John Nash:
Biografie des Regency Architect Automatische übersetzen

John Nashs Architektur

Einer der größte Architekten John Nash, der während der Regency – Ära (um 1810 – 30) im Londoner Stadtgebiet lebte, war ein höchst origineller und produktiver Designer, der am besten für die neoklassizistische Architektur Er verwendete in der Region Marylebone in London vor allem den Regent’s Park (1812-27), einen beeindruckenden Komplex streng klassizistischer Gebäude. Als Teil der malerischen Bewegung kombinierte er unregelmäßige Ansichten mit neoklassizistischen Strukturen und bediente sich dabei unterschiedlichster Stile und städtebaulicher Ideen. Außerdem gehörte er zu den Initiatoren der Wiederbelebung der Gotik und Renaissance-Architektur, Exotik und ähnliche Stile, die typisch wurden für Architektur des 19. Jahrhunderts in England. Seine berühmtesten Beispiele von Klassizismus Dazu gehörten Stadtterrassen in London (Royal Mews 1825; Cumberland Terrace 1828; Carlton Terrace 1827-32), bedeutende städtische Strukturen (Theatre Royal Haymarket 1820), Landhäuser und Kastellvillen (East Cowes Castle 1798-1802; Ravensworth Castle 1808) und malerische Hütten (Blaise Hamlet 1810-11). Er entwarf auch die neoklassizistische All-Souls-Kirche in Langham Place (1822 – 24) und die St. Mary’s Church Haggerston (1825 – 27) im gotischen Stil. Sein unkonventionellstes Gebäude war der Royal Pavilion in Brighton (1815-22) – eine fantastische Version des indischen Designs mit Elementen aus Chinesisch, Maurisch und Japanisch gotische Architektur. Die Gestaltung des West End von London, einschließlich des Trafalgar Square, des St. James’s Park und der Royal Mews off the Mall, ist in hohem Maße auf seine innovativen Entwürfe und Planungen zurückzuführen. Er arbeitete auch am Buckingham Palace, obwohl er hier weniger erfolglos war und nach dem Tod des Königs seine königlichen Aufträge verlor. Siehe auch Viktorianische Kunst (1840-1900).

Biografie

Nash wurde in Lambeth als Sohn eines Mühlenbauers geboren. Er lernte beim Architekten Sir Robert Taylor (1714-88) und begann als Landvermesser und Baumeister, bevor er mit 25 Jahren sein eigenes Architekturbüro eröffnete, obwohl er eine große Familie hatte 1778 erwies sich Nashs Entscheidung, in Immobilien zu investieren, als unklug, und fünf Jahre später wurde er für bankrott erklärt. Danach verließ er London und ließ sich in der Nähe seiner Mutter in Carmarthen, Wales, nieder. In Wales realisierte er seine ersten wichtigen Projekte von Ende des 18. Jahrhunderts Architektur die Gefängnisse in Carmarthen (1789-92), Cardigan (1791-96) und Hereford (1792 – 96). Er renovierte auch die St. David’s Cathedral (1789-91), indem er zwei große Strebepfeiler hinzufügte, und entwarf das Castle House Aberystwyth (1795) im malerischen Stil. Darüber hinaus entwarf er ein Dutzend kleiner Landhäuser oder "Villen", die in ganz Südwales liegen, wie beispielsweise Llanerchaeron (ca. 1795). Während seiner Arbeit im Fürstentum ging Nash mit dem Landschaftsgärtner Humphrey Repton (1752-1818) eine rentable 8-jährige Partnerschaft ein. 1797 kehrte er nach London zurück.

Sein erstes großes Projekt nach seiner Ansiedlung in London war nicht in der Stadt. 1798 entwarf er seine eigene Sommerresidenz, East Cowes Castle, auf der Isle of Wight. Es war das erste einer Reihe malerischer gotischer Schlösser, die er in ganz England errichten würde. (Später baute er auch sein eigenes Stadthaus in der Regent Street Nr. 14: 1819-23). Andere Nash "Burgen" – alle im asymmetrischen und malerischen Stil von die Architektur – enthalten: Luscombe Castle, Devon (1800 – 04); Ravensworth Castle, North Durham (begonnen 1807); Caerhays Castle, Cornwall (1808 – 10); Shanbally Castle, Grafschaft Tipperary (1818-19). Dazu fügte Nash Gebäudegruppen wie Blaise Hamlet (1810 – 1811) hinzu, die von einigen Kritikern als das letzte Wort in der malerischen Sprache angesehen wurden. Eine andere Art von Design, die er schuf, war die im italienischen Renaissance-Stil errichtete Villa, wie Cronkhill (1802), Sandridge Park (1805) und Southborough Place, Surrey (1808).

Architekt des Prinzregenten: Regency Architecture

Politisch war Nash ein Anhänger der Whig-Partei und ein Freund von Charles James Fox (1749-1806). Durch diese und andere Kontakte wurde Nash auf den englischen Prinzregenten, später König George IV (1762-1830), aufmerksam. Infolgedessen wurde Nash 1806 zum Generalvermesser für Wälder, Parks und Verfolgungsjagden ernannt und arbeitete ab 1810 fast ausschließlich für den König. In dieser Position wurde er ein wichtiger Vertreter des Regency-Stils der Architektur - ein Stil, der von inspiriert wurde Griechische Kunst der klassischen Antike. Die erste große königliche Kommission war die Entwicklung von Marylebone (heutige Regent Street, Regent’s Park und St. James’s Park). Mit der Unterstützung anderer Architekten, darunter James Pennethorne (1801-71) und Decimus Burton (1800-81), entwarf Nash Carlton House Terrace (1827 – 1832), Park Crescent (1812-21) und Park Square (1823 – 24). sowie Villenentwicklungen wie Park Village East und Park Village West (1823 – 34). Außerdem war Nash für die Planung und Fertigstellung des Regent’s Canal (1812-20) verantwortlich.

Weitere königliche Aufträge umfassten den Entwurf von zwei Theatern in London: das King’s Opera House (jetzt Her Majesty’s Theatre) (1816 – 1818) und das Streng neoklassisch Theatre Royal Haymarket (1821) mit seinen hexastilen korinthischen Säulen. Danach folgte die Neugestaltung des Buckingham House und der Bau des Buckingham Palace (1825 – 1830), gefolgt von Royal Mews (1822 – 24) und Marble Arch (1828).

Nashs Karriere und Einfluss nahmen mit dem Tod von George IV abrupt ab. Sowohl die Extravaganz des Königs als auch Nashs eigener Erfolg hatten beträchtlichen Groll erregt. Insbesondere die enormen Kosten seiner Arbeit am Buckingham Palace sorgten für enorme Kontroversen und verweigerten ihm effektiv das Rittertum, das traditionell an königliche Architekten verliehen wurde. Daraufhin zog sich Nash in sein Haus auf der Isle of Wight zurück.

Königlicher Pavillon, Brighton (1815-22)

Dies war Nashs ungewöhnlichste und exotischste Architektur. Ausgehend vom Marinepavillon des Prinzen wurde er nach seiner Fertigstellung zum Royal Pavilion. Es wurde ursprünglich von Henry Holland (1745-1806) gebaut. Nash verwandelte es von einem früheren Haus im Palladio-Stil in ein extravagantes Beispiel eklektischer, skurriler malerischer Architektur, um die Sommerunterhaltungen des Prinzregenten zu beherbergen. Nach dem Vorbild der Mogul-Architektur, die ihm ein ausgesprochen exotisches Aussehen verlieh, erinnert sein Äußeres mit Minaretten und Zwiebeltürmen an die geometrische Disziplin Taj Mahal in Agra, Nordindien (1630-53). Zu den eher unkonventionellen Merkmalen gehören: Eine Wendeltreppe mit gotischen Brüstungen im Kastellturm ermöglicht den Zugang zur oberen Kuppel, die so umgebaut wurde, dass sie drei Schlafzimmer mit je einem Kamin und Fenstern beherbergt; und ein Festzeltdach der Pagodenkuppel über dem Bankett- und Musikraum. Für den Innenraum wurde Gusseisen als Bambus verkleidet und eine Gasbeleuchtung installiert, um das Brillante zu zeigen Chinoiserie zu seiner größten Wirkung.

Andere Gebäude Entworfen von John Nash

Southborough House, Surbiton (begonnen 1808)
Die Rotunde, Woolwich (1814, 1820)
St. James’s Park (1814 – 27)
Suffolk Place, Haymarket (1820)
Haymarket Theatre (1820)
York Gate (1821)
Hannover Terrasse (1822)
Yorker Terrasse (1822)
Sussex Place (1822)
Albany Terrace, London (1823)
Cambridge Terrace (1824)
Ulster-Terrasse (1824)
Chester Terrace (1825)
United Services Club, Pall Mall (jetzt Institute of Directors) (1826)
Terrasse von Gloucester (1827)

Anmerkung: Die Regency – Architektur stimmte weitgehend mit der. Überein Biedermeier-Stil in Deutschland / Österreich landet der Federal Style in Amerika und der Napoleon Empire Style in Frankreich. Es folgte in Großbritannien Viktorianische Architektur, deren zwei beliebtesten Stile Neo-Gothic und Jacobethan waren.

Andere führende neoklassizistische Architekten

Hier ist eine kurze Liste der bekanntesten neoklassizistische Künstler in der Architektur beteiligt Design im 18. und 19. Jahrhundert.

Frankreich
Jacques Germain Soufflot (1713-80)
Claude Nicolas Ledoux (1736 – 1806)
Jean Chalgrin (1739-1811)

Deutschland
Carl Gotthard Langhans (1732-1808)
Karl Friedrich Schinkel (1781-1841)
Siehe auch: Johann Joachim Winckelmann (1717-68)

Russland
Charles Cameron (1745-1812)

Spanien
Juan de Villanueva (1739 – 1811)

Vereinigte Staaten
Thomas Jefferson (1743-1826)
William Thornton (1759-1828)
Benjamin Latrobe (1764-1820)
Charles Bulfinch (1863-1844)

Siehe auch: Römische Architektur (c.400 BCE – 400 CE).