1937 La femme qui pleure 11 Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1931-1942

Die Darstellung zeigt eine weibliche Figur, die in einem Zustand tiefen Kummers zu verharren scheint. Hier sehen wir ein Gesicht, das durch stark vereinfachte, fast karikaturhafte Züge charakterisiert ist. Die Augen sind weit geöffnet und scheinen Tränen hervorzurufen, während der Mund in einer schmerzverzerrten Linie dargestellt wird. Die Nase ist kaum erkennbar, die Ohren reduziert auf einfache Linien.
Der Kopf der Frau ist von dunklem Haar umgeben, das in groben Strichen angedeutet wird und eine gewisse Unruhe vermittelt. Sie scheint den Blick gesenkt zu halten, was ihre Verletzlichkeit unterstreicht. Die Hände sind in einer klammenden Geste vor dem Gesicht erhoben, als ob sie versuchen würden, den Schmerz abzuwehren oder die Tränen zu verbergen.
Die Farbgebung ist gedämpft und melancholisch. Ein gelblich-bräunlicher Hintergrund bildet eine trübe Kulisse, während das Gesicht der Frau in Grautönen gehalten ist. Grünliche Akzente im Bereich des Oberkörpers erzeugen einen Kontrast, der die emotionale Intensität noch verstärkt. Die Farbaufträge wirken teilweise transparent und verwischt, was dem Bild eine gewisse Flüchtigkeit und Fragilität verleiht.
Die Komposition wirkt eng und beengend. Die Figur füllt fast den gesamten Bildraum aus, was ihre Isolation und ihr Leid betont. Der reduzierte Zeichenstil und die vereinfachten Formen lassen auf einen Fokus auf das emotionale Erleben der Frau schließen. Es entsteht ein Eindruck von Verzweiflung und innerem Schmerz, der durch die stilisierte Darstellung noch verstärkt wird. Die Signatur in der unteren linken Ecke, verbunden mit dem Jahr 1937, deutet auf eine Entstehung in einer Zeit politischer und gesellschaftlicher Umwälzungen hin, was möglicherweise auch als Kontext für das dargestellte Leid interpretiert werden kann. Die Arbeit evoziert ein Gefühl von Trauer und Verlust, ohne jedoch konkrete Ursachen dafür zu benennen.