Jack Vettriano:
Schottischer Genremaler Automatische übersetzen

Biografie

Unter den beliebtesten Mitwirkenden an Britische zeitgenössische Malerei Der autodidaktische schottische Maler Jack Vettriano ist einer der bekanntesten in Schottland moderne Künstler und eine führende Figur in Großbritannien zeitgenössische Kunst. Sein Formelstil von Genre-Malerei, das in den 1930er Jahren entweder am Meer oder in Tanzlokalen, Restaurants und Hotels spielt, ist für seinen erotischen oder suggestiven Inhalt bekannt und wurde hauptsächlich durch die Reproduktion auf Kalendern und Grußkarten bekannt. Sehr beliebt bei der breiten Öffentlichkeit, wenn auch nicht bei Kunstkritiker oder Kuratoren, Reproduktionen seiner Werke verkaufen sich sogar besser als die von Van Goghs Sonnenblumen und Monets Seerosen. Im Jahr 2004 eine der bekanntesten Vettriano Gemälde des 20. Jahrhunderts, The Singing Butler (1992) hat seine Schätzung für den Vorverkauf von 200.000 GBP überschritten und wurde für 744.800 GBP versteigert. Damit wurde ein Weltrekord für ein schottisches Gemälde aufgestellt. Nicht unähnlich Damien Hirst Englisch: emagazine.credit-suisse.com/app/art…1007 & lang = en Vettriano, den die Kunstwelt als Künstler noch nicht voll und ganz angenommen hat, muss von der beste Kunstmuseen trotz seines enormen kommerziellen Erfolgs. Im Gegensatz zu Hirst oder anderen Künstlern wie Tracey Emin Es ist schwer zu sehen, dass Vettriano den Titel gewinnt Turner-Preis, auch wenn er wollte.

Frühe Einflüsse

Jack Vettriano wurde 1951 in Industrial Fife, Schottland, geboren. Er wuchs im Schatten der örtlichen Zechen auf, in denen sein Vater als Bergmann arbeitete. "Alle Wege führen dorthin zurück, wo ich aufgewachsen bin", sagte Vettriano einmal. Obwohl die lokalen Städte eintönig waren, verfügten sie über zwei verblasste Ballsäle, deren Glamour den jungen Vettriano ebenso begeisterte wie die Frauen, die sie in ihren High Heels, ihrem purpurroten Lippenstift und ihren Bienenstockfrisuren besuchten. Er wusste es damals nicht, aber diese Erinnerungen an Art Deco Balkone, der Geruch von Zigaretten, Männer in schwarzer Krawatte, würden später im Leben seine Fantasie beflügeln und seinem persönlichen künstlerischen Stil eine Richtung geben. Vettriano zeichnete und zeichnete schon in jungen Jahren gerne Bilder – mit 15 beendete er jedoch wie sein Vater vor ihm die Schule und begann seine Bergbaulehre. Dies erwies sich als kurzlebig und nachdem er aufgehört hatte, ließ er sich für einige Jahre treiben und lebte in London und Edinburgh. Der Wendepunkt kam, als er 22 Jahre alt war und eine Freundin ihm ein Set Posterfarben kaufte. Vettriano war bereits in der Lage zu zeichnen, borgte sich Kunstbücher aus der Bibliothek und brachte sich selbst das Malen bei.

Erste Gemälde

Vettrianos erste Gemälde waren Pastiche-Kopien der Impressionisten; sein erstes Gemälde war eine Kopie von Monets Mohnfeldern. Von diesem zog er nach Picasso und Salvador Dali. Er lernte schnell das Kopieren von Originalen, konzentrierte sich jedoch zunehmend darauf, seinen eigenen Stil und sein eigenes Thema zu entdecken. 1979 hatte er genug Werke angehäuft, um seine eigene Ausstellung zu veranstalten, nicht in Großbritannien, sondern in Bahrain, wo er sich einen Arbeitsplatz als Unternehmensberater gesichert hatte. Keiner kaufte eines der Bilder, aber das störte den Künstler nicht, der sagte, ich male nur für mich. Er kehrte 1981 nach Schottland zurück, heiratete und begann mehr Zeit mit Malen zu verbringen. Die Suche nach seinem eigenen künstlerischen Stil wurde zu einer Obsession. „Ich wollte mein Leben nicht damit verbringen, andere Menschen zu kopieren. Ich wusste, ich musste über die Dinge nachdenken, die mir etwas bedeuteten. Er wurde beschaulich, seine Freundschaften und seine Ehe rückten in den Hintergrund.


Seinen Stil als Maler entdecken

Irgendwann Mitte der 1980er Jahre hatte Vettriano einen Eureka- Moment, als er realisierte, dass sein Thema die ganze Zeit vor ihm lag – seine lebenslange Besessenheit mit Frauen, insbesondere Frauen, die sich auf provokante Weise mit Strümpfen, tief geschnittenen Oberteilen und lebhaftem Rot kleideten Lippenstift. Seine zweite Obsession war die Nostalgie nach Orten der Vergangenheit, Tanzlokalen, Bahnhöfen und Stränden. Seine ersten beiden bedeutenden Gemälde: Portrait of Gail und Saturday Night wurden 1988 bei der Royal Scottish Academy eingereicht. Beide Gemälde waren innerhalb von 15 Minuten nach Eröffnung verkauft. Sein erster künstlerischer Erfolg wurde jedoch durch den Zusammenbruch seiner Ehe ausgeglichen. Er verließ das Haus der Familie, zog in ein kleines Studio und malte zum ersten Mal in seinem Leben den ganzen Tag. Bis zu diesem Zeitpunkt hatte er sein Gemälde Jack Hogan, den Namen seines Vaters, signiert, von nun an jedoch in Vettriano, den Mädchennamen seiner Mutter, geändert. Aufgrund seines Erfolgs an der Akademie wurde Vettriano nun von Galerien umworben und stellte plötzlich fest, dass er Aufträge zu erfüllen hatte.

Erste Ausstellungen

1991 versuchte die Solstice Gallery in Edinburgh Vettriano zu überzeugen, einer Einzelausstellung zuzustimmen, aber der Künstler fühlte sich noch nicht sicher genug. Stattdessen stimmte er einer gemeinsamen Ausstellung mit dem Künstler Joan Renton im Rahmen des Edinburgh Festivals zu. Die Ausstellung war ein überwältigender Erfolg und im Mai 1992 veranstaltete Vettriano seine erste Einzelausstellung, Tales of Love und andere Geschichten in der Edinburgh Gallery, Dundas Street. Eines seiner beliebtesten Gemälde aus dieser Show war A Kind of Loving, ein Mann, der vor einer Reihe von Mannequins stand und sie mit dem Eifer eines Liebhabers umarmte. Der Künstler schrieb über seine Inspiration: „Hier ist ein Mann, der sich so für seine eigene Welt einsetzt, dass er keine Zeit für Beziehungen hat, er ist nicht gut darin. Aber er liebt es, sich die weibliche Form anzuschauen, also bewahrt er diese Kleider in seinem Haus auf, die er ab und zu herausnimmt, um sie anzusehen.

Genrebilder von Vettriano (1987-1993)

Beliebte frühe Beispiele für Vettrianos Nostalgie gegenständliche Kunst Darunter die Königin des Fan-Dan : Eine Frau mit rotem Jack ist von ihren Kunden umgeben und hält einen Kandelaber in der Hand, um ihre Zigaretten anzuzünden. Andere Werke aus dieser Zeit sind Cleo und The Boys ; Abendrennen ; Das Star Cafe ; Ein sehr gefährlicher Strand ; Amateur Philosophen ; Richtige Zeit, richtiger Ort ; Narzisstische Badende und verrückte Hunde. Diese Gemälde begannen, Vettriano als eines der beliebtesten in Großbritannien zu etablieren realistische Künstler. Wie Tom Hewlett von der Portland Gallery über Vettrianos Gemälde schrieb: „Was mich anzog, war die Erzählung Realismus Wie beim Lesen eines Buches stellt Ihr Verstand die vom Autor beschriebene Szene zusammen. Der Betrachter kann sich auf das Bild einlassen und es dann entwickeln. Vettrianos Liebe zur Manipulation von Licht und Dunkel, zweifellos beeinflusst von Rembrandts Beherrschung von Chiaroscuro ist eines der Merkmale seiner Werke.

Der singende Butler

Im Jahr 2004 wurde Vettrianos Gemälde The Singing Butler zu Schottlands teuerstem Gemälde, das jemals auf einer Auktion verkauft wurde. Ursprünglich 1992 in der Solstice Gallery ausgestellt, wurde das Gemälde für £ 3.000 verkauft, nachdem es vom Scottish Arts Council und vom Königliche Kunstakademie in London. 1998 wurde das Gemälde erneut für 33.000 Pfund verkauft. Am Tag nach dem Sotheby-Verkauf von 2004 hatte die Scotsman Newspaper einen Report veröffentlicht, in dem Kunstfachleute, Kuratoren, Schriftsteller, Maler und sogar ein Butler über ihre Meinung zu Vettriano befragt wurden. Die Resonanz war sehr positiv und allmählich hat seine Arbeit Anerkennung bei den Kritikern gefunden. Der singende Butler zeigt einen männlichen Butler und eine Magd, die Regenschirme halten, während ihr Meister und ihre Herrin am Strand tanzen. Untersuchungen haben ergeben, dass die figur zeichnung in dem Gemälde wurde aus einem Illustrator’s Figure Reference Manual "aufgehoben". Vettriano gab zu, in jungen Jahren solche Quellen benutzt zu haben, die er sich nicht leisten konnte, Modelle zu mieten. 2010 kommentierte der Künstler, dass er nicht für The Singing Butler in Erinnerung bleiben möchte, sondern eher für seine Innenmalereien bekannt sein möchte.

Reife Werke

1999 zeigte Vettriano seine Arbeiten zum ersten Mal in New York, als 21 Gemälde auf der Internationalen Kunstmesse des 20. Jahrhunderts in The Armory gezeigt wurden. Mehr als 40 Sammler kamen aus London, um an der Ausstellung teilzunehmen, und alle Gemälde wurden am Eröffnungsabend verkauft. Film und Film Noir haben Vettrianos spätere Arbeiten maßgeblich mitgeprägt. Die Billy Boys, eine Gruppe von 4 Männern, die am Strand entlang gehen, ist ein Titel, der einem Plakat von Quentin Tarantinos Film Reservoir Dogs entnommen ist. Um diese Zeit zog er in ein georgianisches Haus in Edinburgh und malte die Wände dramatisch hochrot. Viele seiner Gemälde befinden sich ab dieser Zeit in Innenräumen: Ein gegenseitiges Verständnis ; Die Falle ; Der Zeremonienmeister ; und wir können es nicht richtig sagen. Im Jahr 2006 beauftragte Sir Terence Conran Vettriano mit der Erstellung einer Gemäldeserie für seinen neuen Bluebird Club in London. Conran verkaufte die Bilder 2007 auf einer Auktion und brachte mehr als 1 Million Pfund ein.

Plakate

Obwohl Vettrianos Gemälde inzwischen regelmäßig Preise im sechsstelligen Bereich erzielen, wird vermutet, dass er damit mehr verdient Plakatkunst und aus limitierten auflagen seiner beliebtesten gemälde. Ausgaben von The Singing Butler im Format von Postern, Karten und Postkarten werden in Großbritannien mehr verkauft als jede andere Reproduktion. Im Jahr 2009 gründete Vettriano seinen eigenen Verlag Heartbreak Publishing , um Bilder für sich und andere Künstler zu verbreiten. 2008 arbeitete Vettriano mit der Formel-1-Legende Sir Jackie Stewart an einem Triptychon des Gemäldes Tension, Timing Triumph, Monaco 1971 zusammen. Das Originalgemälde befindet sich in Sir Stewarts Privatsammlung, und beide Männer haben Drucke der Arbeit in limitierter Auflage signiert.

2004 wurde Vettriano mit dem OBE ausgezeichnet. Im Jahr 2010 wurde im Kirkcaldy Museum in Fife, Schottland, eine Ausstellung seiner neuesten Werke Days of Wine and Roses eröffnet, die später in diesem Jahr nach Mailand und London transferiert wurde. Vettriano arbeitet weiter und pendelt zwischen Edinburgh und Frankreich. Sein Erzählstil zieht weiterhin Vergleiche mit der Arbeit von Walter Sickert und Edward Hopper – und zeigen Einflüsse von Schottlands unverwechselbaren koloristischen Traditionen. Wir halten Vettriano für eine willkommene Abwechslung postmoderne Kunst mit all seiner prätentiösen Neuheit und Intellektualismus.