1961 Le dВjeuner sur lherbe (Manet) 5 Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1943-1961

Hier sehen wir eine Darstellung einer Szene im Freien, die sich durch ihre ungewöhnliche Komposition und Farbgebung auszeichnet. Eine Gruppe von Figuren, offenbar Männer und Frauen, versammelt sich unter dem Blätterdach eines Waldes oder einer Hainartigen Anlage. Die Personen sind in einem Zustand der Entspannung oder des Gesprächs zu sehen, obwohl ihre Körperhaltung und ihr Gesichtsausdruck schwer zu deuten sind.
Die Darstellung ist geprägt von einer reduzierten Formensprache; die Figuren wirken geometrisch vereinfacht und fast skulptural. Ihre Konturen sind scharf gezeichnet, während die Oberflächen eine gewisse Rauheit aufweisen. Die Farbpalette beschränkt sich hauptsächlich auf Grün- und Blautöne, wobei die menschlichen Gestalten in einem hellen, beinahe monochromen Weiß oder Grau dargestellt sind. Diese Farbwahl verstärkt den Eindruck von Distanz und Abstraktion.
Die Komposition wirkt fragmentiert und unvollendet. Die Figuren scheinen nicht miteinander verbunden zu sein, sondern existieren nebeneinander in einer räumlichen Anordnung, die wenig Tiefe suggeriert. Der Hintergrund ist nur angedeutet, was die Aufmerksamkeit auf die dargestellten Personen lenkt.
Es liegt eine gewisse Ambivalenz in der Darstellung vor. Einerseits könnte es sich um eine idyllische Szene von Geselligkeit und Naturverbundenheit handeln. Andererseits erzeugt die unpersönliche Darstellung und die reduzierten Formen einen Eindruck von Fremdheit und Entfremdung. Die Figuren wirken wie Statuen, die in einer Landschaft platziert wurden, ohne dass eine emotionale Verbindung zwischen ihnen besteht.
Die Szene könnte als Kommentar zur Konvention der traditionellen Genres interpretiert werden, insbesondere zum Genre des Picknicks oder der pastoralen Darstellung. Durch die Abstraktion und Vereinfachung der Formen unterläuft der Künstler möglicherweise die Erwartungen an eine realistische oder naturalistische Darstellung. Es entsteht ein Spiel mit der Wahrnehmung und dem Verständnis von Schönheit und Harmonie. Die dargestellte Situation ist weniger eine konkrete Handlung, sondern vielmehr eine Reflexion über das Sehen selbst und die Möglichkeiten der künstlerischen Repräsentation.