Eine Zusammenfassung von „The Lucky-Unlucky“ von Grigory Gorin Automatische übersetzen

Das 1997 entstandene Stück ist eine fantasievolle Verflechtung klassischer Theatermotive mit der harten Realität der postsowjetischen Zeit. Der Autor verknüpft meisterhaft die Schicksale von Alexander Ostrowskis Figuren mit den drängenden Problemen des späten 20. Jahrhunderts. Die Hauptfiguren treten mal als sie selbst auf, mal schlüpfen sie in die Rollen historischer und fiktiver Gestalten. Grigory Gorin schrieb dieses Werk speziell für seine Freunde, die Schauspieler Alexander Shirvindt und Mikhail Derzhavin.

Im Jahr 2003 produzierte das Moskauer Satiretheater einen gleichnamigen Fernsehfilm/eine Fernsehaufführung. Die Hauptrollen spielten Alexander Schirwindt und Michail Derschawin. Die Produktion eroberte die Herzen des Publikums und brachte das einzigartige Duo herausragender Schauspieler ins Fernsehen.

Probe des Theaterstücks

Die Handlung spielt auf der Bühne eines Theaters in der Hauptstadt. Dort proben Alexander Ostrowskis Stück „Der Wald“, in dem die Schauspieler den tragischen Schauspieler Neschastliwzew und den Komiker Schastlivzew verkörpern. Neschastliwzew ist konzentriert in seine Rolle vertieft, als plötzlich sein Handy klingelt. Er unterbricht das Gespräch und nimmt den Anruf entgegen. Der tragische Schauspieler ist wütend über die gestörte Atmosphäre, während der Komiker seinem Partner eine überraschende Geschichte erzählt. Er hatte kürzlich in einem Fernsehfilm die Rolle des Kliment Woroschilow gespielt. Während der Dreharbeiten sei ein seltsamer alter Mann namens Bodayenko auf ihn zugekommen und habe ihm eine alte Postkarte für ein Autogramm angeboten.

Bodayenko hatte zuvor im Zentralkomitee der Partei gearbeitet. Verwandte glauben, ihr Großvater kenne das Geheimnis des verschwundenen „Parteigolds“, und sein gieriger Schwiegersohn Milonov zwingt ihn, es preiszugeben. Bodayenko ist gerissen und verspricht, nur den wahren Führern der Weltrevolution davon zu erzählen. Milonov findet Schastlivtsev und bietet ihm einen hohen Vorschuss. Schastlivtsev überredet Neschastlivtsev, mit dem alten Mann mitzuspielen, um ein gutes Gehalt zu kassieren. Der Tragödienschauspieler ist über diese Pfuscherei empört, willigt aber ein, seinem Kollegen zu helfen. Daraufhin verkleiden sich die Schauspieler eilig als Stalin und Woroschilow.

Das Treffen findet auf einer Bühne vor Waldkulisse statt. Schminkende Schauspieler erscheinen, und der alte Mann gibt sofort zu, die bekannten Künstler sofort zu erkennen. Bodayenko erklärt seinen Trick: Er will nur Zeit schinden und seinem aggressiven Verwandten entkommen. Der alte Mann hat kein Parteigold versteckt und erklärt, der wahre Reichtum liege in den Herzen der Menschen. Bodayenko schaltet ein tragbares Aufnahmegerät ein und bittet die Schauspieler um ein Erinnerungsfoto. Sie singen mit dem alten Mann ein Revolutionslied über die Eroberung Primorjes, bis Milonov anruft.

Der Tragödiendichter erzählt Milonow eine absurde Geschichte über verstecktes Geld. Neschastliwzew behauptet, die Hauptstadt sei in den Händen eines schwarzen Sängers, der in Alfred Schnittkes Oper die Rolle Lenins singt. Milonow glaubt dem falschen Führer und plant eine Reise nach Amsterdam. Neschastliwzew gibt Bodayenko seine persönlichen hundert Dollar und imitiert damit Ostrowskis edlen Helden. Dann beschließt der Tragödiendichter, eine Theaterszene aufzuführen und schießt Neschastliwzew mit einer antiken Duellpistole an. Der Komiker erschrickt zu Tode, Bodayenko gerät in Panik und flieht, und Milja, der Verwalter, überredet die Schauspieler telefonisch zu einer Provinztournee.

Provinzrundfahrt

Der zweite Akt verlagert sich in eine Kleinstadt. Die Schauspieler treten auf einer lokalen Bühne für die Einwohner von Nischnegorsk auf und präsentieren eine bunte Nummer über Don Juan und seinen treuen Diener Leporello. Leporello hält Monologe und sucht Freiwillige. Die Schauspieler rufen eine zufällig ausgewählte Frau aus dem Publikum auf, die die schöne Donna Anna spielen soll, und ein großer Mann wird gebeten, den strengen Kommandanten zu verkörpern. Der Sketch ist ein voller Erfolg, woraufhin sich die erschöpften Schauspieler in einer beengten Garderobe hinter Paravents verstecken. Neschastliwzew klagt über stechende Schmerzen im unteren Rücken, woraufhin er ein Blutdruckmessgerät herausholt und seinen Blutdruck misst.

Eine junge, hartnäckige Anhängerin betritt die Garderobe. Sie verteilt Programme und bittet um Autogramme direkt auf die Haut, doch die Schauspieler weisen sie entschieden ab. Dann erscheint der einheimische Fotograf und Theaterregisseur Alik Marinin. Er bittet die Gäste aus der Hauptstadt inständig, seine Frau Marina, die nach einer missglückten Schönheitsoperation an schweren Depressionen leidet, zum nächsten Konzert einzuladen. Alik hofft, dass Don Juans öffentliche Anerkennung ihrer Schönheit seiner Frau zu neuem Frieden verhelfen wird.

Die Schauspieler weigern sich kategorisch, an dieser fragwürdigen Therapie teilzunehmen. Kurz darauf trifft Marina selbst ein, bringt ein Glas Honig als Geschenk mit und bittet sie, nicht auf ihren Mann zu hören. Eine ziemlich verwickelte Situation entsteht: Das örtliche Theatergebäude wurde von dem kriminellen Geschäftsmann Kordjukow gekauft. Der Gangster hat im Foyer ein Rouletterad aufgestellt und kandidiert aktiv für das Bürgermeisteramt, während Alik ein symbolisches Theaterstück über diese Ungerechtigkeit geschrieben hat. Marinin will die Varieté-Vorstellung der Moskauer in einen aufsehenerregenden Protest verwandeln. Schastlivtsev erinnert sich derweil an ihr kürzliches Gespräch: Auf Drängen des Managers Mili hatte der Komiker bereits zugesagt, Kordjukows Frau auf die Bühne zu holen.

Unerwartete Besucher

Plötzlich erlischt das Licht, und neue, aggressive Besucher betreten die dunkle Garderobe. Es sind Swjaginzewa und Sudakow, Vertreter des Streikkomitees der örtlichen Gewerkschaft der Energiearbeiter. Sie haben aus Protest gegen die anhaltenden Lohnausfälle absichtlich den Strom im Gebäude abgeschaltet und fordern nun energisch, dass die Vorsitzende Swjaginzewa auf die Bühne gebracht wird. Die Schauspieler lehnen dieses Ultimatum entschieden ab. Plötzlich geht das Licht wieder an, und Polizisten stürmen mit einem Spürhund in den Raum. Der Polizeihauptmann jagt die Streikenden fort, informiert sie über einen kürzlich eingegangenen Anruf mit einer Terrorandrohung und beginnt eine gründliche Durchsuchung.

Der Hauptmann durchsucht methodisch mit einem Handmetalldetektor die Habseligkeiten aller Anwesenden. Er greift nach Aliks Lederaktentasche, aus der der Polizist eine Glasflasche mit lokalem Wodka namens „Nabokov“ holt. Der Beamte öffnet die Flasche, riecht misstrauisch an der Flüssigkeit und zündet einen Tropfen in einem Metallaschenbecher an. Ein heller chemischer Blitz zuckt auf, und der Hauptmann erklärt selbstsicher, es handele sich um eine Brandmischung. Angesichts einer drohenden Gefängnisstrafe verzweifelt Marinin an der Absurdität der Situation. Der Regisseur reißt ihm die Flasche aus der Hand, schüttet sich die stechend riechende Flüssigkeit über die Kleidung und zückt ein Feuerzeug, um zu drohen, ein Feuer zu legen.

Die Magie der Kunst

Neschastlivtsev reagiert ohne zu zögern. Der Tragödienschauspieler nutzt die Macht großer theatralischer Illusionen und spricht Alik mit lauter Stimme an, als spräche er zu einer steinernen Statue des Kommandanten. Neschastlivtsev trägt die klassischen Zeilen des furchtlosen Don Juan vor. Alik erliegt dem Zauber der hohen Kunst und lässt sich wie selbstverständlich auf das vorgeschlagene Spiel ein. Der Tragödienschauspieler nimmt dem gebrochenen Regisseur kühn die Glasflasche und das Feuerzeug ab und nimmt einen kräftigen Schluck direkt aus der Flasche. Es stellt sich heraus, dass die Flasche gewöhnlichen, starken Dorfschnaps enthält. Der Offizier beschließt, die Sache zu regeln und erlaubt dem Regisseur, den zweiten Teil des Konzerts zu beginnen.

Neschastlivtsev legt sich hinter einen kleinen Paravent, um sich vor seinem Auftritt auszuruhen. Der Theatersaal füllt sich lärmend mit Zuschauern. Leise nähert er sich dem Paravent, prüft den Zustand seines Partners und reißt sich panisch den dicken Umhang vom Leib. Statt des ruhenden Tragödienschauspielers kommt unter dem Tuch ein lächelnder alter Mann zum Vorschein: Bodayenko. Der ehemalige Parteifunktionär erklärt ruhig sein plötzliches Erscheinen. Neschastlivtsev hatte sich heimlich für die Schlussszene umgezogen, da er es satt hatte, regungslos dazuliegen und dem gespielten Schluchzen seines verängstigten Kollegen zuzuhören. Er kehrt in einem eleganten schwarzen Smoking zurück, und auch Schastlivtsev wird eilig umgezogen.

Die mitreißende Schlussszene beginnt. Laute, beschwingte Musik erklingt, und alle Beteiligten dieser ungewöhnlichen Aufführung betreten die Bühne. Die Schauspieler singen ein Lied über die unwiderstehliche Anziehungskraft der Kunst. Der Text des Liedes feiert den alltäglichen Wahnsinn des Theaters, und die Schauspieler bekennen aufrichtig ihre unsterbliche Liebe zu ihrem anspruchsvollen Beruf. Der Wunsch aufzutreten und vor Publikum zu erscheinen, überwindet alle Schwierigkeiten des Alltags. Der vollbesetzte Zuschauerraum stimmt begeistert in die bekannte Melodie ein, die Bühnenlichter erstrahlen hell, und der schwere Vorhang senkt sich langsam.