las Meninas Diego Rodriguez De Silva y Velazquez (1599-1660)
Diego Rodriguez De Silva y Velazquez – las Meninas
Attribution bearbeiten
Laden Sie in voller Größe: 10730×12350 px (12,8 Mb)
Maler: Diego Rodriguez De Silva y Velazquez
Ort: Prado, Madrid.
Album-Navigation:
Das Gemälde ist ein berühmtes Werk des Künstlers Diego Velázquez. Einige werden diese Reproduktion unter dem Titel Die Familie von Philipp IV. wiedererkennen. Die Meninas sind derzeit im Museo del Prado in Madrid zu sehen. Das Gemälde stellt ein Atelier von Velázquez dar. Es befand sich im Palast des Königs in Madrid. Er malt ein Porträt von Felipe IV. und seiner Frau Mariana, die im Spiegel an einer der Wände des Ateliers zu sehen ist. In der Mitte des Gemäldes ist die fünfjährige Infantin Margarita zu sehen.
ArtClub
Best Contemporary Atists
Beschreibung des Gemäldes Meninas von Diego Velázquez
Das Gemälde ist ein berühmtes Werk des Künstlers Diego Velázquez. Einige werden diese Reproduktion unter dem Titel Die Familie von Philipp IV. wiedererkennen. Die Meninas sind derzeit im Museo del Prado in Madrid zu sehen.
Das Gemälde stellt ein Atelier von Velázquez dar. Es befand sich im Palast des Königs in Madrid. Er malt ein Porträt von Felipe IV. und seiner Frau Mariana, die im Spiegel an einer der Wände des Ateliers zu sehen ist.
In der Mitte des Gemäldes ist die fünfjährige Infantin Margarita zu sehen. Sie erweckt den Eindruck, als sei sie erst kürzlich in Begleitung ihres Gefolges angekommen. Das Licht und die Blicke der Eltern sind auf das Kind gerichtet.
Velázquez hat versucht, eine glückliche Familie zu schaffen, die genug Geld hat, um ihre Zukunft in Armut zu verbringen. Es sei darauf hingewiesen, dass dieses Gemälde das einzige seiner Art ist, auf dem der König und die Königin gemeinsam, aber nicht sehr deutlich, abgebildet sind. Jeder weiß, dass Philipp IV. ein Onkel seiner Frau ist und 30 Jahre älter ist als seine Frau. Als das Bild gemalt wurde, war Marguerite das einzige Kind des Paares.
Die Besonderheit der Infantin besteht darin, dass sie in so jungen Jahren in der Lage ist, sich zu beherrschen und sich ihrer eigenen Größe bewusst zu sein. Ihr Blick ist nur auf ihre Eltern gerichtet. Damit will sie zeigen, dass sie in der Lage ist, still zu stehen und sich angemessen zu verhalten. Marguerite ist sich der Zurückhaltung des Königs und der Königin bewusst, weshalb das Mädchen versucht, ihnen mit ihrem Verhalten zu gefallen.
Die Hofdamen, die Margarete umgeben, gehören zu den prominentesten Adelsfamilien der damaligen Zeit. Die jungen Damen sind von höfischer Etikette durchdrungen. Der Autor hat auf der linken Seite des Gemäldes einen Hofdiener abgebildet, um die Strenge des Gemäldes zu verstärken.
Adblock bitte ausschalten!
BEMERKUNGEN: 6 Ответы
Подробнее об этой картине:
Удивительная картина Веласкеса - „Менины“
не чего интересного
Веласкез, Матисс, Гойя... это миры, о которых мы только догадываемся...
видео
http://rutube.ru/video/ac6ed120f2f6ecab1b30dd9a7d342289/
Очень трудно передать словами впечатление от работ Веласкеса
Когда-то, впервые увидев „Менины“ Теофиль Готье воскликнул: „Где же картина?“
Высшим комплиментом художнику являются слова „как живое“. Так выражали свое восприятие еще древние греки. Так говорили о великих художниках Возрождения, Рубенсе, Гольбейне.
Видимо, впечатление „как живое“ достигается художниками разными способами
В чем же главная особенность картин Веласкеса? В гениальном изображении световоздушного объема пространства.
Исторически в живописи раньше стало развиваться выражение объемов и линий. И уже значительно позднее стали развиваться приемы световоздушной живописи.
На гениальном полотне Веласкеса „Менины“ мы как раз очень явственно ощущаем особенное свечение пространства около фигурки маленькой инфанты Маргариты. Мы не видим источника света, но создается ощущение, что свет возникает как-будто сам по себе именно в этом уголке пространства. А может быть свет исходит от этого ребенка? И только внимательно рассмотрев все детали картины, замечаешь справа раму окна, через которое очевидно и проникает мягкий дневной свет.
Веласкес стал одним из первых реформировать живопись от объемно-линейной к свето-живописной.
Наше зрение различает темные и светлые пятна, ощущает легкую воздушную дымку, размывающую очертания предметов. „Линии“ больше воображаются, чем реально видятся.
Но весь предшествующий опыт так влияет на зрение, что на самом деле мы более „зрим“ разумом, чем глазами.
Именно поэтому, даже сейчас, когда световоздушная живопись прошла долгий путь развития и уже приучила наш глаз воспринимать предметы и тела растаявшими в воздухе, для многих изображение с четко прорисованным объемом иногда выглядит более натуральным, чем световоздушное.
Здесь для сравнения я приведу одну репродукцию картины Гольбейна, гениального живописца своего времени, чтобы была виднее разница между двумя направлениями живописи.
Однако, не отрицая достоинств линейно-объемного изображения, можно сказать, что все-таки оно уступает живописному световоздушному изображению в настоящей живости и реалистичности.
"Что нового? Веласкес-и ныне и присно" С. Дали. Непревзойдённый шедевр на века. Эта картина-тайна за семью печатями, которая будет всегда будоражить умы людей.
Sie können nicht kommentieren Warum?