Was das Maly Theater für uns für den Sommer vorbereitet hat Automatische übersetzen

Das Sommerprogramm des Maly-Theaters in Moskau umfasste Aufführungen zu verschiedenen Themen und es gab Platz für sowohl klassische als auch moderne Werke. Folgendes wird das Theaterpublikum diesen Sommer sehen:

Pinocchio

Das Stück „Pinocchio“ wurde von den Regisseuren Juri Solomin und Stanislaw Soschnikow nach dem Märchen von Alexei Tolstoi inszeniert. Die Aufführung ist für Familienpublikum und Kinder ab sechs Jahren gedacht. Die Geschichte erzählt die Abenteuer einer Holzpuppe, die Pinocchio ähnelt, und betont Themen wie Mut, Freundschaft und das Streben nach Träumen. Die Regisseure konzentrierten sich darauf, eine visuell fesselnde und dynamische Produktion zu schaffen, die die skurrile Essenz des Originalmärchens bewahrt.

Wehe aus dem Kopf

„Wehe dem Witz“ von Alexander Gribojedow, Regie Sergei Zhenovach. Die klassische russische Komödie, die für Zuschauer ab zwölf Jahren gedacht ist, ist eine satirische Kritik an der aristokratischen Gesellschaft Russlands im frühen 19. Jahrhundert. In dem Stück kehrt die Hauptfigur Chatsky nach Moskau zurück und gerät in Konflikt mit den vorherrschenden Normen der Gesellschaft. Zhenovachs Regie betont die Zeitlosigkeit der Themen des Stücks, wie etwa den Zusammenprall fortschrittlicher Ideen und traditioneller Werte.

Aschenputtel

Die Adaption von „Cinderella“ von Evgeny Schwartz unter der Regie von Vitaly Ivanov ist für junge Zuschauer ab sechs Jahren konzipiert. Diese Version von Schwartz‘ beliebter Geschichte verbindet auf einzigartige Weise Humor und Magie zu einem bezaubernden Spektakel. Ivanovs Produktion zeichnet sich durch lebendige Kulissen und fesselnde Darbietungen aus, sodass die zeitlose Geschichte von Cinderella sowohl bei Kindern als auch bei Erwachsenen Anklang findet.

Schneesturm

Die Aufführung basiert auf der Geschichte „Blizzard“ von A.S. Puschkin und wurde von Alexei Dubrovsky inszeniert. Das Stück ist für Zuschauer ab zwölf Jahren gedacht und behandelt Themen wie Schicksal und Liebe anhand der Geschichte einer jungen Frau und eines mysteriösen Blizzards, der ihr Leben verändert. Dubrovskys Regie betont die Atmosphäre und emotionale Tiefe von Puschkins Erzählung und verwendet innovative Inszenierungstechniken, um die mystischen Elemente der Geschichte zu vermitteln.

Die Schneekönigin

Ein weiteres Werk von Evgeny Schwartz, „Die Schneekönigin“, adaptiert nach dem Märchen von Hans Christian Andersen, wurde von Zinaida Andreeva inszeniert. Das Stück ist für Kinder ab sechs Jahren gedacht und erzählt von der Reise des Mädchens Gerda, das versucht, ihren Freund Kai aus den Fängen der Schneekönigin zu retten. Andreevas Interpretation ist bekannt für ihre Fantasy-Kulissen und kraftvollen Darbietungen, die die bezaubernde und oft schaurige Welt der Schneekönigin zum Leben erwecken.

Endstation Sehnsucht

Tennessee Williams‘ klassisches Stück Endstation Sehnsucht wird von Sergei Potapov inszeniert. Das Stück, das für Zuschauer ab 16 Jahren gedacht ist, widmet sich den komplexen Beziehungen und psychologischen Turbulenzen der Charaktere, insbesondere von Blanche Dubois und Stanley Kowalski. Potapovs Ansatz unterstreicht die emotionale Intensität und Tragik von Williams‘ Erzählung und macht sie zu einem kraftvollen und zum Nachdenken anregenden Theatererlebnis.

An einem belebten Ort

Das Stück „An einem lebhaften Ort“ von Alexander Ostrovsky unter der Regie von Andrey Tsisaruk ist für Zuschauer ab zwölf Jahren gedacht. Die Komödie präsentiert ein lebendiges Bild des russischen Provinzlebens, mit Ostrovskys scharfem sozialen Kommentar und einer humorvollen Darstellung menschlicher Dummheit. Cisaruks Regie betont die lebhaften Interaktionen der Charaktere und die satirische Note des Stücks, wodurch Ostrovskys Kritik an Gier und Korruption relevant und fesselnd bleibt.

Kapitäns Tochter

Das Stück „Die Tochter des Kapitäns“ nach dem historischen Roman von Alexander Puschkin wurde von Regisseur Stanislav Soshnikov inszeniert. Das für Zuschauer ab zwölf Jahren konzipierte Stück erzählt aus der Sicht junger Helden von der turbulenten Zeit von Pugachevs Rebellion. Regisseur Soshnikov konzentriert sich auf persönliche und politische Konflikte und betont die Themen Loyalität, Ehre und Liebe im Roman vor dem Hintergrund historischer Umwälzungen.

Jede dieser Produktionen zeigt das Engagement des Maly-Theaters für die Bewahrung und Wiederbelebung klassischer Literatur und bietet dem Publikum spannende und interessante Aufführungen. Das sorgfältig ausgewählte Repertoire für Juni 2024 zeigt die Vielseitigkeit und das Engagement des Theaters für künstlerische Exzellenz.

Quelle: Maly Theater.