Robert Smithson:
Amerikanischer Künstler, Land Art Earthworks Automatische übersetzen

Einführung

Eine einflussreiche Figur in der Mitte des 20. Jahrhunderts Amerikanische Kunst In den 1960er Jahren experimentierte der Maler, Bildhauer und Installationskünstler Robert Smithson mit verschiedenen Arten von Kunst und wurde anfangs mit assoziiert Minimalismus, bevor Sie sich zu wenden Konzeptkunst und schließlich Land Art - das Genre, an das er sich am besten erinnert. Während des letzten Teils seiner Karriere, der zu seinem tragischen Tod im Alter von 35 Jahren führte, war er an der Schaffung einer Reihe von großen Erdarbeiten beteiligt, wie zum Beispiel Spiral Jetty (1970, Rozel Point, Utah). Weitere Schlüsselwerke von Robert Smithson sind: Ithaca Mirror Trail (1969, Tate Collection, London); Yucatan Mirror Displacements (1-9) (1969, Guggenheim Museum, New York); Teilweise begrabener Holzschuppen (1970, Druck in der National Gallery of Art, Washington DC); Broken Circle (1971, Spiral Hill, Emmen, Niederlande); und Amarillo Ramp (1973, Tecovas Lake, Amarillo, Texas).

Ausbildung und frühe Werke

Smithson wurde in Passaic, New Jersey, geboren und studierte Zeichnung und Malerei Bei der Kunststudentenliga in New York Zwei Jahre lang besuchte er kurz die Brooklyn Museum School. Seine frühen Gemälde (um 1957-61) folgten dem modischen Stil des abstrakten Expressionismus. In den frühen 1960er Jahren engagierte er sich in einer Gruppe von Amerikanische Bildhauer unter ihnen seine zukünftige Frau Nancy Holt (geb. 1938) (später Fotografin und Landkünstlerin) und Richard Serra (geb. 1939). In dieser Zeit wechselte Smithson den Schwerpunkt von der Malerei zu Skulptur und interessierte sich für minimalistische Kunst. Er beschäftigte sich mit Mathematik und Thermodynamik und begann, in seinen Arbeiten neue Materialien (Glasscheiben und Neonröhren) zu verwenden – siehe zum Beispiel Enantiomorphe Kammern -, um mit visueller Brechung und Spiegelung zu experimentieren. Dabei wurde er mit Künstlern wie verbunden Robert Morris (b.1931) und Sol LeWitt (1928-2007). Um seinen künstlerischen Ausdruck zu erweitern, wandte er sich dem Schreiben zu und beschrieb seine Theorien in einer Reihe von Rezensionen und Essays für Arts Magazine und Artforum. 1965 wurde er von Virginia Dwan, Inhaber der Candace Dwan Gallery, New York, vertreten.

Land Art: Installationen und Erdarbeiten

Inspiriert von seiner Erkundung von Industriegebieten in New Jersey, wo er Zeuge groß angelegter Baugruben wurde, produzierte er 1967 eine Reihe von Arbeiten mit dem Titel Non-Sites. Dies war eine Form von Installationskunst Bestehend aus Fotos und Plänen von Standorten (meist verfallene städtische Gebiete), die zusammen mit Erde, Gesteinen und anderen geologischen Abfällen, die von den Standorten gesammelt wurden, ausgestellt wurden. Wie Smithson erklärte: "Anstatt ein Kunstwerk auf ein Land zu stellen, wird etwas Land in das Kunstwerk gesteckt." Darüber hinaus schuf und platzierte er eine Reihe von Kunstwerken im Freien. Diese kleinen Arbeiten zeigten oft Spiegel, deren Reflexionen eine scheinbare Verschiebung des Raumes verursachten. Es folgten seine massiven Umweltkonstruktionen, um die Öffentlichkeit für die Beziehung des Menschen zur Natur zu sensibilisieren. Das berühmteste Beispiel ist der Spiral Jetty (1970), ein rund 300 Meter langer konzentrischer Fahrbahnring, der in den Great Salt Lake in Utah mündet. Gelegentlich untergetaucht durch den schwankenden Wasserstand im See, wird es aus 6.500 Tonnen Basalt, Erde und Salz hergestellt. Eine weitere Arbeit, die Smithson im folgenden Jahr schuf, war Broken Circle (1971) auf den Sandflächen im niederländischen Emmen für das Kunstfestival Sonsbeek’71.

Schriften

Es waren Smithsons Schriften ebenso wie seine Kunstwerke, die Land Art als eine neue Form von Kunst auslösten zeitgenössische Kunst. Kurz nach der Veröffentlichung seines Aufsatzes " Sedimentation of the Mind: Earth Projects" im Herbst 1968 wurde die "Bewegung" erstmals in einer New Yorker Ausstellung mit dem Titel "Earthworks" gezeigt, die von der Dwan Gallery veranstaltet wurde. Ein paar Monate später folgte eine große Ausstellung „Earth Art“ im Andrew Dickson White Kunstmuseum der Cornell University. Neben Smithson waren vertreten: Walter De Maria (geb. 1935), Jan Dibbets (geb. 1941), Hans Haacke (geb. 1936), Michael Heizer (geb. 1944), Richard Long (geb. 1945) David Medalla (geb. 1942), Robert Morris (geb. 1931), Dennis Oppenheim (geb. 1938), Gunther Uecker (geb. 1930) und andere.

Tragischerweise starb Smithson am 20. Juli 1973 bei einem Flugzeugabsturz, als er die Standorte für seine Erdarbeiten Amarillo Ramp in Texas untersuchte. Sein vorzeitiger Tod hat jedoch seinen Ruf unter anderem nicht gemindert Top zeitgenössischen Künstlern. Im Gegenteil, seine Ideen werden weiterhin hoch angesehen, während seine Zeichnungen, Fotografie Skulpturen Collagenkunst und Installationen sind in vielen der Museen noch immer weit verbreitet beste Kunstmuseen in Amerika und auf der ganzen Welt.

Kontroverse

Trotz Smithsons persönlichem Ruf als einer der nachdenklichsten und engagiertesten postmoderne Künstler Zu seiner Zeit hat die Erdarbeiten-Bewegung Kontroversen angezogen, nicht zuletzt wegen des Widerspruchs zwischen ihrer bekennenden Ablehnung der kommerziellen Kunstwelt und ihrer Abhängigkeit von kommerziellen Galerien, um ihre Arbeiten zu präsentieren. Darüber hinaus können viele der betroffenen abgelegenen Orte nur mit dem Flugzeug betrachtet werden, was das Publikum drastisch einschränkt. Schließlich muss die Bewegung das Hauptproblem überwinden, das alle umgibt postmoderne Kunst nämlich: ist es Kunst ? (Oder ist es Umwelttechnik?) Kunstkritiker sind unsicher. Die postmoderne Frage wird durch die fortgesetzte Verwendung übermäßig komplexer Sprache verschärft. Solange zum Beispiel Artikel über Smithson so schwerfällige Formulierungen enthalten wie "antiästhetische dynamische Beziehungen", "anti-formalistische Logik und ein theoretischer Rahmen des Malerischen", "die Dialektik zwischen der physischen Landschaft und ihrem zeitlichen Kontext". Das Thema dürfte der hochgebildeten Elite vorbehalten bleiben.