Die Würde aller Russen ist Chaos. Kandinsky-Preisträger-Ausstellung in Barcelona Automatische übersetzen

„Der Westen ist der Westen, der Osten ist der Osten“, so lautet der erste Satz des Katalogs der Ausstellung zeitgenössischer russischer Kunst „In totaler Unordnung“ (En un absoluto desorden), die ab dem 15. Juni alle vier Stockwerke des ArtsSantaMònica Centre in Barcelona einnimmt. Die Ausstellung wird mit Unterstützung des katalanischen Kulturministeriums und des Rathauses von Barcelona organisiert.

Die Ausstellung zeigt Werke von Kandinsky-Preisträgern seit der Gründung des Preises vor sechs Jahren. Die einzelnen Werke, die in kurzer Zeit zu bedeutenden Ereignissen im russischen Kulturleben geworden sind, bleiben „weit entfernt von der paternalistischen Kontrolle des Staates“, so eine der Organisatorinnen der Ausstellung, Schalwa Breus, Präsidentin der Stiftung Artchronika. Die Ausstellung, die bis Ende September zu sehen sein wird, wird nur zwei europäische Hauptstädte besuchen. Vicenç Altaió, Direktor des Santa Monica Art Centre, unterstreicht die Bedeutung und Relevanz von Ausstellungen zeitgenössischer russischer Kunst in Europa.

„In einem Land, das 20 Jahre lang unglaubliche Turbulenzen erlebt hat, die mit einem Anstieg der Gewalt einhergingen, sind die Chancen, dass die Kultur im täglichen Leben der Menschen eine wichtige Rolle spielt, sehr gering. Die Kunst existiert weit weg von der Realität, und diese Distanz wird oft durch Humor ausgedrückt. Es ist ein schwarzer, zynischer und trockener Humor“, sagt Jean-Hubert Martin, einer der Kuratoren der Ausstellung, ein Franzose.

„Die Künstler sehen das Chaos und die Unordnung der Existenz als große Chance, als Nährboden für Kreativität“, fügt ein anderer Kurator, Andrej Jerofejew, hinzu. Diese Suche nach Ordnung in der Unordnung, im politischen, sozialen und kulturellen Bereich, war die Grundlage für die Ausstellung.

Die Ausstellung gliedert sich in vier Hauptthemen: „Dmitry Prigov. Der letzte Konzeptualist“, „Die Ästhetik der schlechten Dinge oder die kontextuelle Kunst der sozialen Unordnung“, „Der Tyrann und die künstlerische Tätigkeit“, „Der Zerfall der symbolischen Systeme der Kirche“.

Tische, auf denen Aschenbecher, Papier, Essensreste in völliger Unordnung stehen, ein Raum, in dem alle Möbel chaotisch an den Wänden stehen und es statt einer Decke einen direkten Ausgang in den Raum gibt, Wolken, die sich in Häusern ohne Dach spiegeln und so wirken, als würden sie in diesen Häusern leben - all das und noch viel mehr ist in der Ausstellung zu sehen. Oleg Kulik präsentierte seine Installation „Leo Tolstoi und die Hühner“ - eine lebensgroße Figur von Leo Tolstoi, die vollständig mit Hühnerkot bedeckt ist, aber immer noch schreibt. Nach Ansicht des Autors verkörpert die Kotschicht die Vernachlässigung der Kultur und der russischen Geschichte im Chaos der menschlichen Existenz, und das menschliche Leben ist ein Prozess ständiger Erniedrigung. Sergei Shutov zeigt ein Bild mit vielen Priestern ohne Gesicht, die Ikonen anbeten, auf denen kein Gott zu sehen ist.

Und schließlich Vladislav Mamyshev-Monroes lebendiges Selbstporträt mit dem Abbild Putins vor dem Hintergrund eines zweiköpfigen Adlers. Es ist nicht das erste Mal, dass der Künstler Bilder von russischen Politikern verwendet, und jedes Mal versucht er, „die Unansehnlichkeit der politischen Unterseite, ihre Perversität und ihr ideologisches Versagen“ auszudrücken.

Anna Sidorowa