Verkündigungs-Triptychon, Simone Martini:
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"Verkündigungs-Triptychon" (1333)
Detail der Mittelplatte.
Von Simone Martini (1284-1344)
Gilt als einer der
Größte Gemälde aller Zeiten.

VERGLEICH Martini’s
arbeite mit Fra Angelico
Verkündigung (1450).

Beschreibung

Name : Verkündigung mit der heiligen Margarete und dem heiligen Ansanus (1333)
Künstler : Simone Martini (1284-1344) und Lippo Memmi
Medium : Tempera und Gold auf Holz
Genre : Biblische Kunst
Bewegung : Sienesische Malschule
Standort : Uffizien, Florenz

Zur Analyse und Erläuterung weiterer wichtiger Bilder aus der Renaissance siehe: Berühmte Gemälde analysiert (1250-1800).

KUNST ANERKENNUNG
Zur Analyse von Gemälden von
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Kunstbewertung und
Wie man Gemälde schätzt.

Die "Verkündigung mit der heiligen Margarete und dem heiligen Ansanus" ist eine der schönsten religiöse Gemälde Fertiggestellt von Simone Martini (1284-1344) mit Hilfe seines Schwagers und bedeutendsten Nachfolgers Lippo Memmi (1291-1356). Das für die Kathedrale von Siena entworfene Werk besteht aus drei Teilen Tafelbilder Gemalt in Tempera und Gold, mit einer doppelten Mittelwand. Martini war ein Schüler von Duccio di Buoninsegna (1255-1319), als dieser an der Maesta-Altarbild (1308-11) für die Kathedrale von Siena, etwa zwanzig Jahre zuvor, und diese neue Altarbild würde die sienesische Kultur auf ihrem Höhepunkt darstellen. Obwohl es keine Aufzeichnungen darüber gibt, wer was gemalt hat, glauben einige Experten, dass Martini die mittlere Tafel gemalt hat, während Memmi die Seitenheiligen und die Tondos gemalt hat. Das Gemälde blieb in der Kathedrale, bis es 1799 nach Florenz überführt wurde.

Das Triptychon besteht aus einer großen Mitteltafel, die die Verkündigung darstellt, flankiert von zwei Seitentafeln mit dem Heiligen Ansanus links und der Heiligen Margarete (oder Maxima) rechts sowie vier Tondos in den oberen Höckern: Jeremia, Hesekiel, Jesaja und Daniel. Das mittlere Feld zeigt, wie Erzengel Gabriel das Haus der Jungfrau Maria betritt, um anzukündigen, dass sie ausgewählt wurde, um Jesus zur Welt zu bringen. Gabriel hält in seiner linken Hand einen Olivenzweig (ein traditionelles Symbol des Friedens), während seine rechte Hand die Taube des Heiligen Geistes zeigt, wenn sie vom Himmel herabsteigt. Der Hintergrund ist vollständig vergoldet, mit einer Vase mit Lilien in der Mitte, die die Reinheit der Jungfrau Maria darstellt. Das Werk schmückte ursprünglich die Kapelle des Heiligen Ansanus in der Kathedrale von Siena und war Teil einer Reihe von vier Altarbildern – in den Jahren 1330-1350 in Auftrag gegeben -, die Maria und den Schutzheiligen der Stadt (St. Ansanus, St. Crescentius) gewidmet waren, St. Sabinus von Spoleto und St. Victor). Die anderen drei sind die Präsentation im Tempel (1342) von Ambrogio Lorenzetti (Aktiv 1319-48) für den Altar des Heiligen Crescentius; die Geburt der Jungfrau (1342) von Pietro Lorenzetti (aktiv 1320-45) für den Altar des Heiligen Sabinus; und eine Krippe (1351), die Bartolomeo Bulgarini für den Altar des Heiligen Viktor zugeschrieben wird.

HINWEIS: Für andere sienesische Künstler siehe: Sassetta (c.1395-1450) und Giovanni di Paolo (1403-1483).

Sienas große Kathedrale (entworfen und gebaut 1215-63) war das Herzstück der Stadt. Die Außenwände waren mit grünem und weißem Marmor geschmückt, und die Fassade war mit einer Vielzahl von Verzierungen versehen Gotische Skulptur und Steinmetzarbeiten. Im Inneren befanden sich mehr Marmordekorationen und – wie bei anderen gotischen Kathedralen – eine Masse von Glasmalerei Kunst Lichtstrahlen erzeugen. Aber die auffälligste Dekoration der Kathedrale – alle verziert mit ausgedehnten Goldblättern sowie Lapislazuli, einem der seltensten und teuersten Farbpigmente – waren seine getäfelten Altarbilder ein Beispiel für Martinis Verkündigung.

Dieses Altarbild ist ein perfektes Beispiel für die hochentwickelte Fokussierung auf das Einrichten Malerei vor der Renaissance des 14. Jahrhunderts. Umgeben von der Brillanz der goldenen Dekoration, werden die Figuren in einem unrealistischen Raum präsentiert, der typisch für den gotischen Stil ist Byzantinische Kunst. Und doch gelingt es Martini, innerhalb dieser Parameter eine kraftvolle Dynamik zwischen der Geste des Erzengels Gabriel und der emotionalen Reaktion der Jungfrau hervorzurufen. Gabriel ist auf eine Art und Weise dargestellt, die auf Bewegung hinweist – sein Kleid wirbelt aufgrund seiner plötzlichen Ankunft immer noch herum -, während sich die Jungfrau bei der überraschenden Ankündigung ihrer heiligen Schwangerschaft fast zurückzuziehen scheint und dabei ihr Buch verwirft. Diese animierte Szene macht das aus mittelalterliche Malerei so verschieden von anderen gotischen Gemälden. Obwohl durch den flachen zweidimensionalen Stil der Trecento Martini gelingt es, einen dramatischen "Moment" zu schaffen, der wirklich modern ist.

Andere berühmte Gemälde von Simone Martini

Weitere bedeutende Gemälde des 14. Jahrhunderts

Für eine Interpretation anderer Gemälde des oben nicht genannten Trecento siehe die folgenden Artikel: