Asger Jorn:
Abstrakter Maler:
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Einer der Besten Maler des 20. Jahrhunderts In Dänemark war der Grafiker und Keramiker Asger Jorn Gründungsmitglied der COBRA Kunstgruppe zusammen mit Carl-Henning Pedersen (1913-2007), dem belgischen Schriftsteller Christian Dotremont (1922-79) und den Malern Corneille Beverloo (* 1922) und Pierre Alechinsky (* 1927) sowie den niederländischen Malern Karel Appel (1921-2006) und Constant (CA Nieuwenhuys) (1920-2005). Jorn wurde zunächst als Lehrer ausgebildet, ging aber 1936 nach Paris, um Kunst zu studieren. Er studierte an der Akademie der Kubisten Fernand Leger (1881–1955) und arbeitete mit dem Schweizer Designer zusammen Le Corbusier (1887-1965) auf einem Wandbild für die Internationale Ausstellung von 1937. Während des Zweiten Weltkriegs lebte er in Dänemark, kehrte aber später nach Paris zurück, wo er 1948 zur Gründung der progressiven COBRA-Gruppe beitrug. Teil des europäischen Stils von Abstrakter Expressionismus COBRAs einheitliche Doktrin war die freie Meinungsäußerung mit Schwerpunkt auf Pinselstrich und Farbe. Jorns Gemälde aus dieser Zeit sind geprägt von heftigen Pinselstrichen, wobei er auch von beeinflusst wurde Primitivismus / Primitive Kunst. In den nächsten zwei Jahrzehnten reiste Jorn viel und experimentierte mit einer Vielzahl von Medien wie Zeichnung, Tapisserie, Keramik, Drucken und Buchillustration. In den letzten Jahren seines Lebens konzentrierte er sich auf die Bildhauerei. Beispiele seiner bekanntesten Werke sind The Timid Proud One (1957, Tate Modern, London).

Künstlerische Ausbildung

Asger Oluf Jorn wurde in Dänemark in eine Familie grundlegender Christen und Lehrer geboren. Seine strenge Erziehung mag der Grund für seine spätere künstlerische Rebellion gewesen sein. Als Teenager begann er zu malen und zu zeichnen, aber im Alter von 15 Jahren besuchte er eine Lehrerausbildung in Silkeborg. Nach seinem Abschluss im Jahr 1936 suchte er keinen Lehrposten, sondern kratzte sich Geld zusammen, um ein Motorrad zu kaufen, und machte sich auf den Weg nach Paris. Der Plan war, mit zu lernen Wassily Kandinsky (1866–1944), eines der Gründungsmitglieder der Blue Rider Group. Er fand jedoch einen isolierten Kandinsky, dessen geometrische abstrakte Gemälde von der künstlerischen Mode, die noch immer den Impressionismus und den Kubismus bevorzugte, nicht erkannt wurden. Da Kandinsky kaum in der Lage war, seine eigenen Bilder zu verkaufen, entschloss sich Jorn, der Akademie von Fernand Leger beizutreten, deren Stern weiter aufstieg. Während dieser 10 Monate bei Leger wandte sich Jorn von der figurativen Arbeit ab und umarmte sie abstrakte Kunst. 1937 assistierte er dem Architekten Le Corbusier bei einem Wandgemälde für den Palais des Temps Noveaux auf der Internationalen Ausstellung. Le Corbusier war ein Schweizer Architekt, Maler, Designer und Schriftsteller, der berühmt dafür war, einer der Pioniere der heutigen modernen Architektur oder des internationalen Stils zu sein. 1937 nach Dänemark zurückgekehrt, studierte Jorn bis 1942 an der Kunstakademie in Kopenhagen. Während des Zweiten Weltkriegs wurde er während der nationalsozialistischen Besetzung seines Landes sehr depressiv. Er druckte eine verbotene Publikation namens Hellhesten.

COBRA-Kunstbewegung

Nach dem Krieg kehrte Jorn nach Paris zurück, wo er beim Aufbau der COBRA-Gruppe half. Dies war eine nonkonformistische Avantgarde-Bewegung, die von Malern, Grafikern und Bildhauern der niederländischen Gruppe Reflex, der dänischen Gruppe Host und der belgischen Revolutionary Surrealist Group gegründet wurde. Mögen Tachisme stand die COBRA – Gruppe in enger Beziehung zur Gesturalismus Flügel des breiteren europäischen Nachkriegs expressionistische Bewegung bekannt als Art Informel . Der Name der Bewegung stammt aus den Initialen der Heimatstädte der Gründer: Kopenhagen, Brüssel und Amsterdam. Außerhalb der Gründungsmitglieder waren weitere Teilnehmer beteiligt Jean Dubuffet (1901 & ndash; 85); Hugo Claus (1929–2008); Aart Kemink (1914-2006); Lotti van der Gaag (1923-1999) und Svavar Guonason (1909-1988).

COBRA-Stil

Einer der wenigen moderne Kunstbewegungen COBRA-Gemälde, die aus Nordeuropa stammen, sind vor allem für ihre ausdrucksstarken Pinselstriche, kindlichen Bilder und kräftigen Grundfarben bekannt. Mögen Dada Künstler vor ihnen, die Mitglieder der COBRA waren Rebellen; vielleicht von der deutschen Besatzung während des Krieges oder dem offensichtlichen Zusammenbruch der westlichen Moral betroffen, lehnten sie konventionelle Werte ab und förderten die Idee der freien Meinungsäußerung. Sie waren also völlig gegen die geordnete Rationalität und die Regeln der geometrischen Abstraktion und lehnten die traditionelle moderne Kunst ab. Stattdessen wollten sie Kunst produzieren, die kindliche Instinkte wie Spontaneität und Impuls betont. Anstatt die Welt um sie herum zu reproduzieren, zielten sie darauf ab, den freien Ausdruck ihres Unterbewusstseins auszunutzen und ihren Instinkten zu folgen. Jorn nahm an den drei großen Ausstellungen der Gruppe teil: in Kopenhagen (1948), im Stedelijk Museum in Amsterdam (1949) und im Palais des Beaux-Arts in Lüttich (1951). COBRA wurde von vielen Quellen inspiriert, darunter dem Primitivismus (wie auch dem Kubismus), der nordischen Mythologie, Art Brut und Außenseiter Art. Die Gruppe löste sich 1951 auf.

Reife Kunstkarriere

Im selben Jahr erkrankte Jorn schwer an Tuberkulose und kehrte nach Silkeborg zurück, wo er 10 Monate in einem Sanatorium verbrachte. Nach seiner Genesung begann er viel zu reisen und begann das Medium zu erforschen Keramik. 1957-61 nahm er an der internationalen situationistischen Bewegung teil. Dies war eine marxistische revolutionäre Bewegung, die während der wilden Streiks von 1968 in Frankreich ihren Höhepunkt erreichte. Der Einfluss dieser Bewegung kam in Jorns Gemälden zum Ausdruck: Er ’modifizierte’ alte Gemälde, die in Schrottläden entdeckt wurden, indem er sie mit Bildern von Dämonen übermalte, die sich in ruhigen Landschaften aufhielten. Er illustrierte auch zahlreiche Bücher und schrieb sogar einige Bücher, darunter Risk and Chance (1952), die die konventionellen Ansichten von Schönheit und Kunst angriffen. Solvejg (1959, Privatsammlung) ist ein Öl auf Leinwand aus der gleichen Zeit, das heftige Pinselstriche und Grundfarben aufweist. Wie viele von ihm abstrakte Gemälde Es ist sehr ausdrucksstark und seine lockere Pinselführung zaubert großartige Action und Bewegung. "Die Spannung in einem Kunstwerk ist negativ-positiv: abstoßend-attraktiv, hässlich-schön. Wenn einer dieser Pole entfernt wird, bleibt nur Langeweile", sagte Jorn.

Jorn betonte immer wieder die Bedeutung für jeden Künstler des Kultur- und Kulturstudiums Ästhetik, und als Ergebnis wird als einer der engagiertesten erinnert abstrakte Maler der Nachkriegszeit und ein nachdenklicher Künstler, der die Gesellschaft neu gestalten wollte. Grundlage seiner Schriften war der Kampf, seinen Glauben an den Kommunismus mit seinem Glauben an die künstlerische Elite in Einklang zu bringen. Jorns Ruf verbreitete sich allmählich und er hatte 1962 seine erste Einzelausstellung in Amerika in der Lefebre Gallery in New York. In den letzten zehn Jahren seines Lebens konzentrierte er sich hauptsächlich auf Skulptur. Er starb 1973 in Dänemark.

Gemälde von Asger Jorn sind in einigen der Gemälde zu sehen beste Kunstmuseen in Europa. Besondere Bestände seiner Arbeiten sind in Louisiana (außerhalb von Kopenhagen), Aalborg und Silkeborg in Dänemark sowie im Museum für Kunst des 20. Jahrhunderts in Wien zu sehen.