1972 Buste dhomme au chapeau Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1962-1973

Hier sehen wir ein Porträt eines Mannes, dessen Darstellung stark stilisiert und fragmentiert ist. Der Fokus liegt auf dem Kopf und der obere Körperteil wird nur angedeutet. Ein Hut dominiert den oberen Bildbereich; seine Form ist komplex und besteht aus einer Vielzahl von Linien, Mustern und geometrischen Elementen, die eine Art abstrakte Verzierung bilden.
Das Gesicht des Mannes wirkt maskenhaft. Die Nase ist überproportional groß und zentral platziert, während Augen und Mund nur schematisch angedeutet sind. Die Gesichtszüge wirken verzerrt und fragmentiert, was einen Eindruck von Unruhe oder gar Verfremdung erweckt. Ein Bart, gezeichnet mit kurzen, schnellen Strichen, umrahmt den Mundbereich.
Die Farbgebung ist reduziert: überwiegend Brauntöne, Beige und Schwarz dominieren, wobei vereinzelte gelbe Akzente im Bereich des Hutes auffallen. Diese sparsame Farbauswahl verstärkt die grafische Wirkung der Zeichnung. Ein feines, horizontales Liniennetz überzieht den Hintergrund und verleiht dem Bild eine zusätzliche Textur und Tiefe.
Die Darstellung wirkt weniger wie ein naturalistisches Abbild als vielmehr wie eine psychologische Studie oder eine Auseinandersetzung mit der menschlichen Identität. Die Fragmentierung des Gesichts könnte auf eine innere Zerrissenheit oder eine Auflösung der Persönlichkeit hindeuten. Der Hut, oft ein Symbol für Autorität und Konvention, erscheint hier jedoch entfremdet und unnatürlich, was möglicherweise die Kritik an gesellschaftlichen Normen andeutet. Die Kombination aus maskenhaften Elementen und dem reduzierten Farbschema erzeugt eine Atmosphäre der Spannung und des Geheimnisvollen. Es scheint, als ob der Künstler nicht primär ein äußeres Erscheinungsbild festhalten wollte, sondern vielmehr einen inneren Zustand oder eine bestimmte Stimmung zu vermitteln.