Deutscher Werkbund:
Deutscher Werkbund:
Architektur, Handwerk, Design Automatische übersetzen
Was ist der Deutsche Werkbund?
Geboren aus dem Wunsch nach mehr Effizienz in der Kunsthandwerk Industrie, besser Design für die Industrie und eine modernere Herangehensweise an die Architektur Der Deutsche Werkbund – German Labour League oder German Work Federation – zog mehrere der Spitzenreiter an moderne Künstler und all das größte Architekten im Vorkriegsdeutschland ebenso wie bei Industriellen und Herstellern. Diese von Hermann Muthesius (1861-1927) ins Leben gerufene staatlich geförderte Mischung aus Kunst und Industrie spiegelte das ursprüngliche Ziel des Werkbundes wider, die Wettbewerbsfähigkeit der deutschen Industrie auf den Weltmärkten zu verbessern. Das Ausmaß seiner Interessen wurde in seinem Motto berücksichtigt: "Vom Sofakissen zum Stadtebau". Wie Bauhaus-Designschule Der ein Jahrzehnt später eröffnete Werkbund umfasste die beiden vielversprechendsten jungen Designer Deutschlands. Walter Gropius (1883-1969) und Ludwig Mies van der Rohe (1886-1969), die einen enormen Einfluss auf Architektur des 20. Jahrhunderts. Der Werkbund war ein starker Befürworter der modernistischen Konzepte "Neues Wohnen" und "Neues Bauen" und setzte sich mit zahlreichen Publikationen für deren Ziele ein. Neben den "Mitteilungen des DWB", die von 1915 bis 1919 erschienen, erschien die Monatszeitschrift "Die Form" (1925-1934), die sich mit experimenteller Gestaltung, Typografie und Fotografie. (Siehe auch: Kunstfotografen).
Ursprünge
Bis zum Ende des 19. Jahrhunderts war in Deutschland der Einfluss der raschen Industrialisierung auf die nationale Kultur ein Hauptdiskussionsthema. (Siehe auch: Deutsche Kunst: 19. Jahrhundert.) Die zahlreichen Jugendstil Handwerksbetriebe, die gegen Ende des Jahrhunderts gegründet wurden, waren der Überzeugung, dass sie von hoher Qualität sind angewandte Kunst (und auch Volkskunst) könnte die Lebensqualität der Nation sowie ihre internationale wirtschaftliche Stellung verbessern. Mit der Gründung des Deutschen Werkbundes in München am 9. Oktober 1907 durch den Architekten und Staatsmann Hermann Muthesius (1861-1927), den Verfasser des dreibändigen "The English House" (1905), einer Studie der Engländer, nahmen solche Debatten Fahrt auf Arts and Crafts Bewegung. Weitere Gründer waren der politische Theoretiker Friedrich Naumann (1860-1919) und Richard Riemerschmid (1868-1957), der 1897 die Deutsche Werkstätte gründete, eine Koalition progressiver Handwerksbetriebe. (Letzterer hieß mit vollem Namen Vereinigte Werkstätten für Kunst im Handwerk, ursprünglich Dresdner Werkstätten für Handwerkskunst, dann Deutsche Werkstätten für Handwerkskunst und jetzt Deutsche Werkstätten Hellerau.) Das Ziel des Deutschen Werkbundes war "die Verbesserung von Professionelle Arbeit durch die Zusammenarbeit von Kunst, Industrie und Handwerk, durch Bildung, Propaganda und gemeinsame Einstellungen zu relevanten Fragen. " Zwölf Handwerksbetriebe und Künstler waren eingeladen, darunter viele führende Persönlichkeiten aus Jugendstil sowie progressive Figuren in der Münchner Secession (1892), the Berliner Secession (1898) und der Wiener Secession, darunter Peter Behrens (1869–1940), Theodor Fischer (1862–1938), Josef Hoffmann (1870–1956), Wilhelm Kreis (1873–1955), Max Laeuger (1864–1952), Adelbert Niemeyer (1867–1932), Joseph Maria Olbrich (1867-1908), Bruno Paul (1874-1968), JJ Scharvolgel, Paul Schultze-Naumburg (1869-1949) und Fritz Schumacher (1869-1947).
Ziele
Wie viele Workshops, die dem Thema gewidmet sind dekorative Kunst Der Werkbund orientierte sich grob an der britischen Kunstgewerbebewegung von William Morris (1834-96), insbesondere die funktionalen Aspekte, die Muthesius in seinem Buch "The English House" (1904-5) lobte. Er glaubte, der Weg für deutsches Design liege in hochwertigen maschinellen Produkten, die erkennbar deutsch und modern seien. Sein Ziel war es, "nicht nur die deutsche Heimat und das deutsche Haus zu verändern, sondern den Charakter der Generation direkt zu beeinflussen. Führung in der angewandten Kunst zu übernehmen, ihr Bestes in Freiheit zu entwickeln und es gleichzeitig der Welt aufzuzwingen. "
Dieser Glaube an die moralische und wirtschaftliche Macht von Kunst und Design stand auch hinter dem Denken des nationalistischen Politikers Friedrich Naumann. Er argumentierte in Artikeln wie "Kunst in der Epoche der Maschine" (1904), dass Handwerk und Industrie sich vereinigen müssen – um das Design an die Maschinenproduktion anzupassen und sowohl Produzenten als auch Konsumenten in dieser neuen Ästhetik zu fördern. Schmidt, das dritte Gründungsmitglied, vertrat zusammen mit seinem Schwager Riemerschmid die Bestrebungen und Ideen der Gruppe auf praktischer Ebene. Riemerschmid entwarf eine Linie einfacher Möbel, die aus einheimischen Stilen stammten und für die maschinelle Produktion geeignet waren. Dieser von der Deutschen Werkstätte in Serie gefertigte Maschinenmobel war eines der ersten Beispiele für gut gestaltete, preiswerte Möbel.
Geschichte und Entwicklung
Im selben Jahr wie die Gründung des Deutschen Werkbundes Peter Behrens reiste nach Berlin und wurde künstlerischer Leiter der Firma AEG ) Allgemeine Elektrizitats-Gesellschaft), die er bis zum Ausbruch des Krieges 1914 innehatte. Seine Rolle erwies sich auf mehreren Ebenen als bemerkenswert – die Entwicklung eines Hausstils für das Unternehmen ist ein wegweisendes Beispiel für Corporate Identity, und die von Behrens entworfenen Produkte sind erste Beispiele für industrielles Design. Sein Auftrag für AEG ermöglichte ihm den Übergang von angewandter Kunst zu Industriedesign und von Dekoration zu Funktionalismus. Die Entwürfe, die er für AEG-Grafiken und -Produkte produzierte, inspirierten sich an Maschinenformen und machten die industrielle Macht zur neuen Heldentat Deutschlands. Die für die AEG errichtete monumentale Turbinenfabrik (1908-9) war das erste deutsche Gebäude aus Glas und Stahl. Die riesige, scheunenartige Form und die tempelartige Fassade verdeutlichten eindringlich, dass Kunst und Industrie anstelle von Landwirtschaft oder Religion den Weg in die Zukunft weisen. Form und Funktion waren für Behrens gleichermaßen wichtig:
Denken Sie nicht, dass selbst ein Ingenieur, wenn er einen Motor kauft, ihn zerlegt, um ihn zu untersuchen. Auch er kauft wegen der äußeren Erscheinung. Ein Motor sollte wie ein Geburtstagsgeschenk aussehen.
Ab 1908 veranstaltete der Werkbund jährliche Konferenzen und veröffentlichte die Ergebnisse zunächst als Broschüren, später als einflussreiche Jahrbücher zu bestimmten Themen wie "Kunst in Industrie und Handel" (1913) und "Verkehr" (1914). Diese enthielten Aufsätze und Illustrationen verschiedener Projekte von Mitgliedern, darunter Werke von Behrens, Hans Poelzig (1869-1936) und Walter Gropius (1883-1969), späterer Direktor der Bauhaus-Designschule; Dampfschiff Interieur von Bruno Paul; Entwürfe für die Gartenstadt Hellerau von Heinrich Tessenow (1876-1950), Riemerschmid, Fischer, Schumacher und Muthesius; Innenausstattung der Straßenbahn von Alfred Grenander und angewandte Kunst von der Deutschen Werkstätte.
Erste Werkbundausstellung: Köln 1914
Die erste Werkbundausstellung fand im Juli 1914 in Köln statt. Ein riesiges Festival zur Feier der deutschen Kunst und Industrie, für das Gropius die "Musterfabrik" entwarf. Es stellte die "Neue Architektur" vor und demonstrierte die Stilvielfalt seiner wachsenden Mitglieder. Der belgische Architekt Henry Van de Velde (1863-1957) entwarf das Werkbundtheater im späten Jugendstil mit organischen Linien, und Muthesius, Hoffmann und Behrens entwarfen Gebäude im Stil von Neoklassizistische Architektur. Ein fantastischer Pavillon aus Glas und Stahl für die deutsche Glasindustrie von Bruno Taut (1880-1938) läutete die utopische expressionistische Architektur der 1920er Jahre ein. Das Bürogebäude eines Musterfabrikkomplexes von Gropius und Adolf Meyer (1881-1929) enthielt freiliegende Wendeltreppen, die mit einer Glashaut verkleidet waren, ein architektonisches Motiv, das für viele moderne Gebäude charakteristisch sein sollte. Die Ausstellung zeigte auch eine Transporthalle mit einem Eisenbahnschlafwagen von Gropius und einem von August Endell entworfenen Eisenbahnspeisewagen mit eingebauten Boden- und Wandschränken, eine platzsparende Funktion, die die Wohnungsgestaltung der Nachkriegszeit beeinflussen würde.
Auch deutsche Designer ließen sich von modernistischen Entwürfen aus Amerika wie den "Prairie School" -Häusern von Berlin inspirieren Frank Lloyd Wright (1867-1959).
Erweiterung
Der Deutsche Werkbund wuchs dramatisch von 491 Mitgliedern im Jahr 1908 auf 1.972 im Jahr 1915 auf fast 3.000 Mitglieder im Jahr 1929 und entwickelte sich zu einer gewaltigen Koalition von Künstlern, Designern, Architekten, Handwerkern, Lehrern, Publizisten und Industriellen. Seine Mitglieder vertraten eine Vielzahl von verschiedenen Arten von Kunst von Handwerksbetrieben bis hin zu Industriegrößen wie AEG, Krupp und Daimler. Es gab ständige Debatten darüber, ob Design von den Bedürfnissen der Industrie oder dem individuellen künstlerischen Ausdruck bestimmt werden sollte. In seiner Ansprache vor der Montage auf der Ausstellung von 1914 schlug Muthesius vor, dass der Werkbund "typische" Objekte und ein standardisiertes Design für die Industrie befürworte. Van de Velde und andere Mitglieder der "Künstlergruppe" – Behrens, Endell, Hermann Obrist (1862-1927), Gropius und Taut – interpretierten dies als Angriff auf die künstlerische Freiheit und zwangen Muthesius, seinen Vorschlag zurückzuziehen.
1919-33: Ausstellungen und Standardisierung von Design / Materialien
Vielleicht verhinderte nur der Ausbruch des Ersten Weltkrieges die sofortige Implosion des Werkbundes. Ihre Mitglieder verbrachten den Krieg mit Propagandaausstellungen und der Gestaltung von Militärgräbern, die im Werkbund-Jahrbuch von 1916-17 veröffentlicht wurden. Nach dem Waffenstillstand trat der Werkbund 1919 in Stuttgart zusammen, um seine Zukunft und die Debatte über die Normung – ob es sich um maschinengeführtes oder künstlerisch geführtes Design handeln sollte – zu erörtern. Poelzig wurde nach einer Rede zum Präsidenten gewählt, in der er die Industrie verurteilte und die Wiederbelebung durch Handwerkskunst befürwortete. Die Unterstützung für Poelzigs radikale expressionistische Haltung war jedoch nur von kurzer Dauer und 1921 wurde er als Präsident durch den versöhnlicheren Riemerschmid ersetzt.
In den 1920er Jahren entfernte sich der Werkbund weiter vom Handwerk und Expressionismus hin zu Industrie und Funktionalismus. Die Interessen der Mitglieder konzentrierten sich auf die sozialen Aspekte von Architektur und Stadtplanung. Eine Reihe neuer Ausstellungen wurden inszeniert: Die erste mit dem Titel "Form ohne Ornament" erschien 1924 in Berlin. 1927 folgte eine große Werkbundausstellung "Die Wohnung", die von Mies organisiert wurde van der Rohe und hielt in Stuttgart, um die neuesten Entwicklungen in der heimischen Architektur und Konstruktion zu präsentieren. Eine Reihe der beteiligten Architekten – darunter Le Corbusier, Gropius und Mies van der Rohe – bemühten sich um eine möglichst weitgehende Standardisierung (in Material und Design). Dieser Ansatz ermöglichte es Stadtplanern, Wohneinheiten in großem Maßstab zu bauen und gleichzeitig ihre Stückkosten zu minimieren. Eine ähnliche Schau, "Wohnung und Werkraum", wurde 1929 in Breslau inszeniert. 1930 folgte das Projekt "Das vorbildliche Serienerzeugnis" in Hannover.
Anmerkung: Die frühen Entwürfe von Gropius, Le Corbusier und Mies van der Rohe wurden bekannt als Internationaler Stil der modernen Architektur, und verbreitete sich später in den Vereinigten Staaten, wo es von der entwickelt wurde Zweite Chicago School (1950-70).
Der Deutsche Werkbund war auch an der Pariser Ausstellung für Industriedesign und Bau von 1930 beteiligt. Dies wurde von Walter Gropius zusammen mit Marcel Breuer organisiert, Laszlo Moholy-Nagy und Herbert Bayer. Wie in Stuttgart stand auch in der Ausstellung des Werkbundes "Gemeinschaftsraume im Wohnhaus" der Komfortgewinn und die Kostenreduzierung durch den Einsatz standardisierter Materialien und Designs im Vordergrund. 1931 fand in Berlin die Werkbundschau "Der billige Gebrauchsgegenstand" und ein Jahr später in Stuttgart die Ausstellung "Wohnbedarf" statt.
Wie die Bauhaus-Designschule überlebte der Deutsche Werkbund das Kommen der Nationalsozialisten nicht. Es wurde 1933 aufgelöst Nazi-Kunst 1933-45.) Es wurde jedoch 1949 nach dem Zweiten Weltkrieg wiederbelebt. 2008 fand in Berlin eine gemeinsame Tagung zum 100-jährigen Bestehen des Deutschen Werkbundes unter der Schirmherrschaft des Bundes Deutscher Grafik-Designer (BDG-Mitte) und des Verbands statt Deutscher Industrie Designer (VDID).
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