Anatomiestunde:
von Rembrandt bis Damien Hirst im Stadtmuseum Den Haag Automatische übersetzen

GAAGA. Die menschliche Anatomie ist nicht nur für die Wissenschaft, sondern auch für die Kunst ein Thema von unerschöpflichem Interesse. Seit Jahrhunderten sind der menschliche Körper und das Sezieren desselben ein beliebtes Thema für Künstler. Von Wissensdurst getrieben, haben sie sich bemüht, die menschliche Anatomie und die Gesetze und Prinzipien, die seine physischen Fähigkeiten bestimmen, wirklich zu verstehen.

In diesem Herbst zeigt das Gemeentemuseum Den Haag eine einzigartige Ausstellung zu diesem Thema, in der ein Gemälde des großen Rembrandt aus dem 17. Jahrhundert „Die Anatomiestunde des Dr. Nicolaas Tulp neben Werken führender internationaler klassischer und zeitgenössischer Künstler zu sehen ist.

Dies ist die erste Ausstellung, die alle zehn erhaltenen Gemälde des Anatomieunterrichts, die im siebzehnten Jahrhundert in den Niederlanden entstanden sind, zusammenführt. Das Museum hat die seltene Gelegenheit ergriffen, diese einzigartigen Gemälde, von denen Rembrandts Werk zweifellos das wichtigste ist, in der Obhut des Städtischen Museums auszustellen, während die Galerie Mauritshuis, in deren Besitz sich das Meisterwerk befindet, renoviert wird.

Die Ausstellung bietet dem Besucher die Möglichkeit, buchstäblich „unter die Haut“ des Homo sapiens zu schauen, und zwar anhand der Werke von Künstlern von Rembrandt bis Damien Hirst. Die anatomischen Praktiken der Amsterdamer Chirurgengilde aus dem siebzehnten Jahrhundert symbolisieren den Pioniergeist der Niederlande in ihrem Goldenen Zeitalter. Die Sezierung menschlicher Leichen im Anatomischen Theater stand nicht nur Medizinern offen, auch wohlhabende Laien konnten gegen Bezahlung an der Veranstaltung teilnehmen. Wissenschaft, Kunst und kaufmännischer Scharfsinn gingen Hand in Hand und brachten eine Ära beispielloser sozialer und kultureller Entwicklung hervor.

Die vielleicht wichtigste Bedeutung dieser Gemälde ist jedoch, dass sie die Geburtsstunde der empirischen Wissenschaft markieren. Zum ersten Mal gaben die Europäer offen ein umfassendes Konzept von Gott auf. Die Bibel war nicht mehr die einzige Erklärung für alles um sie herum. Die Menschen begaben sich auf die Suche nach einer greifbaren Realität, und als Teil dieser Suche stellten sie „den menschlichen Körper von innen nach außen“.

Die Ausstellung zeigt auch viele interessante Elemente aus der Geschichte der medizinischen Wissenschaft. Neben chirurgischen Instrumenten sind auch die Arbeitsmethoden der damaligen Chirurgen und die erstaunlichen Entdeckungen, die sie machten, zu sehen. Der berühmte niederländische Anatom Frederik Ruysch schuf beispielsweise eine einzigartige Sammlung anatomischer Präparate, die von Peter dem Großen gekauft wurde (heute befindet sie sich in der Kunstkamera in St. Petersburg). Die Mängel des menschlichen Körpers, die Beziehung zwischen Körper und Geist, die Macht der Medizin und die Magie des Sezierens des Körpers werden in verschiedenen Abschnitten der Ausstellung dargestellt. Die Liste der vertretenen Künstler umfasst so bekannte Namen wie Atelier van Lieshout, Francis Bacon, Berlinde De Bruyckere, Matthew Day Jackson, Lucio Fontana, Mona Hatoum, Paul Thek, Marc Quinn und natürlich Damien Hirst. Ihre Werke zeigen deutlich die verschiedenen Hypostasen des menschlichen Körpers, der nach dem Bild Gottes geschaffen wurde.

Die Ausstellung umfasst Hirsts berühmte Installation „Sometimes I Avoid People“, die aus zwei Glasvitrinen und Gasflaschen besteht. Die Werke sind ein visueller Ausdruck des zeitgenössischen Bildes vom Tod als einem mysteriösen Vorgang, der sich hinter den verschlossenen Türen von Krankenhäusern abspielt, mit Ergebnissen, die schnell und effizient beseitigt werden.

Speziell für diese Ausstellung hat der international bekannte niederländische Bildhauer Folkert de Jong eine große Installation geschaffen, die auf der Idee des Anatomischen Theaters basiert. Das Primat der Materie über die Gedankenform steht im Mittelpunkt der Ausstellung und lädt den Besucher in das Zentrum eines Raumes ein, in dem er sich der Zerbrechlichkeit seiner eigenen Existenz bewusst wird. Folkert de Jong sieht das Anatomische Theater als Ausgangspunkt für die Erkundung des Kräfteverhältnisses zwischen dem Kunstwerk, dem Künstler und dem Betrachter.

Die Ausstellung ist das Ergebnis einer Partnerschaft zwischen den folgenden Museen in den Niederlanden: dem Amsterdamer Museum Mauritshuis in Den Haag, dem Museum Boerhaave in Leiden und dem Museum het Prinsenhof in Delft.

Anna Sidorova © Gallerix.ru