Jose Clemente Orozco, mexikanischer Wandmaler Automatische übersetzen

Biografie

Der klassisch ausgebildete Maler Jose Clemente Orozco war einer von drei politisch motivierten moderne Künstler die berühmt für ihre groß angelegten waren Mexikanische Wandbilder – Die anderen sind Diego Rivera (1886-1957) und David Alfaro Siqueiros (1896-1974). Orozco war, wie die anderen, vom linken politischen Aktivismus der Zeit (um 1910-20) gefesselt und begann seine künstlerische Karriere als politischer Karikaturist, bevor er sich dem Großformat zuwandte Wandmalerei in den 1920er Jahren an der nationalen Kunstkampagne des mexikanischen Präsidenten Alvaro Obregon (1880-1928) beteiligt. Allerdings ist er dabei mit verbunden sozialistischer Realismus Im Gegensatz zu seinen beiden Künstlerkollegen trat Orozco nicht der Kommunistischen Partei bei und verfolgte in seiner Haltung einen humanistischeren Ansatz öffentliche Kunst Dies spiegelte seine weltweiten humanitären Anliegen sowie die universellen Themen Freiheit und Gerechtigkeit und die Sinnlosigkeit des Krieges wider. Diese weniger politische Herangehensweise bringt ihn näher an die Sozialer Realismus Bewegung, wie von geführt Ben Shahn, mit dem Diego Rivera an mindestens einem Wandbild in Amerika zusammengearbeitet hat. Er arbeitete zeitweise in den Vereinigten Staaten für einen Großteil seines Lebens und erlangte bedeutende Anerkennung für seine Moderne Geschichtsmalerei Das Epos der amerikanischen Zivilisation am Dartmouth College in New Hampshire (1932-34). Weitere wichtige Werke von Orozco sind: Das Haus der Tränen (1912), Mutterschaft und andere Wandbilder (1923-24), Allwissenheit (1925), Prometheus (1930) und der Guadalajara-Freskenzyklus (1936-39).

Kunstkarriere

Es war in der Stadt Guadalajara, wo er den größten Teil seiner Kindheit verbrachte, für die sich Orozco zum ersten Mal interessierte Kunst. Auf dem Weg zur Schule kam er an der Druckerei des Grafikers Jose Guadelupe Posada vorbei, der satirische Cartoons zu politischen und sozialen Themen an die Armen und Analphabeten verteilte.

Orozcos bürgerliche Familie wollte nicht, dass er lernte Malerei und schrieb ihn stattdessen an der landwirtschaftlichen Hochschule ein. Erst nachdem ein wissenschaftliches Experiment schief gelaufen war und er seine linke Hand verloren hatte, schrieb er sich schließlich an der San Carlos Academy of Fine Arts in Mexiko-Stadt ein. Zu seinen Lehrern gehörte Dr. Gerardo Atl, der studiert hatte Renaissance-Kunst in Italien. Er sollte die mexikanische Regierung auffordern, öffentliche Wandgemälde zu finanzieren.

Orozcos frühe Werke enthalten Aquarellmalerei, wie die Serie The House of Tears (1912) über lokale Bordelle und Prostituierte – für Orozco ein klares Symbol menschlicher Erniedrigung. Sie wurden von Picassos frühen Zeichnungen und Gemälden zum selben Thema beeinflusst. Schon ein Meister von Zeichnung Orozco produzierte auch zahlreiche Karikaturen und Cartoons, die während der Revolution von 1910 gedruckt wurden.

1917 besuchte er erstmals die USA. Er arbeitete als Zeichenmaler in Los Angeles und San Francisco, dann in einer New Yorker Fabrik und malte die Gesichter auf Puppen. 1920 kehrte er nach Mexiko-Stadt zurück und schloss sich der aufstrebenden Wandmalerbewegung an. In den Jahren 1923-24 half er zusammen mit Malern wie Diego Rivera und David Alfaro Siqueiros bei der Gestaltung von Wandgemälden für die National Preparatory School. Die von den Künstlern verwendeten kühnen symbolischen Bilder, hauptsächlich Überarbeitungen traditioneller Themen, erregten Protest; Eine Gruppe konservativer Studenten hat viele von ihnen entstellt. Zwei Jahre später übermalte Orozco sie, und das einzige original erhaltene Wandgemälde ist Maternity (1923-24).

Berühmte Wandbilder

1930 vollendete Orozco den Prometheus Freskenmalerei am Pomona College in Claremont, Kalifornien, und der vierwandige Wandzyklus für die Kantine der New School of Social Research in New York. 1932 begann er mit der Arbeit am Wandgemäldezyklus für die Baker Library des Dartmouth College in Hanover, New Hampshire. Es ist seine epische Interpretation der Entwicklung der Zivilisation in den Vereinigten Staaten von der alten Migration zum modernen Industriellen. In der Mitte der Dartmouth-Wandgemälde besuchte Orozco Europa, wo er von Michelangelos Größe und Macht überwältigt wurde Fresken der Sixtinischen Kapelle in Rom, sowie die brütende Intensität der Gemälde von El Greco in Toledo.

Er kehrte 1934 nach Mexiko-Stadt zurück und begann mit der Arbeit an der Wandmalerei Catharsis für den Palast der Schönen Künste. 1936 kehrte er in seine Kindheit nach Guadalajara zurück. Die Wandbilder, die er hier malen würde, enthielten das Bild von Pater Miguel Hildago (1937-38). In den 1940er Jahren begann Orozco mehr Zeit zu widmen Porträtkunst und andere Arten der Staffelei. Ein Auftrag des Museum of Modern Art in New York aus dem Jahr 1940 führte jedoch zu einem weiteren Wandgemälde, Dive Bomber and Tank, das mächtige Kräfte – Mensch und Maschine – darstellt, die die einfachen Leute überwältigen. Vor dem Hintergrund der Flammen erscheinen drei riesige Köpfe, die mit Ketten beschwert und von Bolzen, verdrehten Metallformen und Eisenträgern umgeben sind. Die sechs großen Tafeln können in beliebiger Reihenfolge angeordnet werden.

Gemälde von Jose Clemente Orozco können entweder vor Ort oder in einigen von ihnen besichtigt werden beste Kunstmuseen in Mexiko und Nordamerika.

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