1949 Femme aux cheveux verts II Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1943-1961

Hier präsentiert sich eine Darstellung einer Frau, deren Gesichtsausdruck von Melancholie und Kontemplation geprägt ist. Die Farbgebung dominiert durch ein gedämpftes Violett im Hintergrund, das einen melancholischen Unterton erzeugt. Das Gesicht der Frau wird in Grüntönen gehalten, was eine gewisse Distanz und vielleicht auch eine symbolische Bedeutung – möglicherweise Jugend oder Lebendigkeit – suggeriert, die jedoch von der Gesamtsituation abgewogen wird.
Die Darstellung des Gesichts ist stark stilisiert und fragmentiert, typisch für einen kubistischen Ansatz. Die Augen sind groß und mandelförmig, blicken nach unten und verstärken den Eindruck der Trauer oder inneren Einkehr. Die Nase ist reduziert, die Lippen schmal und leicht geöffnet, was eine gewisse Passivität und Resignation vermittelt.
Das Haar der Frau fällt in strengen Bahnen um ihr Gesicht, geformt zu einer Art Kopfbedeckung, die ihre Gestalt noch weiter abstrahiert und eine gewisse Formalität betont. Die Komposition wirkt statisch; es fehlt an Bewegung oder Dynamik.
Rechts im Bild ragt ein vertikal ausgerichteter Strich auf, der wie ein Pfeil oder eine Säule wirkt. Er unterbricht die Harmonie des Gesamtbildes und könnte als Symbol für Isolation, Einsamkeit oder einen äußeren Druck interpretiert werden, der auf die dargestellte Frau einwirkt.
Der Hintergrund ist mit einem Muster versehen, das an geometrische Formen oder stilisierte Schriftzeichen erinnert. Diese Elemente tragen zur Abstraktion bei und lassen den Betrachter über mögliche Bedeutungen spekulieren. Es könnte sich um eine Anspielung auf kulturelle Kontexte oder verborgene Botschaften handeln.
Die Gesamtkomposition erweckt einen Eindruck von Isolation, innerer Zerrissenheit und einer stillen Akzeptanz des Schicksals. Die Künstlerin scheint weniger an der realistischen Wiedergabe interessiert zu sein als vielmehr an der Vermittlung eines emotionalen Zustands – ein Zustand der Melancholie, der durch die Farbwahl, die stilisierten Formen und die symbolische Verwendung von Linien und Mustern verstärkt wird. Die Abstraktion erlaubt dem Betrachter eine subjektive Interpretation und regt zur Reflexion über Themen wie Verlust, Einsamkeit und die menschliche Existenz an.