Abbildung:
Konstruktive Analyse
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Was ist ein Bild?
Woran erinnert man sich als erstes, wenn man fragt, was ein Bild ist? „Dies ist die Grundlage für alle Arten von bildender Kunst.“ So beginnen - einfach ohne weitere Erklärung - viele pädagogische Veröffentlichungen mit dem Zeichnen. Denn für die Erklärungen wird es notwendig sein, in die Grundlagen aller Arten von bildender Kunst einzutauchen, ihre Gestaltung zu verstehen, zu verstehen, welcher Anteil der Zeichnung darin enthalten ist (was eine konkrete Angelegenheit ist, keine literarische Ausgießung). Danach wird klar, dass die Zeichnung der Kern ist, um den sich alle Arten von bildender Kunst bilden, das Hauptelement ihrer Konstruktion.
Warum sagen wir, dass wir mit einem Bleistift zeichnen und mit Farben schreiben? Was ist der Unterschied? Die anatomische Struktur einer Person ändert sich nicht aufgrund der Kleidung, mit der sie verborgen ist - die Funktion und das Bild der Muscheln ändern sich. Das Bild ist also keine figürliche Hülle, sondern die Hauptform. Zeichnen ist viel mehr als wir uns vorgestellt haben oder jetzt vorstellen können. Warum können die meisten Maler ihre Tätigkeit theoretisch nicht erklären? Denn Farbe und Technik sind keine Malerei, sondern nur Elemente des Fundaments, das das Bild ist.
Dieses Tutorial richtet sich an eine breite Anwendergruppe, ist jedoch insbesondere für Studenten der Fakultäten für Design und Architektur sowie für Studenten der Grafikabteilungen nützlich, die die Theorie und Methodik des Zeichenunterrichts kennen müssen.
Die für diese Besonderheiten notwendige Entwicklung des volumetrisch-räumlichen Denkens beginnt mit dem Zeichenunterricht. Wenn Sie mit Ausbildungsprogrammen für Designer in der ältesten und angesehensten russischen Bildungseinrichtung, der nach Stroganov benannten Kunst - und Industrieuniversität, vertraut sind, können Sie darauf achten, dass die Disziplin "Zeichnen" der Stundenzahl entspricht (d. H Zeit der Ausbildung von Fachleuten) Disziplin "Design".
Die Plastizität der perfekten Naturschöpfungen ist eine Fundgrube für den Designer und Architekten. Eine dieser Kreationen ist der Mensch. Nicht umsonst gibt es so viele Produktionen, die mit einer Person in Zeichenprogrammaufgaben verbunden sind. Auch solche Wissenschaften wie die Bionik beschäftigen sich mit diesem Objekt.
Die Entwurfsmethode in Design und Architektur (Funktionsanalyse) ist der in der Abbildung dargestellten Methode zur konstruktiven Analyse sehr ähnlich. Umfassende Informationen über ein Objekt zu erhalten, zu lernen, wie man das Einfache im Komplex sieht, und dann die Zeichnung (oder den Entwurfsprozess) entlang des Pfades „von einfach zu komplex“ zu führen, ist eine der Hauptmethoden, sowohl an einer Zeichnung als auch an einer zu arbeiten Projekt. Daher spielt das Zeichnen als Objekt bei der Vorbereitung eines Designers und Architekten eine bedeutende Rolle.
Es gibt ein großes Problem, das mit dem Mangel an pädagogischer Zeichenliteratur verbunden ist, und insbesondere mit dem Fehlen von Fragen einer konstruktiven Zeichnung als Grundlage oder Grundlage für eine Zeichnung im Allgemeinen.
Fast alle angesehenen Zeichentheoretiker erwähnen in ihren Schriften eine konstruktive Analyse der Zeichnung. Aber immer das Gleiche überrascht. Öffnen Sie einige Tutorials: Nach dem Thema des Zeichnens der Mittellinien in der Zeichnung des Kopfes oder der Figur einer Person folgt immer das Thema des Konstruierens von Schatten und der tonalen Ausarbeitung. Obwohl Sie nachdrücklich aufgefordert werden, auf die Gestaltung des Objekts, dh der Form, zu achten.
Wenn Sie jedoch die Bedeutung des Entwurfs in der Zeichnung verstehen, wird Ihnen niemand zeigen oder sagen, um was es sich handelt (mit Ausnahme einiger Abbildungen von Zeichnungen von Künstlern der Renaissance und Editionen der Kunst- und Industrieuniversität). Daher sehen die meisten Malanleitungen, auch einige akademische, ziemlich seltsam aus. Das Seltsame ist, dass es das Gefühl gibt, dass einige der Seiten aus diesen Veröffentlichungen entfernt wurden. Hier ist die erste Phase der Zeichnung mit der Masse und den Hauptachsen - und hier ist die letzte Phase und der Großvater mit dem Schnurrbart, als ob er am Leben wäre.
Im studentischen Trainingsprogramm folgt auf den Zeichenblock „Konstruktive Analyse“ der Aufgabenblock „Stillleben zeichnen“. Dies ist darauf zurückzuführen, dass das Wissen zum Zeichnen eines Stilllebens von Kindheit an in der traditionellen Art des Zeichnens vermittelt wird, wodurch die Aufgaben in dieser Zeichnung aufgrund der Besonderheiten von Schülern mit einem gewissen Maß an Trägheit ausgeführt werden des Denkens.
Zwischen den Aufgaben „Stillleben zeichnen“ und „Menschenkopf zeichnen“ gibt es eine Grenze, über die der Schüler auf der Grundlage einer konstruktiven Analyse in das Feld eines anderen räumlichen und räumlichen Denkens fällt.
Die mangelnde Bereitschaft zum bewussten Zeichnen verursacht einen schmerzhaften Zustand, der den Erkennungsprozess des Zeichnens stark hemmt. Es ist unmöglich, einem Studenten beizubringen, während des Studiums am Institut gut zu zeichnen. Es ist jedoch möglich, ihn zu lehren, in der Zeichnung und insbesondere in den Grundlagen der konstruktiven Analyse zu denken. Dies wird sein Leitfaden, insbesondere im Design.
Am wichtigsten ist, dass die Zeichnung als Form endlich ist. Die Gestaltung der Form des Bildes ist darin, wie in der Musik, "Sieben Töne und Unendlichkeit der Möglichkeiten" bekannt. Ohne eine konstruktive Analyse der Form gibt es überhaupt keine Zeichnung, so wie es keine architektonische Struktur ohne Fundament gibt. Die Methode der konstruktiven Analyse in der Abbildung zu beherrschen, ist die Hauptaufgabe. Dieser Prozess ist jedoch sehr spezifisch, da sowohl ein Lehrer als auch ein Schüler kreativ sein müssen.
Das Verständnis für die Gestaltung des zu zeichnenden Objekts basiert immer auf unserer eigenen Erfahrung. Ohne Erfahrung kann sich das konstruktive Verständnis des Lehrers für die Form des Fachs in eine Vorlage oder ein Diagramm verwandeln. Deshalb sind hier die Fähigkeiten eines Lehrers mit entwickeltem räumlichen und räumlichen Denken, der die Grundlagen einer konstruktiven Zeichnung besitzt, so wichtig.
Nächste Konstruktion (lat. Constructio) - Konstruktion, Ergänzung.
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