In St. Petersburg wurde eine Ausstellung „The Romance of the Rose“ eröffnet, in der zeitgenössische Künstler Legenden aus der Geschichte der Bibliotheken neu denken Automatische übersetzen

Am 25. März wurde im Gebäude des zukünftigen Bibliotheks- und Kulturzentrums „NOTA“ die Ausstellung „Rosenroman“ eröffnet – ein großes Kunstprojekt, das sich der Geschichte der Bibliotheken und ihrer Zukunft widmet. Die Exponate der Ausstellung sind Klang-, Architektur- und interaktive Medieninstallationen, Kunstobjekte aus Glas, Sand, Holz und Stoffen, die von zeitgenössischen Künstlern geschaffen wurden, um das Thema Bibliotheken in historischer Perspektive zu begreifen und die Ausstellungsgäste zur Reflexion einzuladen Dialog. Zu den Künstlern, die hier ihre Arbeiten präsentierten, gehören Pyotr Bely, Yanina Boldyreva, Vladimir Kopeikin, Anna Martynenko, Lev Manovich, Emilia Sangi, Anna Slobozhanina, Evgenia Tut und die Künstlergruppe Sever 7.

An der Eröffnungszeremonie nahmen der Vizegouverneur von St. Petersburg Boris Piotrovsky, der Vorsitzende des Kulturausschusses Fjodor Boltin, der Leiter der Krasnogvardeisky District Administration Evgeny Razumishkin, Künstler und Bibliotheksleiter teil.

„Was ich sehe, ist absolut erstaunlich. Das Team von NOTA BCC hat nicht nur die Ausstellung zeitgenössischer Kunst in den Bibliotheksraum integriert, sondern auch erstaunliche Kunstobjekte von völlig überregionaler Bedeutung ausgewählt“, kommentierte der Vizegouverneur von St. Petersburg Boris Piotrovsky.

Drei Sektionen der Ausstellung widmen sich unterschiedlichen Aspekten der Vergangenheit und Zukunft von Bibliotheken. Die erste präsentiert die Arbeit zeitgenössischer Künstler mit historischem Kontrapunkt. Der Abschnitt „In Raum und Zeit“ widmet sich dem Wandel der Bibliothek im Laufe der Zeit. Im dritten Teil sehen die Gäste der Ausstellung, wie sich das Bild des Lesers in verschiedenen historischen Epochen gewandelt hat.

Die erste Ausstellung handelt von Bibliotheken in der Geschichte. Wie erreicht uns das Echo der Bibliotheken der Antike? Dieser Frage gehen die Klangkunst von Anna Martynenko und die architektonische Installation der Gruppe Sever 7 nach. Wie man vor dem Hintergrund des schlagenden Rhythmus der Moderne ruhig bleibt - das ist das Glas und der Sand von Vladimir Kopeikin und die Lampe von Emilia Sanga. Grafiken von Yanina Boldyreva und Stoffe von Evgenia Tut beschäftigen sich mit dem Thema Tod und Wiedergeburt aus der Asche. Der Medientheoretiker Lev Manovich schlug vor, dass das neuronale Netzwerk über nicht erstellte Bibliotheken phantasiert. Anna Slobozhanina schuf ein Objekt, das den Grenzen und der Unendlichkeit des menschlichen Denkens gewidmet ist. Präsentiert werden zwei Arbeiten von Peter Bely, der die Ewigkeit und den Dialog mit vergangenen Zivilisationen durch Baumaterialien – Beton, Ziegel und Nägel – reflektiert. Ein 17-Meter-Regal, frei von Büchern, ist zu einer Zone der Geschichte geworden. Jedes Regal erzählt seine eigene Geschichte:

Im zweiten Teil der Ausstellung „In Raum und Zeit“ geht es um die Beziehung zwischen dem Leser und der Bibliothek am Scheideweg der Zeit. Die Gäste der Ausstellung tauchen in die Lampenatmosphäre der Bibliotheken der 1980er bis 1990er Jahre ein und studieren die Artefakte vergangener Jahre. Viele Bibliotheken von St. Petersburg teilten sie mit dem BCC "NOTA". Und dann betreten die Besucher das 21. Jahrhundert, wo sie die Freiheit und den Komfort eines modernen Bibliothekszentrums spüren können. Und dann - davon zu träumen, was im nächsten Jahrhundert mit Bibliotheken passieren wird.

Wie neu das Phänomen des Lesens für die Menschheit ist, wie ein Buch auf unterschiedliche Weise gelesen werden kann, wie sich der Prozess des Lesens im Laufe der Jahrhunderte verändert hat und welche historischen Persönlichkeiten für Leser richtungsweisend sind, erzählt der Abschnitt zur Geschichte des Lesens. Junge St. Petersburger Designer erfanden die Innovatoren des Lesens durch Kleidung neu, die die Bilder der jeweiligen Epochen widerspiegelte.

Auch das zweite Exemplar des einzigartigen Holzbuches aus der Ausstellung „Rosenroman“ ist in der Meisterbuchhandlung zu sehen. Das ist das Werk des Architekten Nestor Engelke, einer der Anführer des aufsehenerregenden Vereins „Nord-7“.

Das Projekt Romance of the Rose wird vom Gewinner des Wettbewerbs Creative Museum des Charity-Programms Museum Without Borders der Vladimir Potanin Charitable Foundation umgesetzt.