Zwei Versionen von Mona Lisa könnten parallel in Florenz entstehen Automatische übersetzen
Im Frühjahr 1503 ließ ein wohlhabender florentinischer Seidenhändler, Francesco del Giocondo, beim Künstler Leonardo da Vinci ein Porträt seiner Frau Lisa Gerardini in Auftrag geben. Dies geschah anlässlich der Geburt ihres Sohnes und des Auftretens ihres eigenen Haushalts. Der Vertrag war bedeutsam, weil fast alle Florenzer davon wussten, wie aus dem versehentlich entdeckten Jahr 2005 hervorgeht, dass Ciceros Briefe in Inkunabeln in der Universitätsbibliothek in Heidelberg aufbewahrt wurden.
Das Buch aus Heidelberg zu Beginn des 16. Jahrhunderts gehörte dem Kanzler von Florenz, Agostino Vespucci, und er schrieb seine Notizen auf den Rand des gedruckten Textes. In dem Abschnitt, in dem Cicero beschreibt, wie der antike Künstler Orange auf dem Gemälde der Venus Kopf und Büste eindrucksvoll porträtierte und die anderen Teile unvollendet ließ, bemerkte Vespucci im Oktober 1503: „Leonardo tut dies in all seinen Gemälden, zum Beispiel an der Spitze von Lisa del Giocondo oder Anna von der Jungfrau. "
Vespucci sollte das Porträt von Mona Lisa mit eigenen Augen sehen. Der zweite, der sie in Florenz unbedingt sehen und bewundern sollte, war jung Künstler Raphael , der eine großartige Karriere am päpstlichen Hof in Rom gemacht hat. Im Pariser Louvre hatte er 1504 eine vorbereitende Zeichnung für ein Porträt, das ohne genaue Kenntnis von Leonardos Malerei nicht entstanden wäre.
Aber was hat Vespuccis Sekretär und Künstler Raphael tatsächlich gesehen? Es gibt zwei fast identische Porträts, die zu Beginn des 16. Jahrhunderts in Florenz entstanden sind. Einer ist in Louvre-Museum in Paris , ein anderer in Prado in Madrid Und beide wurden in der Werkstatt von Leonardo gemalt.
Das Gemälde aus dem Prado in Madrid gilt in Fachkreisen seit langem als einfache Nachahmung von "Mona Lisa" aus Paris. Es gibt viele solcher hochwertigen alten Kopien, zum Beispiel in den Kunstmuseen von Liverpool, Baltimore, St. Petersburg oder Oslo. Künstler reproduzierten einfach das fertige Meisterwerk.
Die Restaurierung und Erforschung von Mona Lisa aus Spanien hat jedoch zu aufregenden Ergebnissen geführt. Das Gemälde wurde auf einem Walnussholzbrett gemalt, ein Material, das Leonardo in anderen Porträts verwendete, wie zum Beispiel "Dame mit Hermelin" aus Krakau oder so genannt “La Belle Ferroniere” (Der schöne Ferronier) aus Paris Die gesamte Platte wurde mit einem Primer beschichtet, der ausschließlich in Leonardos Atelier verwendet wurde, was durch eine Analyse der chemischen Zusammensetzung bestätigt wurde.
Die überraschendste Entdeckung war jedoch der sogenannte Infrarotreflektor, mit dem Sie alle Verfeinerungen und Änderungen, die der Künstler am Bild vorgenommen hat, sorgfältig studieren können, bevor Sie es fertigstellen. Und diese Frage zeigte deutlich, dass der Autor, als sich der Künstler im Gemälde aus dem Louvre entschied, die Form des Ärmels zu ändern, dasselbe sofort im zweiten Werk von Prado tat. Mona Lisa von Prado ist also keine Kopie des fertigen Modells - offensichtlich wurde sie parallel zur "Mona Lisa" aus dem Louvre geschrieben. Es ist anzunehmen, dass ein zweiter Künstler im Florentiner Atelier von Leonardo arbeitete, der seinen Lehrer beobachtete.
Diese Tatsache ist auch aus den Schriften der Zeit bekannt. In einem Brief an die Herzogin Isabella d’Este berichtet Pietro de Novellara über seinen Besuch bei Leonardo und erwähnt, dass er Schüler sah, die die originalgetreue Nachahmung der Gemälde des Meisters beobachteten. Und "Mona Lisa" war keine Ausnahme.
Experten schlagen vor, dass einer der Künstler dieser Parallelbilder der geliebte Leonardo Salai sein könnte. Der Student und später Auszubildende war Gian Giacomo Caprotti. Im Alter von 10 Jahren ging er 1490 zu Leonardo und verließ nie seinen Lehrer. Er begleitete ihn überall hin und war ihm unendlich ergeben. Er hat seine Arbeit nie unterschrieben. Sein Ziel war es, Leonardo so gut wie möglich nachzuahmen. Als Leonardo in Frankreich starb, vermachte er Caprotti alle seine Gemälde, die Salai dann an den König von Frankreich verkaufte. Einschließlich der "Mona Lisa", die Leonardo von Italien nach Frankreich brachte.
Die Frage bleibt, warum die beiden "Mona Lisa" in der Werkstatt von Leonardo entstanden sind. Die Restauratoren halfen erneut auf verschiedene Arten. Sie fanden heraus, dass in beiden Gemälden, sowohl aus dem Louvre als auch aus Prado, die besten Malmaterialien verwendet wurden, was darauf hindeutet, dass die zweite „Mona Lisa“ nicht nur die pädagogische Arbeit eines Schülers war, der versuchte, die Geheimnisse der Arbeit seines Lehrers zu erlernen. Leonardo hatte von Anfang an damit gerechnet, dass es zwei davon geben würde. Sowohl das eine als auch das andere werden technisch von höchster Qualität sein. Aber wieso?
Die Antwort muss mit der Präposition "o" beginnen. Wir wissen nichts genaues. Über Leonardo ist jedoch bekannt, dass er sehr lange und langsam gearbeitet hat. Er hielt etwas nie für vollständig fertig, korrigierte seine Bilder weiter und suchte nach perfekter Schönheit. Die Kunden waren darüber verzweifelt und forderten die Übertragung der Bestellung. So ist es wahrscheinlich, dass Herr Francesco del Giocondo, als er zu einem Porträt seiner Frau kam, ihm ein Gemälde schenkte, das tatsächlich heimlich und von Anfang an von seinem frommen Assistenten gemalt wurde.
Leonardo wurde mit dem Original belassen und er konnte viele Jahre ohne Störung mit ihm spielen, so dass das Ergebnis genau das war, was er sich vorgestellt hatte. Aber vielleicht gibt es eine andere Erklärung. Leider gibt es nur sehr wenige historische Beweise. Viel bleibt ein Rätsel, und im Fall von Leonardo da Vinci ist dieses Rätsel weder das erste noch das letzte. Die beiden Gemälde von Mona Lisa, die beide in Leonardos Atelier entstanden sind, befinden sich heute im französischen Louvre und im Prado-Museum in Madrid. Das erste ist ein Wunder der Kunst, das zweite ist ihr Schatten.
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