Johan Barthold Jongkind, niederländischer Landschaftsmaler Automatische übersetzen

Einführung

Einer der beste Landschaftskünstler Mitte des 19. Jahrhunderts war der niederländische Maler und Radierer Johan Barthold Jongkind ein einflussreicher Pionier von Impressionismus, dessen Landschaften – insbesondere stimmungsvolle Fluss – und Küstenszenen – seine jüngeren Zeitgenossen maßgeblich beeinflussten, darunter Claude Monet (1840-1926). In der Tat sein Freilichtmalerei Techniken vor denen von Monet, Sisley (1839-1899) und Pissarro (1830-1903) um zwanzig Jahre. Der berühmte Kunstautor des 19. Jahrhunderts, Edmond de Goncourt (1822-96), sprach von Jongkinds Einfluss und erklärte 1882, dass alles modern sei Landschaftsmalerei von jedem Wert von ihm abstammen. Jongkind war vor allem in Frankreich tätig. Seine künstlerischen Fähigkeiten wurden nur durch seinen Alkoholismus übertroffen, der schließlich zu seiner Inhaftierung in einer Anstalt führte. Edouard Manet (1832-83) betrachteten ihn als "Vater moderner Landschaften", während Monet Jongkind zusammen mit dem Außenmaler der Normandie anerkannte Eugene Boudin (1824-98) waren die beiden wichtigsten prägenden Einflüsse auf seine Kunst. Für spätere niederländische Maler, die einen modernen französischen "leichten" Impressionismus praktizierten, lesen Sie bitte: Postimpressionismus in Holland (1880-1920).

Frühes Training

Jongkind verbrachte seine Kindheit in Vlaardingen und, obwohl er ursprünglich für den Rechtsberuf bestimmt war, seine Liebe zu Zeichnung führte ihn zu wählen Kunst als eine Karriere. 1837 reiste er nach Den Haag, wo er in der Akademie von dem Landschaftsmaler Andreas Schelfhout (1787-1870) unterrichtet wurde, zu dessen Spezialgebieten Seestücke und akribische Winterszenen gehörten. Zwischen 1838 und 1842 studierte er Malerei in Massluis und in Den Haag. Im Jahr 1843 sein Aquarellmalerei, zusammen mit seinem Talent für Realismus erhielt er ein Stipendium, das ihn für die nächsten zehn Jahre unterstützte.

Frühe Gemälde

Er lernte Eugene Isabey 1845 in Den Haag kennen und verbrachte im folgenden Jahr einige Zeit in dessen Atelier in Paris. Er arbeitete auch mit Francois Picot und stellte in den Salons von 1848 und 1852 aus. Im Jahr 1852 erhielt er beträchtliches Lob von den Kritikern, darunter die beiden berühmten Schriftsteller Charles Baudelaire und Emile Zola. In der Tat waren seine Bilder eine Art Brücke zwischen dem Barbizon Schule für Landschaftsmalerei und der kommende Impressionismus.

Bis 1855 schöpfte Jongkind den größten Teil seiner Inspiration aus Paris (zahlreiche Ansichten der Quais) und aus den Häfen der Normandie wie Honfleur, Fecamp, Le Havre und Etretat, die er 1849 besuchte. Seine Aquarelle und Gemälde belegen ihn als versierten Handwerker in der Holländische Landschaftstradition, die sein Thema respektiert, aber nie überschätzt – siehe zum Beispiel Le Pont Marie (1851, Privatsammlung, Paris) und Etretat (1851, Louvre).

Böhmischer Lebensstil – Alkoholismus

Da er auf der Pariser Ausstellung von 1855 keinen Erfolg hatte, entschloss er sich, nach Holland zurückzukehren, wo er bis 1860 in Rotterdam lebte, dann nach Klaawall und dann nach Overschie. Aber er vermisste Paris und wurde von Freunden ermutigt, die sich Sorgen um die Auswirkungen auf seine Karriere machten Nach seiner Abwesenheit in Holland kehrte er nach Frankreich zurück. Leider war seine Zeit in Paris von einem extrem unkonventionellen Lebensstil, schwerer Armut und Alkohol geprägt. Inmitten großer finanzieller Schwierigkeiten geriet er in eine Depression, aus der er zu fliehen versuchte, indem er trank. Und während es ihm schien, seine künstlerische Inspiration zurückzugeben und ihm sogar half, seine Arbeitskapazität zu erhöhen, schwächte es seine geistige Gesundheit ab. Seine Malerfreunde, Camille Corot (1796-1875), Theodore Rousseau (1812-1867), und Eugene Boudin half ihm bei mehr als einer Gelegenheit, sein Elend zu überwinden.

Landschaftsmalerei mit Monet

Zwischen 1862 und 1866 verbrachte er die Sommer in der Normandie. 1862 erkundete er Radierung und produzierte seine erste Serie Six Views of Holland (er hinterließ 27 gravierte Tafeln) und stellte im folgenden Jahr auf der Salon des Refuses . 1862 lernte er den Der Impressionist Claude Monet und die beiden Männer arbeiteten mehrmals an der normannischen Küste zusammen. Während dieser Reisen in die Normandie malte Jongkind zahlreiche Skizzen und Aquarelle unter freiem Himmel, um die Natur so einzufangen, wie er sie sah Farbe in all seinen verschiedenen Farbtönen, um die genauen Lichteffekte einzufangen. Nach 1860 wurde seine Behandlung heller, seine Berührung fragmentierter und er ließ seine Farben sich spontan trennen, um auf die Schwingung des Lichts hinzuweisen – siehe zum Beispiel Wirkung des Mondes auf die Flussmündung (1867, Privatsammlung).

Während seiner zahlreichen Reisen nach Belgien, Holland, in die Normandie und in die Region Nivernais malte er hauptsächlich in Aquarell. Viele dieser Werke wurden als Studien für weitere Kompositionen entworfen, aber zunehmend malte er Aquarelle für sich selbst – siehe zum Beispiel Le Havre, Strand in Ste Adresse (1863, Louvre). Er besuchte die Region Dauphine im Jahr 1873 und zog 1878 nach La Cote St Andre, dem Geburtsort von Berlioz. 1880 unternahm er eine Reise nach Südfrankreich (Marseille, Narbonne, La Ciotat) und kehrte zwischen 1881 und 1891 jeden Winter nach Paris zurück, um dort zu arbeiten.

Impressionistischer Malstil und Vermächtnis

Inzwischen war Aquarell sein Lieblingsmedium geworden; Seine selbstbewusste Zeichnungskunst, gepaart mit seiner Fähigkeit, zeitlich und örtlich schnell und mit großer Genauigkeit zu suggerieren, gewann eine zusätzliche Dimension, wenn er mit seiner Flüssigkeit verbündet war Farbpigmente, in denen Weiß eine große Rolle spielte. Sein Stil wurde freier, als er auf vorläufige Zeichnungen verzichtete und eine reduzierte Farbpalette verwendete, in der Gelb und Ocker vorherrschten – siehe Schneelandschaft in der Dauphine (1885). Jongkind ist Pionier Impressionistische Gemälde haben eine Frische und Vision, die aus extremer Subtilität der Ausführung resultieren. Seine zahlreichen Seestücke, die mit unterschiedlichen klimatischen Veränderungen, unterschiedlichen atmosphärischen Bedingungen und unterschiedlichen Lichtverhältnissen gemalt wurden, sind jedoch die Gemälde, die den Schlüssel zum Verständnis von Monets späteren Methoden bilden – die gleichen Methoden, die Jongkind selbst zehn Jahre zuvor perfektioniert hatte (von 1863 bis 1864). – als er eine Serie von Gemälden der Kathedrale Notre Dame bei unterschiedlichen Tageslichtverhältnissen gemalt hat. Obwohl deutlich weniger bekannt als jünger Impressionistische Maler Wie Sisley und Pissarro hatte Jongkinds Erbe einen wichtigen Einfluss auf die Entwicklung der Landschaftskunst des 19. Jahrhunderts, von Barbizon bis zum Impressionismus.

Hinweis: Weitere Informationen zur Entwicklung der impressionistischen Kunst finden Sie im Folgenden: Impressionismus: Ursprünge, Einflüsse ; und auch Impressionismus: Frühgeschichte. Zur Entwicklung künstlerischer Methoden siehe: Impressionistische Malerei Entwicklungen.

1878 ging Jongkind nach Grenoble, doch eine Alkoholkrise brachte ihn in den Wahnsinn und er wurde in eine Irrenanstalt eingeliefert, wo er bis zu seinem Tod 13 Jahre später blieb. Er wurde in La Cote St Andre begraben.

Sammlungen

Gemälde von Jongkind finden sich in einigen der beste Kunstmuseen in Europa, insbesondere im Rijksmuseum Amsterdam und im Musee d’Orsay Paris, sowie in provinziellen Galerien in Grenoble, Aix-les-Bains und Reims. Hier ist eine kurze Auswahl seiner Werke.

Le Pont Marie (1851) Privatsammlung.
Quai d’Orsay (1852) Salies Museum, Bagneres-de-Bigorre.
Le Pont Royal vom Quai d’Orsay (1852) Bagneres-de-Bigorre aus gesehen.
The Breakwater (1853) Museum der Schönen Künste, Angers.
Sechs Ansichten von Holland (1862) (Radierungen).
Ansicht von Notre Dame, Paris (1863) Privatsammlung.
Le Havre, Strand von Sainte Adresse (1863) Louvre.
Sonnenblumen (1864) Musee d’Orsay.
Holzpfähle im Fluss Escaut (1866) Musee d’Orsay.
Die Maas in Maassluis (1866) Museum der Schönen Künste, Le Havre.
Skater in der Overshie (1867) National Gallery, London.
Wirkung des Mondes auf eine Flussmündung (1867) Privatsammlung.
Umgebung von Haye, Holland (1868) Musee d’Orsay.
Die Straße nach Magny, in der Nähe von Nevers (1871) Musee d’Orsay.
Die Isère bei Grenoble (1877) Musée d’Orsay.
Schneelandschaft in der Dauphine (1885) Privatsammlung.