Origami-Papierfalten: Geschichte, Typen, Origamisten Automatische übersetzen
Was ist Origami?
Im Visuelle Kunst bezieht sich der japanische Ausdruck " Origami " (von den Wörtern "ori", was "Falten" bedeutet, und "kami", was "Papier" bedeutet) auf das Japanische Kunst aus Papier falten, ohne zu schneiden, zu kleben, zu kleben oder zu markieren. Das Ziel des Origamisten ist es, ein flaches Blatt Papier mithilfe von Falt- und Bildhauertechniken in ein fertiges Modell zu verwandeln. Eine der bekanntesten Origami-Formen ist der Orizuru (von den Wörtern "ori" für "gefaltet" und "tsuru" für "Kran") oder der Papierkranich. Es stellt den japanischen Mandschurenkranich dar, der in der japanischen Kultur verehrt wird. Die Schule des Papierfaltens, die Schnitte im Papier erlaubt, ist in Japan als kirigami bekannt (von den Wörtern "kiru", was "schneiden" bedeutet, und "kami", was "Papier" bedeutet). Origami ist die bekannteste Form des Papierfaltens, aber nicht unbedingt die älteste. Traditionelle chinesische Kunst Es hat sogar noch ältere Wurzeln als die japanische Kunst, und die chinesische Tradition des Papierfaltens, bekannt als " Zhezhi ", könnte die ursprüngliche Form sein. Wenn ja, schließt sich eine lange Liste spezialisierter Kunsthandwerk und exquisit dekorative Kunst das tauchte zuerst in China und Japan auf, einschließlich Chinesische Lackwaren (4.500 v. Chr.), Jade schnitzen (4900 v. Chr.), Bronzeskulptur wie die Sanxingdui Bronzen (1200 v. Chr.), Terrakottaskulptur wie die Chinesische Terrakotta-Armee (220 v. Chr.), Chinesisches Porzellan (c.600 CE) und Ukiyo-e Farbholzschnitte (c.1670).
HINWEIS: Weitere Artikel zum Kunsthandwerk in Asien finden Sie unter: Asiatische Kunst (ab 38.000 v. Chr.).
Wann begann Origami (Papierfalten)?
Die Geschichte des Papierfaltens ist sehr trüb und es besteht kein Konsens darüber, wann oder wo es zum ersten Mal praktiziert wurde. Einige Kunsthistoriker glauben, dass Origami um 1000 n. Chr. Von den Japanern erfunden wurde, während es Belege dafür gibt, dass traditionelles japanisches Origami seit der Edo-Zeit (1603–1867) praktiziert wird. Andere glauben jedoch, dass seine Ursprünge darin liegen Chinesische Kunst Nicht zuletzt, weil das Papier selbst in der Ära von China angeblich zum ersten Mal erfunden wurde Kunst der Han-Dynastie 206 v. Chr. – 220 n. Chr. Darüber hinaus beinhalteten bestimmte traditionelle Zeremonien in China (und Japan) das Verbrennen von gefaltetem Papier – eine Praxis, die während des Festivals eingeführt wurde Lied Dynastie (905-1125 n. Chr.) In China und die Heian-Zeit (794–1185) in Japan. (Origami-Schmetterlinge wurden zum Beispiel bei shintoistischen Hochzeiten verwendet, um Braut und Bräutigam darzustellen.) Eine begrenzte Form der zeremoniellen Papierfaltung scheint zu dieser Zeit Wurzeln geschlagen zu haben, die möglicherweise ein Vorläufer von Origami oder Zhezhi war. (Siehe auch: Chinesische Kunst Timeline 18.000 v.Chr. – Gegenwart.)
Origami tauchte auch anderswo in Ostasien auf. Papierfalten ist auch bekannt Koreanische Kunst zum Beispiel und in koreanischen Schulen. Bekannt als Jong-i Jeobgi , ist es ein wichtiger Teil der koreanischen Kultur. Schließlich glauben andere Historiker, dass das Falten von Papier aus dem Falten von Stoffen (Falten von Kleidung, Serviettenfalten) hervorgegangen ist und daher möglicherweise eher in Europa als in Asien begonnen hat. Die Details bleiben ungewiss. Wir wissen nur, dass es keine eindeutigen Beweise dafür gibt, dass Origami vor 1600 existierte.
Origami in Japan
Ein Grund warum manche Kunstkritiker In Anlehnung an Japan als die ursprüngliche Quelle des Origamis geht hervor, dass bis 1680 die Schriften der Schriftstellerin und Dichterin Ihara Saikaku darauf hindeuten, dass das eigentliche Falten von Papier bereits vollständig in die japanische Kultur integriert wurde. Tatsächlich war Hiden Senbazuru Orikata (Geheimnis zum Falten von 1000 Kranen ) (1797) eine der frühesten bekannten Anleitungen zum Falten von Papier. Der japanische Experte Akisato Rito (1780-1814) verfasste daraufhin mehrere andere Bedienungsanleitungen Origami, bei der Herstellung einer großen Anzahl von schönen und komplexen Papierfiguren. In der Folge entstanden mehrere andere Meisterorigamisten wie Akira Yoshizawa (1911–2005) und Kosho Uchiyama (1912–98), die beide von vielen als die verehrt wurden größte Künstler ihrer Zeit, deren Werk eine Renaissance der Kunstform auslöste. Akira Yoshizawa war verantwortlich für mehrere wichtige Innovationen, einschließlich der Technik des Nassfaltens sowie des Yoshizawa-Randlett-Diagrammsystems . Andere japanische Vorlagenordner sind Fumiaki Kawahata, Jun Maekawa, Meguro Toshiyuki und Issei Yoshino. Die Japan Origami Academic Society ist eine besonders angesehene Organisation im weltweiten Papierfalten.
WUSSTEN SIE, DASS?
Origami Ästhetik unterscheiden sich erheblich. In Japan stellen Origamisten zum Beispiel lieber Lebewesen wie einen Kranichvogel oder eine hübsche Papierblume her, während in chinesischen Papiermappen leblose Gegenstände wie Boote oder kleine Schalen bevorzugt werden.
Papierfalten in Deutschland
Neben der orientalischen Origami-Tradition setzte sich auch der deutsche Pädagoge Friedrich Froebel (1782–1852) für das Falten von Papier zu dekorativen Mustern ein und führte es in die von ihm im 19. Jahrhundert begonnene Kindergartenbewegung ein. Insbesondere ist er mit drei speziellen Papierfalttechniken verbunden: den Folds of Life (einfache Faltungen für Anfänger); die Folds of Truth (die helfen, grundlegende Prinzipien der Geometrie zu lehren); und die Falten der Schönheit (komplexere Falten mit Quadraten, Sechsecken und Achtecken). Diese Falten wurden erstmals um 1880 in japanischen Schulen eingeführt, was mit der Prägung des Begriffs "Origami" zur Beschreibung des Papierfaltens in Japan zusammenfiel. Das deutsche Papierfalten wurde an der ersten Waldorfschule in Stuttgart (1919) von Rudolf Steiner (1861-1925) fortgesetzt, der sich für verschiedene Arten von Papierfalten einsetzte Kunst und Handwerk. Es wurde auch beim renommierten geübt Designschule des Bauhauses (1919–33), wo es als Lehrmittel verwendet wurde die Architektur und Formen von Design insbesondere vom abstrakten Künstler Josef Albers (1888-1976).
Papierfalten hat auch in Spanien und Südamerika geblüht. Der spanische Schriftsteller und Philosoph Miguel de Unamuno (1864–1936) war ein berühmter Papierordner, der sich in großem Maße für die Verbreitung und Verbreitung des Handwerks einsetzte. Das Papierfalten breitete sich auch in Südamerika aus, insbesondere in Argentinien, wo Vicente Solorzano Sagredo (1883–1970) ein Hauptordner und Autor der führenden spanischen Bücher zum Papierfalten war.
Papierfalten in Amerika
Die Kunst des Origamis wurde in den USA erst in den 1950er Jahren richtig eingeführt, als die Origamistin Lillian Oppenheimer (1898-1992) und die Kinderunterhalterin Shari Lewis sie im Fernsehen populär machten. Später, in den 60er und frühen 70er Jahren, entwickelten die amerikanischen Papierordner Fred Rohm und Neal Elias eine Reihe von Papierobjekten von beispielloser Komplexität. In den 80er Jahren kamen Origami-Künstler wie Robert Lang und John Montroll hinzu. In den frühen 90er Jahren erstellte Lang zwei Computerprogramme ) TreeMaker und ReferenceFinder), um das präzise Falten von Modellen zu erleichtern. Andere Programme umfassen TreeMaker und Oripa. Siehe auch: Computerkunst.
Falttechniken
Origami-Bücher beginnen in der Regel mit einem Überblick über grundlegende Origami-Techniken . Hier finden Sie Diagramme der Grundfalten, einschließlich: Tal- und Gebirgsfalten, Umkehrfalten, Kürbisfalten, Falten und Senken. Es gibt auch eine Reihe von Standard- " Basen ", mit denen eine breite Palette von Modellen hergestellt werden kann, z. B. die quadratische Basis, die Vogelbasis, die Fischbasis und die Froschbasis.
Origami-Papier
Praktisch jede Art von Flachpapier kann für Origami verwendet werden. Die einzige Anforderung ist, dass es eine Falte / Falte halten soll. Spezial-Origami-Papier wird in vorverpackten Quadraten unterschiedlicher Größe (1 bis 10 Zoll oder mehr) verkauft. Normalerweise ist eine Seite farbig, die andere weiß. Origami-Papier ist normalerweise etwas leichter als Kopierpapier. Andererseits wird beim Nassfalten schwereres Papier benötigt. Papiergeld (aus verschiedenen Ländern) wird auch von Origamisten verwendet.
Traditionelles japanisches Origami-Papier, bekannt als " Washi ", wird aus der Rinde des Gampi-Baumes, dem Mitsumata-Strauch oder der Papiermaulbeere hergestellt, kann aber auch aus Bambus oder Hanf hergestellt werden. Härter als gewöhnliches Papier aus Zellstoff, wird es in verschiedenen anderen traditionellen Künsten verwendet, darunter Kalligraphie. Andere Arten von Spezialpapieren wie Unryu, Lokta, Gampi, Kozo, Saa und Abaca sind ebenfalls extrem stark.
HINWEIS: Puristen glauben, dass beim Zusammenklappen kein Werkzeug oder Instrument verwendet werden sollte. Das heißt, einige Tools können sich bei der Erstellung komplexerer Modelle als außerordentlich hilfreich erweisen. Ein Knochenordner erleichtert beispielsweise das Erstellen scharfer Falten im Papier, während Büroklammern als zusätzliche Finger fungieren und Pinzetten kleine Falten verursachen können. Sprays sind auch nützlich, um fertige Objekte zu sprühen, um ihre Form zu erhalten.
Arten von Origami
Origami-Modelle enthalten nicht nur Stillleben, sondern auch sich bewegende Objekte. Diese Art von "Action Origami" umfasst Modelle, die fliegen oder, wenn sie fertig sind, die kinetische Energie der Hände einer Person verwenden, um eine andere Klappe oder ein anderes Glied zu bewegen: siehe auch Kinetische Kunst.
Modularer Origami
Dabei werden mehrere Teile zusammengefügt, um ein vollständiges Modell zu bilden. Normalerweise sind die einzelnen Teile einfach, die Endmontage kann jedoch recht komplex sein. Das chinesische Papierfalten weist einen als "Golden Venture Folding" bekannten Stil auf, bei dem eine große Anzahl von Einzelstücken zu aufwändigen Modellen kombiniert werden.
Nassfalten
Dies ist eine skulpturale Technik, die verwendet wird, um Modelle mit sanften Kurven (z. B. Tiermodelle) anstelle von geometrischen Falten und flachen Oberflächen zu erstellen. Das Papier wird zuerst angefeuchtet, damit es leichter geformt werden kann, und das fertige Modell behält seine Form, wenn es trocknet. Ein als "Leim" bekannter Klebstoff wird häufig auf das Papier aufgetragen, um das Modellieren zu erleichtern. Die Größe ist bei Nässe weich und flexibel, bei Trockenheit jedoch knusprig und hart.
Pureland Origami
Dieser Origami-Zweig, der erstmals in den 1970er Jahren vom britischen Origamisten John Smith entwickelt wurde, erlaubt nur die Verwendung von Berg- / Talfalten bei der Herstellung eines Modells.
Origami Tessellations
Eine Tessellation wird gebildet, wenn Formen nebeneinander angeordnet werden, um ein Muster ohne Lücken oder Überlappungen dazwischen zu erzeugen. (Tessellationen kommen häufig bei Boden- und Wandfliesen vor.) Origami-Tessellationen bestehen nicht aus einzelnen nebeneinander angeordneten Papierstücken, sondern aus einem einzelnen Blatt Papier, das so gefaltet ist, dass es ein tesselliertes Muster aufweist. Zu den Pionieren und Entwicklern von Origami-Mosaiken gehören Shuzo Fujimoto, Ron Resch, Chris Palmer, Robert Lang und Alex Bateman.
Origamic Architecture
In diesem Zweig werden dreidimensionale Architekturmodelle aus ausgeschnittenem Papier, in der Regel dünnem Karton, erstellt. Obwohl sie optisch "Pop-ups" ähnlich sind, wird die Originalarchitektur normalerweise aus einem einzigen Blatt Papier ausgeschnitten, während die meisten Pop-ups zwei oder mehr verwenden. Zu den führenden Vertretern zählen Keiko Nakazawa, Takaaki Kihara, Maria Garrido, Giovanni Russo und Ingrid Siliakus.
Ausstellungen von Origami-Werken sind von Zeit zu Zeit in mehreren Ländern der Welt zu sehen beste Kunstmuseen und in einigen der beste Galerien für zeitgenössische Kunst.
Führende Origamisten
Hier finden Sie eine kurze Auswahl der wichtigsten Papierordner. in chronologischer Reihenfolge aufgeführt.
Akira Yoshizawa (1911-2005)
Der japanische Origamist, der als "Großmeister des Origamis" gilt, soll Origami vom Handwerk zu einer lebendigen Kunst gemacht haben. Machte mehr als 50.000 Modelle und schrieb 18 Bücher über Origami.
Ligia Montoya (1920-67)
Innovativer argentinischer Papierfalzkünstler, spezialisiert auf Vogel-, Blumen- und Insektenmuster, der eine entscheidende Rolle bei der Etablierung des Papierfalzens als internationale Disziplin gespielt hat.
Florence Maria Temko (1921–2009)
Ein Pionier in der Förderung von Origami in Amerika. Schrieb 55 Bücher über Papierhandwerk und andere Arten von Volkskunst.
Humiaki Huzita (1924-2005)
Japanisch-italienischer Origami-Künstler und Mathematiker, bekannt für die Formulierung der ersten sechs Huzita-Hatori-Prinzipien, die die Mathematik des Papierfaltens umreißen, um geometrische Konstruktionsprobleme zu lösen
Samuel L Randlett
Origamist, der (zusammen mit Robert Harbin) das moderne Diagrammsystem zur Erklärung des Faltens von Papier entwickelte, wie es ursprünglich von Akira Yoshizawa vorgestellt wurde. In ihrem Buch "Art of Origami" (1961) erweiterten Randlett und Harbin das ursprüngliche Werk von Yoshizawa und schufen das so genannte Yoshizawa-Randlett-System, das seitdem von Papiermappen auf der ganzen Welt verwendet wird.
Kunihiko Kasahara
Origamist, der sich auf einfache, elegante Tiere und modulare Designs wie Polyeder spezialisiert hat und die Erforschung der Mathematik und Geometrie von Origami untersucht.
Makoto Yamaguchi (geb. 1944)
Vorsitzender des Origami-Hauses, eines Schaufensters von Origami-Modellen, das er 1989 auf den Markt brachte. Eng mit Papierfaltorganisationen in Japan und auf der ganzen Welt verbunden: Präsident der JOAS (Japanese Origami Academic Society); Vorstandsmitglied der NOA (Nippon Origami Association); lebenslanges Mitglied von Origami USA; und ein Mitglied der British Origami Society.
Toshikazu Kawasaki (geb. 1955)
Japanischer Papierordner und Theoretiker, bekannt als "Der Vater der Origami-Rose", berühmt für seine innovativen geometrischen Modelle, insbesondere seine Reihe symmetrischer "Rosen", die auf einer Reihe von Knickfalten basieren, die die Blütenblätter aus der Mitte der Blume nach außen kräuseln.
Eric Joisel (1956-2010)
Französischer Origami-Künstler und Spezialist für das Nassfalten. Bekannt für seine figurativen Arbeiten, die ohne Kleber oder Schere geschaffen wurden.
Peter Engel
US-amerikanischer Origami-Theoretiker, Grafikdesigner und Architekt. Autor mehrerer Bücher über Origami, darunter "Origami from Angelfish to Zen".
Robert J. Lang
Der amerikanische Physiker und einer der weltweit größten Origami-Experten ist bekannt für seine komplexen und eleganten Designs, insbesondere von Tieren und Insekten. Als Experte für Origami-Mathematik hat er große Fortschritte bei der Anwendung von Origami auf technische Probleme erzielt. Kürzlich begeisterte ihn die Origami-Welt, als er eine Kuckucksuhr aus gefaltetem Papier schuf – was 3 Monate Design und 6 Stunden eigentliches Falten dauerte.
Satoshi Kamiya (geb. 1981)
Einer der jüngsten Origami-Meister der Welt. Sein berühmtestes Design ist Ryujin 3.5, ein komplexer Drache mit Fühlern, Klauen und Hörnern, der in 275 Schritten und bis zu 4 Wochen richtig gefaltet werden kann.
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