Dame mit Hermelin, Leonardo da Vinci:
Interpretation, Analyse Automatische übersetzen
Dame mit einem Hermelin
Porträt von Cecilia Gallerani
Von Leonardo da Vinci.
Gilt als einer der
Größte Gemälde aller Zeiten.
Beschreibung
Gemälde : Dame mit Hermelin (Porträt von Cecilia Gallerani)
Datum : um 1490
Künstler : Leonardo da Vinci (1452-1519)
Medium : Ölgemälde
Genre : Porträtkunst
Bewegung : Kunst der Hochrenaissance
Ort : Czartoryski Museum, Krakau.
Weitere Meisterwerke finden Sie unter: Berühmte Gemälde analysiert .
Kunstunterricht
Das Gemälde zu schätzen
des Italienische Renaissance,
siehe unsere pädagogischen Aufsätze:
Kunstbewertung
und auch:
Wie man Gemälde schätzt.
Dieses Meisterstück von Renaissance-Kunst, einer von einer Handvoll Renaissance-Porträts fertiggestellt von Leonardo da Vinci, wurde von Ludovico Sforza in Auftrag gegeben – bekannt als "il Moro", Herzog von Mailand, für den Leonardo in der Zeit um 1482-99 arbeitete. Die Dame – eigentlich ein 16-jähriges Mädchen – ist Cecilia Gallerani, angeblich die Lieblingsherrin des Herzogs, die im selben Jahr, in dem er Beatrice d’Este heiratete, sein Kind zur Welt brachte. Sie hält das Wappentier von Ludovico il Moro in den Armen und dreht sich nach rechts. Ihre Augen sind auf etwas außerhalb der Kamera fixiert, mit einem Hauch von Lächeln auf den Lippen. Einer der feinste Renaissance-Gemälde Die Dame mit dem Hermelin ist der Höhepunkt des Czartoryski-Museums in Krakau. Andere überleben Porträtmalereien von Leonardo gehören: Porträt eines Musikers (c.1485, Pinacoteca Ambrosiana); Porträt einer Frau (La Belle Ferroniere) (1494, Louvre); Isabella d’Este (um 1499, Louvre – nur die Zeichnung mit Kohle und roter Kreide ist erhalten); Mona Lisa (La Gioconda) (1503-13, Louvre); Kopf einer Frau (La Scapiliata) (um 1508, Galleria Nazionale, Parma); Johannes der Täufer (um 1513, Louvre); Bacchus (St. John) (1513-15, Louvre). In der Subtilität und Anmut von ihm figur malerei Leonardo bleibt unerreicht.
Cecilia Gallerani
Diese Ölgemälde wird auf einer Walnussholzplatte ausgeführt, die mit einer Schicht aus weißem Gips und brauner Unterfarbe grundiert ist. Der ursprüngliche bläulich-graue Hintergrund wurde Mitte des 19. Jahrhunderts von Eugene Delacroix in Schwarz übermalt. Es misst 54 x 40 cm und zeigt eine halbhohe Figur eines Mädchens (Cecilia Gallerani), die sich in einem Dreiviertelwinkel nach rechts dreht, aber das Gesicht nach links zeigt. Sie starrt etwas oder jemanden von rechts an. In ihren Armen hält sie ein kleines gräuliches Tier, das im Titel als Hermelin, aber auch als Hermelin bezeichnet wird. Cecilia gehörte zu einer großen nicht-aristokratischen Familie, obwohl sie am Hof für ihre intellektuellen Gaben, ihre Poesie und ihre Liebe zur Musik bekannt war.
Komposition
Dame mit einem Hermelin veranschaulicht einige Techniken von Malerei der Hochrenaissance. Erstens, Leonardos Beherrschung von Chiaroscuro – die Verwendung von Schatten zur Verbesserung des dreidimensionalen Reliefs der Figur. Zweitens seine Verwendung von sfumato feine und sehr allmähliche tonale Veränderungen zu erzeugen, insbesondere um die Augen und den Mund – eine Technik, die er ausgiebig in der Mona Lisa . Drittens hat eine röntgen- und mikroskopische Untersuchung des Bildes eine Vorbereitung ergeben Zeichnung (in Kohle umrissen) auf der Unterseite, eine Technik, die Leonardo in der Werkstatt seines Lehrers aufnahm, Andrea del Verrocchio (1435 & ndash; 88). Außerdem wird angezeigt, dass ein Fenster ursprünglich rechts im Bild angezeigt, aber später gelöscht wurde. Die Laboranalyse hat auch Leonardos Fingerabdrücke in der Oberfläche der Farbe aufgedeckt, was beweist, dass er seine Pinselstriche mit den Fingern gemischt hat.
Wie in anderen Gemälden von Leonardo – siehe zum Beispiel Die Jungfrau der Felsen (c.1484, Louvre Museum) – Dame mit Hermelin enthält eine Pyramidenstruktur, bei der sich der Dargestellte nach links dreht (während sich das Hermelin nach rechts dreht), was Leonardos großes Interesse an den dynamischen Bewegungseffekten widerspiegelt.
Das Gemälde ist auch ein hervorragendes Beispiel für Leonardos anatomische Kompetenz. Die freigelegte rechte Hand von Cecilia ist zum Beispiel sehr detailliert bemalt: Jede Falte um ihre Knöchel, jeder Fingernagel – sogar die gebeugte Sehne in ihrem Zeigefinger – wird mit akribischer Genauigkeit dargestellt, ebenso wie der Schönheitsfleck auf ihrer rechten Wange. Nahezu jede Fellsträhne um das rechte Ohr der Ermine wird einzeln nachgebildet.
Symbolismus
Das Hermelin ist aus mehreren symbolischen Gründen im Porträt enthalten. Zunächst war das Hermelin in seinem weißen Winterfell ein traditionelles Symbol für Reinheit. In seinem Notizbuch, das heute als Codex H bekannt ist, hat Leonardo zahlreiche Notizen zu Tieren zusammengestellt, von denen eines das Hermelin war. Er lobt es für seine Mäßigung und Reinheit. Er illustrierte es auch – siehe seine Zeichnung Die Allegorie des Hermelin (Fitzwilliam Museum, Cambridge). Es scheint daher, dass die Kreatur als Anspielung auf Cecilias Reinheit und Mäßigung aufgenommen wurde. Darüber hinaus wurde auch auf Ludovico il Moro hingewiesen, der Mitglied des Hermelinordens gewesen war und das Tier als persönliches Wappen verwendete. Dies, in Verbindung mit Cecilias Blick, gibt Ludovico eine unsichtbare, aber wichtige Präsenz im Bild – eine verständliche Antwort auf einen großzügigen Gönner.
Herkunft
Dame mit Hermelin wurde 1798 vom polnischen Prinzen Adam Jerzy Czartoryski gekauft und in die Kunstsammlung der Familie in Pulawy aufgenommen. Es wurde im Laufe des 19. Jahrhunderts häufig bewegt: Prinzessin Czartoryski rettete es 1830 vor dem einfallenden russischen Heer, schickte es dann nach Dresden und später zur Familie Czartoryski ins Pariser Exil, bevor es 1882 nach Krakau zurückkehrte. 1939 NS-Beamte ergriffen es und schickten es an das Kaiser-Friedrich-Museum nach Berlin. Im folgenden Jahr bat der Generalgouverneur von Polen, Hans Frank, um seine Rückkehr nach Krakau. 1945 wurde es in Franks Landhaus in Bayern gebracht, wo es von amerikanischen Truppen ordnungsgemäß befreit und an das Czartoryski-Museum in Krakau zurückgegeben wurde.
Leonardo in Mailand
Leonardo blieb fast zwei Jahrzehnte (1482-99) im Dienste von Ludovico Sforza, als Künstler, Architekt und Chefingenieur während der zahlreichen militärischen Aktivitäten des Herzogs. Zusätzlich zu Gemälde Sein größter Auftrag war eine massive Bronzestatue für Francesco Sforza, den Vater von Ludovico, im Hof des Familienschlosses. Es war während seines Aufenthalts in Mailand, dass er abgeschlossen hat Das letzte Abendmahl (um 1496) für die Stirnwand des Speisesaals im Kloster Santa Maria della Grazie.
Weitere Ressourcen
Weitere Details zu spät quattrocento Kunst, siehe diese Ressourcen.
Adblock bitte ausschalten!
Wenn Sie einen grammatikalischen oder semantischen Fehler im Text bemerken, geben Sie diesen im Kommentar an. Vielen Dank!
Sie können nicht kommentieren Warum?