovell, während der gesprenkelte Star ein Wortspiel an der Stelle des Familiensitzes war in East Harling, Norfolk. Tiere waren nicht selten in Porträts enthalten – manchmal wurden Porträts von Frauen und Kindern mit Bildern von Haustieren wie Affen versehen, während Bilder von Falken eine beliebte Ergänzung von Männerporträts darstellten.

Hier wird die unbewegliche Strenge des Darstellers mit dem animierten Nussknabbern des Eichhörnchens kontrastiert. Das helläugige Eichhörnchen, das nach Fertigstellung des Porträts übermalt wurde, trägt eine wichtige Botschaft bei. Sein buschiger Schwanz ist bewusst zwischen den Brüsten der Dame positioniert, um die diskrete Sinnlichkeit des Dargestellten zu signalisieren.

Gleichzeitig unterscheidet Holbeins sorgfältige Pinselführung genau zwischen verschiedenen Texturen und Oberflächen, darunter die Federn des Stars, das weiche Fell des Eichhörnchens, das Leinenumhang des Dargestellten, die durchscheinende weiße Kambrusbluse und die gekräuselte Manschette sowie ihre scharf gezeichnete Haut -Ton und Textur. Der abendblaue Hintergrund verstärkt die Wärme des Lichts, das den Dargestellten beleuchtet.

Beachten Sie insbesondere Holbeins Reproduktion der luxuriösen weißen Pelzmütze des Darstellers (damals ein besonders modisches Kleidungsstück), die fast identisch mit der von Margaret Giggs (1508-70) – der Adoptivtochter von Thomas More – getragenen ist. in einer Porträtstudie von Holbein, jetzt in der Royal Collection at Windsor. Es war diese Ähnlichkeit von Kopfbedeckungen, die Kunstexperten (bis vor kurzem) fälschlicherweise davon überzeugte, dass Giggs und nicht Lovell das Thema des Bildes war.

Insgesamt zeigt dieses Bild viele der Merkmale, die in Holbeins englischer Porträtmalerei zu finden sind: den enthaltenen Ausdruck des Dargestellten; die akribisch wiedergegebenen Details, so charakteristisch für die Arbeit von Künstler der nördlichen Renaissance ; die Aufnahme mehrerer versteckter Botschaften; und ein relativ flacher, sogar flacher Hintergrund. Wie so viele andere Porträts von Holbein – seine Gemälde von Heinrich VIII. Sind eine Ausnahme – ist es eine Studie in Bescheidenheit und Understatement.