Porträt von Baldassare Castiglione, Raffael:
Analyse, Interpretation
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Porträt von Baldassare Castiglione
Von Raffael.
Eines der großartigen Porträts
des Italienische Renaissance,
es wird als eines der angesehen
Größte Gemälde aller Zeiten.
Beschreibung
Künstler : Raphael (1483-1520)
Medium : Tafelbilder
Genre : Renaissance-Porträts
Bewegung : Renaissance-Kunst
Standort : Louvre Museum, Paris.
Weitere wichtige Bilder finden Sie unter: Berühmte Gemälde analysiert .
Kunstanalyse
Zur Bewertung von Gemälden von
cinquecento Maler
wie Raffaello Sanzio, siehe
unsere pädagogischen Aufsätze:
Kunstbewertung
und auch:
Wie man Gemälde schätzt.
Dieses Stück Porträtkunst, einer der berühmtesten der Hohe Renaissance, zeigt Baldassarre Castiglione, einen literarischen Künstler und Denker, der im frühen 16. Jahrhundert am Hof von Urbino tätig war. Ein Meisterstück von Malerei der Hochrenaissance Es wurde auf dem Höhepunkt von Raffaels Ruhm gemalt und muss daher als Zusammenarbeit zwischen dem Meister und seinen Assistenten wie Giovanni Francesco Penni (1496-1536) angesehen werden. Giulio Romano (1499-1546) und Perino del Vaga (1501-47). Allerdings weisen einige Bildelemente – darunter die zurückhaltende Eleganz des Kleides, die schattierte Farbigkeit des Stoffes, der helle Hintergrund sowie die intelligente, aber einfache Präsenz des Darstellers – eindeutig auf die Hand Raphaels hin. Das kürzlich im High Museum of Art in Atlanta, Georgia, ausgestellte Gemälde befindet sich jetzt wieder in seinem ständigen Zuhause im Louvre-Museum in Paris. Es bleibt eines der größte Porträtmalereien von Raphael und ein wunderbares Exemplar der Renaissance in Rom im zweiten Jahrzehnt des 16. Jahrhunderts. Der große flämische Barockmaler Rubens (1577-1640) bewunderte es so sehr, dass er eine Kopie davon anfertigte.
Analyse
Baldassare Castiglione (1478 – 1529), ein bedeutender Humanist und Schriftsteller, war einer der Glanzlichter der italienischen Renaissance. Sein meistverkauftes Buch The Courtier ("Il cortegiano"), das viele Ansichten des Rinascimento verkörperte, bietet wichtige Einblicke in die kulturellen Ideen des Hofes von Urbino um die Wende vom 15. zum 16. Jahrhundert. Raphael, der aus demselben hochkultivierten Urbino-Set stammte und mit Castiglione befreundet war, teilte Ähnliches Ästhetik und wäre mit The Courtier sehr vertraut gewesen. In der Tat stellte sein Porträt seines Freundes genau den idealen Renaissance-Höfling dar, der in dem Buch beschrieben wurde. Das genaue Datum des Werkes ist nicht bekannt, aber es wurde wahrscheinlich zwischen 1514 und 1515 in Rom gemalt, anlässlich der Ernennung von Castiglione zum Botschafter von Urbino im Vatikan.
Baldassare Castiglione wird von der Taille bis in die Mitte im Dreiviertel-Profil mit gefalteten Händen und festem Blick auf den Künstler dargestellt. Die Position der Arme deutet darauf hin, dass er in einem Sessel sitzt, und seine allgemeine Haltung – zusammen mit der sanften Lumineszenz, die die Leinwand umhüllt – kann als diskreter Akt der Hommage an Leonardo angesehen werden Mona Lisa . Es besteht kein Zweifel, dass Raphael das Gemälde wann gesehen hätte Leonardo da Vinci war vor seiner Abreise nach Frankreich in Rom, obwohl die Stimmung des Castiglione-Porträts ganz anders ist als die von La Giocondo. Baldassare selbst war sowohl vom unheimlichen Realismus als auch vom Naturalismus von Raffaels Gemälde und der menschlichen Präsenz, die es übermittelte, beeindruckt.
Raphael brachte die klassische Dreiecksanordnung in seinen Porträts von Jungfrau und Kind zum Höhepunkt – siehe zum Beispiel Die Sixtinische Madonna (1513-14, Gemäldegalerie Alte Meister, Dresden). Im Gegensatz dazu besteht sein Porträt von Baldassare Castiglione aus kreisförmigen Formen, und das Gesicht und der Körper des Dargestellten sind deutlich vom fast einfarbigen Hintergrund abgegrenzt. Er ist in ein Kostüm von elegantem, aber schmucklosem Luxus gekleidet. Sein Haar wird in einem Turban oder Chaperon festgehalten und dann von einer schwarzen Baskenmütze bedeckt, die mit einem Medaillon verziert ist. Darüber hinaus trägt er eine einfache weiße Bluse unter einem Wams aus grauem Eichhörnchenfell mit schwarzem Band. (Das Fell weist darauf hin, dass das Motiv höchstwahrscheinlich im Winter 1514 – 1515 gemalt wurde.) Die zurückhaltende Schlichtheit und Harmonie von Castigliones Kostüm, das ausschließlich in Grautönen, Weiß- und Schwarztönen eingefangen wurde, wird in den Hintergrund des Gemäldes ausgedehnt besteht aus einem hellen und warmen Grau-Beigeton, der in weiches Licht getaucht ist. Die Komposition ist bewusst an den Händen abgeschnitten, was die Aufmerksamkeit auf das Gesicht und den intensiven Blick lenkt.
Raffaello Sanzio
Zusammen mit Leonardo da Vinci und Michelangelo Raphael gehört zu den Top Drei Künstler der Hochrenaissance. Darüber hinaus wird er von den meisten Kunsthistorikern als einer der besten Künstler aller Zeiten angesehen. Er ist wahrscheinlich am bekanntesten für sein großes Ausmaß Altarbild Kunst – wie die Sixtinische Madonna (1513-14) und Die Verklärung (1518-20, Pinacoteca Apostolica, Vatikan) – und seine Dekoration der Raphael Zimmer in den päpstlichen Gemächern des Vatikans. Zu letzteren zählen so berühmte Renaissancegemälde wie La Disputa (Der Streit um das Allerheiligste) (1509-11, Stanza della Segnatura) und Die Schule von Athen (1509-11, Stanza della Segnatura).
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