Biografien irischer Künstler des 19. Jahrhunderts (HK) Automatische übersetzen

Ausgewählte Maler (HK) (Geboren 1800-1899)

Eine vollständige Liste finden Sie unter: Irische Künstler des 19. Jahrhunderts

Eva Hamilton (Porträts, Landschaften, Aquarellmaler) (1876-1960)
St. George Hare RI ROI (Erzähl-, Genre- und Figurenkünstler) (1857-1933)
Gertrude Hartland (Illustrator und Blumenmaler) (1865-1954)
Claude Hayes RI, ROI (Landschaftskünstler und Porträtist) (1852-1922)
Michael Angelo Hayes (Aquarellist, Reiter) (1820 – 1877)
Grace Henry HRHA (Landschaften, Blumen, Porträts) (1868-1953)
George William Joy ROI (Historischer und Figurativer Maler) (1844-1925)
Dorothy Kay (Porträt, bildender Künstler, Illustrator) (1886-1964)

Siehe auch: 19. Jahrhundert Künstler AG ; Künstler LR ; Künstler SZ

Eva Hamilton (Porträts, Landschaften, Aquarell) (1876-1960)

Geboren in der Grafschaft Meath, der Schwester von Letitia Hamilton (1878-1964), die feurige rothaarige Eva, studierte an der Dubliner Metropolitan School of Art und später an der Slade School of Fine Art in London. Als talentierte Porträtistin gehörten zu ihren Themen eine Reihe von Dubliner Größen wie Sir Thomas Moffatt, Oliver Fry und Sir William Mahon. Seit ihren frühen Zwanzigern war sie regelmäßiger Aussteller bei der Aquarell Gesellschaft von Irland 1904 begann sie an den jährlichen Ausstellungen der Royal Hibernian Academy mitzuwirken, wo sie in den nächsten vierzig Jahren insgesamt 120 Werke ausstellte. Sie zeigte auch in Kombination mit ihrer Schwester Letitia Hamilton. 1930 war sie in der viel gepriesenen Ausstellung irischer Kunst in Brüssel vertreten. Neben Porträts malte sie weiterhin Landschaften in den Grafschaften Clare, Cork, Kerry und Mayo. Zusammen mit Paul und Grace Henry war sie eng mit der Society of Dublin Painters verbunden und zeigte auch auf der Irische Ausstellung lebender Kunst, die Walker Art Gallery in Liverpool und die Fine Art Society in London. Beispiele ihrer Arbeiten sind im OPW, Dublin; das Ulster Museum, Belfast; das Nationale Selbstporträtsammlung in Limerick; und die Kilkenny Art Gallery Society.

St George Hare RI ROI (Erzähl-, Genre- und Figurenkünstler) (1857-1933)

Der in Limerick geborene St. George Hare studierte drei Jahre lang Zeichnen und Malen an der Limerick School of Art bei Nicholas A Brophy, bevor er sein Studium in London fortsetzte, wo er sieben Jahre blieb. Er fing an, sowohl Aquarelle als auch Öle in seinen frühen 20ern zu zeigen und reichte bei der ein Königliche Hibernian Akademie 1881 und danach an der Royal Academy, dem Royal Institute of Painters, dem Royal Institute of Oil Painters, der Royal Society of Artists in Birmingham und der Walker Gallery in Liverpool. Er gewann eine Goldmedaille für seine Geschichtsmalerei "Tod Wilhelms des Eroberers", ausgestellt im königliche Akademie 1886. Sein denkwürdigstes Aktwerk war wahrscheinlich "The Victory of Faith" (1890), in dem ein afrikanisches und ein europäisches Mädchen auf Stroh eingeschlafen sind, sehr zur Bestürzung vorsichtigerer Betrachter. St. George Hare lebte den größten Teil seines Lebens in London und war 1891 Gründer des Chelsea Arts Club. Er war gewähltes Mitglied des Royal Institute of Painters in Water Colors und des Royal Institute of Oil Painters, mit dem er zusammen war regelmäßiger Aussteller. Beispiele seiner Werke sind in der National Gallery of Ireland, der Royal Hibernian Academy Collection, der Kunstgalerie der Stadt Limerick, Das Victoria and Albert Museum in London und das Nationalgalerie von Victoria in Melbourne, Australien.

Gertrude Hartland (Illustratorin und Blumenmalerin) (1865-1954)

Mary Gertrude Galway Hartland wurde in der Grafschaft Waterford als botanische Illustratorin geboren und war die Nichte von William Baylor Hartland, einem renommierten Cork-Gärtner, der Blumen in die ganze Welt exportierte. Gertrude entwarf und malte in den späten 1880er und 1890er Jahren Blumen – hauptsächlich Narzissen in Aquarell – für das Kinderzimmer ihres Onkels. Ihre Blumenzeichnungen wurden in Form von Illustrationen reproduziert und in Katalogen und Produktliteratur für die Firma ihres Onkels und später für viele andere verwendet. Zwei ihrer illustrierten Kataloge befinden sich in der Bibliothek der Royal Horticultural Society. Trotz ihrer einzigartigen botanischen Kunstfertigkeit scheint Gertrude keine großen künstlerischen Ambitionen gehabt zu haben und hat auch nie mit der Royal Hibernian Academy oder der Water Colour Society of Ireland ausgestellt.

Claude Hayes RI, ROI (Landschaftskünstler und Porträtist) (1852-1922)

Geboren in Dublin, kurz vor dem Umzug der Familie nach London, als Sohn des renommierten Marine-Künstlers Edwin Hayes Claude zeigte schon früh Interesse am Zeichnen, ohne jemals die Ermutigung von Hayes Senior zu erhalten. Ungefähr 1867 veranlasste ihn ein Familienstreit, zur See zu fliehen. Danach verbrachte er ein Jahr in den Vereinigten Staaten. Nach seiner Rückkehr nach England studierte er an der Heatherley’s Academy und an den Royal Academy Schools, wo er den vorherrschenden Stil von Romantik. Wie einige andere irische Künstler seiner Generation studierte er auch in Antwerpen bei Charles Verlat. Ab 1874 stellte er an der Royal Hibernian Academy aus und brachte insgesamt 21 Gemälde ein. Außerdem zeigte er ab 1876 auf der königliche Akademie in London – etwas, was er mehr als 40 Jahre lang tat. Immer ein schneller Maler, begann er als Porträtist in Öl, bevor er sich auf Landschaften spezialisierte, zuerst auf Öl und dann auf seine Lieblingsaquarelle. Ab 1884 stellte er die ersten von 200 Arbeiten mit dem Royal Institute of Painters in Water Colors aus. Zu gegebener Zeit wurde er zum Mitglied des Royal Institute of Oil Painters und des Royal Institute of Painters in Water Colors gewählt. Er stellte weiterhin an verschiedenen Orten in London und Belfast aus, obwohl er im späteren Leben unter mangelnder Gesundheit und Geldmangel litt. Beispiele seiner Arbeiten sind im Victoria and Albert Museum (London), dem Ulster Museum (Belfast), die Leeds City Art Gallery und die Sargeant Gallery in Neuseeland, um nur einige Sammlungen zu nennen.

Michael Angelo Hayes (Aquarellist, Reiter) (1820 – 1877)

Der in Waterford geborene Sohn und Schüler des Tipperary-Aquarellminiaturisten Edward Hayes RHA sollte nach seiner Taufe Künstler werden. Glücklicherweise war Hayes junior ein talentierter Zeichner und hatte sich mit seinem späten Teenageralter einen Ruf als Maler von Pferden und militärischen Objekten erarbeitet. Er begann 1837 an der Royal Hibernian Academy zu zeigen, dann drei Jahre lang 1840-2. 1842 wurde er zum Militärmaler des Oberleutnants ernannt. Die nächsten Jahre verbrachte er in London, wo er in der New Society of Painters Aquarelle ausstellte, von denen er 1848 zum assoziierten Mitglied gewählt wurde – im selben Jahr leistete er seinen einzigen Beitrag an der Royal Academy. Als Hayes nach Dublin zurückkehrte, stellte er wieder auf der RHA aus und engagierte sich gleichzeitig in deren Verwaltung. Er wurde 1853 zum assoziierten Mitglied, im folgenden Jahr zum ordentlichen Akademiker und 1856 zum Sekretär gewählt. Die Angelegenheiten der Akademie waren zu dieser Zeit völlig unorganisiert, was Hayes und andere veranlasste, die Situation zu lösen. Seine Bemühungen, die Institution zu reformieren und ihre Finanzen zu sichern, stießen bei älteren Mitgliedern auf festen Widerstand, was dazu führte, dass Hayes von seinem Posten entfernt wurde, obwohl er 1861 erfolgreich wieder eingestellt wurde. Nicht lange danach wurde er zum Sekretär des Oberbürgermeisters von Dublin ernannt McSwiney, sein Schwager) und späterer Stadtmarschall im Jahr 1867. Er war weiterhin Sekretär der RHA, bis er 1870 zurücktrat und bis 1874 ausstellte. Er starb vorzeitig im Jahr 1877 bei einem tragischen Ertrinkungsunfall in seinem Haus. Hayes, der wahrscheinlich beste Tiermaler des 19. Jahrhunderts in Irland, war der erfolgreichste Aquarellmaler, obwohl er gelegentlich Öle verwendete. Die meisten seiner Arbeiten handelten von militärischen Szenen, in denen Pferde vorgestellt werden konnten. Hayes machte eine spezielle Studie über Pferde in Bewegung und veröffentlichte 1876 seine Schlussfolgerungen in einer illustrierten Broschüre, "Die Abgrenzung von Tieren in rasanten Bewegungen". Eines seiner Dubliner Gemälde – "Sackville Street, Dublin" – zeigte einen Blick auf Dublins Hauptstraße in den 1850er Jahren. (Nach der Unabhängigkeit wurde es 1924 in O’Connell Street umbenannt, in Erinnerung an Daniel O’Connell (1775 – 1847), den "Befreier".) Das Gemälde ist eine Dokumentation des sozialen Lebens in Dublin. Es erlangte weit verbreitete Popularität, als es als Lithographie nachgedruckt wurde.

Grace Henry HRHA (geb. Mitchell) (Landschaften / Blumen / Porträts) (1868-1953)

Emily Grace Mitchell wurde in Peterhead, Schottland, als zweites von zehn Kindern einer schottischen Ministerin geboren. Sie studierte Zeichnen und Malen an der Blanc Garrins Academy in Brüssel und der Delecluse Academy in Paris. Sehr viel später Mainie Jellett und Evie Hone Neben May Guinness studierte sie im Pariser Atelier von Andre Lhote (1885-1962). In Paris lernte sie 1900 ihren zukünftigen Ehemann kennen. Paul Henry, den sie drei Jahre später in London heiratete. Noch in London stellte das Paar 1910 in der Royal Hibernian Academy aus. Im selben Jahr veranlasste ein zufälliger Urlaub auf Achill Island vor der Küste der Mayo ihren 7-jährigen Umzug in den Westen Irlands im Jahr 1912, der einen Großteil des Vertrauten ankündigte Landschaftsmalerei von diesen Künstlern. 1920 kehrten sie mit Eva Hamilton und anderen nach Dublin zurück und gründeten die Society of Dublin Painters, die zum Synonym für Avantgarde wurde. Schließlich trennte sich Grace von Paul, der später in seiner zweibändigen Autobiografie alle Hinweise auf sie ausließ. In den 1920er und 1930er Jahren bereiste sie Italien und Frankreich und machte eine Pause in Paris, um bei Andre Lhote zu studieren. Nach ihrer Rückkehr nach Irland stellte sie weiterhin in Dublin (z. B. in den Victor Waddington und Dawson Galleries) und in London aus. Obwohl rund 30 ihrer Werke an der Royal Hibernian Academy ausgestellt wurden, wurde sie nie zur Associate Academician gewählt. Schließlich wurde sie 1949, vier Jahre vor ihrem Tod, zum Ehrenmitglied ernannt. Beispiele für ihre Arbeiten sind in zahlreichen Sammlungen in ganz Irland zu finden, darunter in der National Gallery, der Hugh Lane Gallery, der Limerick City Art Gallery und der Crawford Gallery in Cork Waterford City Art Gallery Sammlung und das Ulster Museum in Belfast.

George William Joy ROI (Historischer und Figurativer Maler) (1844-1925)

Joy wurde in Dublin geboren und lernte Malen und Zeichnen an der Londoner South Kensington School of Art und an den Schulen der Royal Academy unter John Everett Millais bevor er 1868 für zwei Jahre nach Paris ging, um Porträt und Erzählung zu studieren Geschichtsmalerei unter Charles Francois Jalabert. Nach seiner Rückkehr nach London reichte er erfolgreich "Laodamia" und "Jeanne d’Arc" an die Royal Academy ein. Er folgte diesen erzählerischen Bildern mit einer Reihe patriotischer Werke (z. B. "The Young Nelson", "The Young Wellington", "The Little Drummer") Boy et al., Porträts (z. B. Prinzessin Alice von Albany) und noch mehr erzählende Gemälde (z. B. "Die Danaiden"), die ihm Medaillen an der Royal Academy, im Pariser Salon, in München, in St. Petersburg und in Chicago einbrachten. Joy, ein Künstler, der sich auf polierte und sehr beliebte Motive spezialisiert hat, hat für seine Bilder eine große Auswahl an Händlern und Kunden gefunden und in ganz Europa ausgestellt, insbesondere in Großbritannien, wo seine Werke immer noch in zahlreichen regionalen Museen ausgestellt sind. Zu seinen bekanntesten Werken gehört "General Gordon’s Last Stand" (1885), der die letzten Momente von Gordons Leben in Khartum darstellt, "The Bayswater Omnibus" (1895), ein charmantes Werk Genre-Malerei Kontrast der unterschiedlichen sozialen Klassen der Buspassagiere und "Flora MacDonald’s Farewell to Prince Charles". Neben der Royal Academy und dem Pariser Salon zeigte er am Royal Institute of Oil Painters, der Royal Society of Artists in Birmingham, der Walker Art Gallery in Liverpool, der Manchester City Gallery, dem Glasgow Institute of the Fine Arts und dem Royal Hibernian Academy in Dublin (11 Bilder). Beide Söhne Joys wurden im Ersten Weltkrieg an der Westfront getötet. Er starb in Hampshire im Alter von 81 Jahren.

Dorothy Kay (geb. Elvery) (Porträt, bildender Künstler, Illustrator) (1886-1964)

Kay, geboren in Greystones, Co Wicklow, lernte Zeichnen und Zeichnen Malerei der schönen Kunst an der Dublin Metropolitan School of Art und an den Royal Hibernian Academy Schools, wo sie Anfang des 20. Jahrhunderts mehrere Preise gewann, darunter das Taylor-Stipendium. Nach einer kurzen Zeit des weiteren Studiums in Paris begann sie, bei den Young Irish Artists und der Royal Hibernian Academy auszustellen, um sich einen Namen für ihre Geldstrafe zu machen Aquarellmalerei. 1910 emigrierte sie nach Südafrika, heiratete einen Chirurgen und wurde aktives Mitglied mehrerer Kunstgruppen, darunter der South African Society of Artists. In den 1920er Jahren stellte sie weiterhin mit der RHA aus und reichte mehrere Arbeiten bei der Water Colour Society of Ireland ein. Darüber hinaus zeigte sie in London bei der British Empire Exhibition (1924) und bei der Royal Society of British Artists. Sie wurde auch zum Mitglied der Royal British and Colonial Society of Artists gewählt. Neben ihren Aquarellen produzierte sie eine Vielzahl von Schwarzweiß-Illustrationen für eine Reihe von Zeitschriften. Mit Ausbruch des Zweiten Weltkriegs wurde sie von der südafrikanischen Regierung als Kriegskünstlerin beauftragt und fertigte eine Reihe von Wandgemälden an. Nach dem Krieg malte sie eine Reihe von Porträts führender Persönlichkeiten, darunter General Smuts. Bis 1955 zeigte sie ihre Arbeiten so weit wie möglich und nahm an Ausstellungen in Südafrika, Südamerika und Europa teil. Nach ihrem Tod im Jahr 1964 fanden in Pretoria, Durban und Kapstadt mehrere Retrospektiven ihrer Arbeiten statt. Beispiele ihrer Arbeiten sind in der South African National Gallery, im South African National Museum für Kriegsgeschichte und im Marylebone Cricket Club in London zu sehen.